12月21日，“花黎幽香——王國卿明清家具收藏臻品展”在位于汾陽路上的上海工藝美術博物館開幕，此次展覽在王國卿30年間陸續收藏的260余件明清家具中選擇了約80件展出，涵蓋了椅凳類、桌案類、床榻類、柜架類等多個類型，大多數展品為首次公開亮相。

收藏者王國卿說，他只是這些家具暫時的保管者，但在日常生活中使用和撫摸它們，會感受到自己和當時那些未留下名姓的工匠以及過去的時代產生聯系，同時在這些年的研究中也感受到了榫卯之間的工匠精神和文化內涵。

王國卿1956年出生于上海，畢業于日本武藏野美術大學，曾在日本西武集團從事藝術品事務。原本在家中就收到父親的影響接觸古代瓷器，后十年留日，耳濡目染日本收藏界對中國古董的熱愛，激發了王國卿走上收藏之路。

一張木椅，榫卯之中顯工匠精神

“花黎幽香——王國卿明清家具收藏臻品展”在上海工藝美術博物館分兩個展廳展出，其中一件被拆解打開的清代紫檀席面圈椅在展廳中格外醒目。自上而下月牙扶手、靠背板、后腿（上載）、連幫棍、券口牙子等一一陳列，不少觀眾佇足細看，更有專業人士抬起眼鏡、湊頭研究其中微妙的榫卯門道。一件平日熟悉的圈椅，被拆解后明榫、暗榫之間的交叉結合，各種精密的構件一覽無遺。

王國卿拿起拆解開的格角部分，向“澎湃新聞”展示其嚴絲合縫的制作工藝，當他順勢把攢邊打槽裝板往下一壓，只聽得一聲微弱的嵌入的聲音，兩個構件的多個榫卯接合。

王國卿還特別提到了圈椅的連幫棍部分，“原本我以為左右兩邊應該是一樣的，但拆解后發現左右的連幫棍是有差別的。這種微妙的差別可以看到古人的考究。”在拆解的過程中，還有一個細節，王國卿發現幾乎所有的榫卯接連處都有編號，如今是最初工匠所標還是后來幾代不同的擁有者為拆解后再次拼裝所標，以無從考證。但這些都印證了中國傳統家具，不用一枚釘子，全靠榫卯是如何完成的。

展廳中同時展出了這對清代紫檀席面圈椅的另外一只，一整一散，可見其圓婉柔和，它的后背與扶手一順而下，就坐時不僅肘部可以倚靠，腋下一段臂膀也得到支承，展出的這件圈椅雖為清代，但雕飾并不繁復。而在其不遠處一對黃花梨仿竹紋嬰戲圖藏寶柜，則通體紋飾，這些由龍鳳、仙鶴、竹節、嬰戲圖組成的傳統紋飾寄托著長壽、吉祥、高雅，以及長青不衰，高風亮節等含義，其柜角采用銅包角，還有寓意江山永固的意味。不過與一般“龍在上”“鳳在下”的形制不同，此柜采用“鳳在上”“龍在下”的雕刻形式，被認為是特定時代的產物。

多件黃花梨家具，呈現明清兩朝審美

王世襄曾在《明式家具珍賞》中認為，明及清前期家具的黃金時代，其中除了繼承宋代的優良傳統外，主要有兩個原因：一是由于城市鄉鎮的繁榮，商品經濟的發展，不僅大大增加了家具的需求，而且改變了社會習尚，興起了普遍講求家具陳設的風氣；二是海禁開放，大量輸入硬木，使工匠有可能制造出精美堅固并超越前代的家具。這其中黃花梨、紫檀因其堅硬質密，色澤幽雅，花紋華美成為制造考究家具的首要材料。

在此次展覽中，黃花梨家具居多，這種木材不靜不喧，恰到好處，紋理或隱或現，生動多變，一直以來都備受家具愛好者的推崇。

在古代，并無“黃花梨”之名，而只有“花梨”，早在唐代就收入《本草拾遺》，稱“花櫚（花梨）出安南及海南，用作床幾，似紫檀而色赤，性堅好。”后來冠以“黃”字，主要為了區別現在大量用來制造家具的所謂“新花梨”。

展覽中多件黃花梨家具值得細細品味，比如明代黃花梨四面平霸王棖畫案，此案全身無雕飾，束腰處的弧度與腿肩弧度對應，四根霸王棖優美結實，整個家具靠各部位之間的比例勻稱，明代的簡潔明快一覽無遺。

與此件明式家具的規矩不同，王國卿收藏的清代黃花梨鹿角帶托泥寶座是依托自然造物和工匠的智慧，此椅是乾隆年間特有的家具品種，將鹿角的自然形態與椅子的造型及使用功能相結合，椅背分四段攢成，上段用黃花梨與鹿角的銜接處制成搭腦，下面依次鑲開光云紋、浮雕螭龍紋等，整椅四對鹿角分別制成椅腿及背托，扶手。匠人的創新精神和高超技術顯現無疑。

收藏明清家具30年，王國卿也碰到過形形色色的人，在收藏家具之初，有朋友帶著他去江蘇看樣，結識了一位老太太是當地大家族后人，在接觸過程中，她發現王國卿對家具收藏的癡迷，且還自己研究、修復家具，讓本有出售意向，但又頗舍不得的老家具割愛相售。

在收藏了幾批家具之后，也有賣家主動找到王國卿，愿意轉讓的家具品相和工藝比之前的更好。類似情況之后不斷發生，使得王國卿收藏的名聲在這些賣家圈子里漸漸傳開，由此，他掌握了第一手的藏品來源，收得家具也越來越精。此次“明清家具收藏臻品展”如同一場雅集，王國卿邀請朋友共話明清家具，同賞花黎幽香，領略家具背后的文化和歷史。

注：此次展覽由上海工藝美術博物館、上海市對外文化交流協會、上海市收藏協會主辦，展覽將持續至2020年1月3日