由北京時代美術(shù)館策劃的“能量宇宙”展覽12月16日開幕。該展緣起于時代美術(shù)館的多次新疆之行。新疆如此讓人念茲在茲，怎樣將其美好、將其給予人的那種足以治愈一切疲憊的精神力量傳達(dá)給更多的人？于是展覽應(yīng)運(yùn)而生，該展分為“能量·深時上涌”、“能量·空寂相擁”“能量·永生永續(xù)”三個部分展開敘事。

2024年夏天，北京時代美術(shù)館組織的采風(fēng)團(tuán)一路向西多次抵達(dá)南疆，行走于天山與昆侖之間，走過12000公里的采風(fēng)之路。大家看到遠(yuǎn)古的冰川存有地球幾億年的氣候檔案；地殼的地層間包含著海洋痕跡的貝殼群；深邃時間在山川湖泊、高原荒漠中留下巨大紋理……在這個自然能量疊加形成巨大的場域中，西域三十六國星羅棋布，輝煌的文明被記錄在一座又一座的古城中，悠遠(yuǎn)而壯麗。

一粒塵埃中有一個世界，遼闊的塔克拉瑪干沙漠中細(xì)膩的沙子隨著采風(fēng)人員一起回到北京，新疆如此讓人念茲在茲。怎樣將其美好、將其給予人的那種足以治愈一切疲憊的精神力量傳達(dá)給更多的人，北京時代美術(shù)館策劃了“能量宇宙”展覽，該展覽于近日開幕。

采風(fēng)所見

看見每個鮮活的生命

2009年，時代美術(shù)館創(chuàng)始人、館長趙燕帶女兒去呼倫貝爾旅游，進(jìn)入到一個鄂溫克家族的村落中，大家且歌且舞，鄂溫克族老奶奶歌聲極為動人，詳談時卻得知，當(dāng)?shù)啬贻p人幾乎都已離鄉(xiāng)去外地打工，燦爛的民族文化靠這些老人艱難守護(hù)。趙燕于是決心建立一個平臺，一直致力于發(fā)掘、保護(hù)、傳承散落在中國大地即將消逝的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，并最終將其命名為“云中公益”。

前12年，它以“云中之歌”為主題，每年通過主題藝術(shù)展、音樂晚宴、互動體驗三個部分為大家呈現(xiàn)多元民族文化盛宴；下一個甲子開啟之際的去年，它升級為“云中看見”，致力于讓中國多彩的民族文化走進(jìn)大眾視野。

“行走”是云中系列的關(guān)鍵詞。14年來，“云中公益”行走過16萬余公里征程，曾助力來自41個民族的近400位民族文化傳承者走向國內(nèi)外文化舞臺。

民族文化傳承者們

去年開啟的“云中看見”去到了新疆的北疆，今年的“云中看見”則去到南疆。

時代美術(shù)館執(zhí)行館長劉威威介紹，南疆的風(fēng)情與文化人文特征更加突出，在那里，采風(fēng)團(tuán)隊看到“原汁原味的新疆”——水草豐美的喀什、寬闊悠久的莎車，各個民族的人世代生活，塔吉克族、柯爾克孜族、維吾爾族等，他們熱情好客，“他們隨時起舞，隨時歌唱，在各種環(huán)境中將生命充分燃燒著，你會覺得他們是如此真實，如此鮮活，傳遞著生生不息的精神能量。”

看見“原汁原味的新疆”

無邊無際的浩瀚能量

比起今年夏天《我的阿勒泰》中塑造的那個治愈的、田園牧歌般的新疆，劉威威形容，她對于此次南疆采風(fēng)最大的印象就是熱烈、遼闊以及由此帶給人的無邊無際的浩瀚能量。

劉威威以具體的采風(fēng)所得來形容新疆帶給人的“能量感”：在地理維度上，大家去到慕士塔格峰，那里記錄了地球幾億年的氣候檔案，冰川與藍(lán)天相映，雪頂在陽光下閃耀，帶來一種直擊心靈的震撼。在烏恰縣，大家親眼目睹億萬年前的貝殼山帶，它們是新疆億萬年前為海洋的見證。“你會在山石壁上看到一層一層的貝殼，你將清楚地感知到這個地方以前曾經(jīng)是海底。億萬年的演化中，它滄海桑田，海底變成山脈，展現(xiàn)出大自然的無窮變化和能量。”

劉威威認(rèn)為，新疆宛如一個充滿能量的微縮宇宙，它蘊(yùn)含著如此豐沛的自然地質(zhì)的能量，而這種能量也作用于文明、作用于每個具體而微的個人生命：“南疆是多民族聚集之處，不同民族文化延續(xù)、保留了他們自身的特點(diǎn)，形成一條條心靈能量貫穿之路。我們被南疆的自然能量所震撼，也見證了傳承者們的堅守，被鮮活的生命所傳遞的精神能量所感染。”

在更為微觀的層面上，劉威威介紹了霍金斯提出的“心靈能量”的概念——霍金斯用人體運(yùn)動力學(xué)的技術(shù)給予心智的能量級別以量化的測量，認(rèn)為人的生命體會隨著精神狀況的不同而有能量強(qiáng)弱的起伏。人的心流體驗與對周圍的感知，成為一種生命能量，這部分往往是我們習(xí)焉不察的。

霍金斯心靈能量圖譜

所有的這些感受，讓劉威威決定以“能量”一詞為展覽賦名。

“我們試圖還原這片土地帶給我們的震撼力量，這種能量的流轉(zhuǎn)和循環(huán)不僅源自于自然的偉力，更源自于人類的堅韌探索與不斷創(chuàng)造。”劉威威談道。

用藝術(shù)承載新疆的文化記憶

策展時，劉威威將本次展覽分為三個部分，分別是“能量·深時上涌”“能量·空寂相擁”“能量·永生永續(xù)”，展覽由山川地貌與人類文明疊加的地質(zhì)能量，延展到東西方文明交流碰撞的文化能量和生命能量。

劉威威介紹，“深邃時間”是一個地質(zhì)學(xué)的概念，是指用大地視角去看待時間，一萬年前與一萬年后的世界差別很小，大地時間烙印在地層中，壓縮在山體里，時間累積成為可見可觸的存在。第一部分的作品中，藝術(shù)家就以時間、空間對新疆腹地影響所留下的痕跡作為創(chuàng)作來源。

藝術(shù)家王愛君的《昆侖·深邃時間》由2萬多顆石頭組成，這些石頭來自新疆、內(nèi)蒙等地，藝術(shù)家在漫長的時間撿拾收藏了這些石頭，“我們用一種醫(yī)學(xué)上做腸胃鏡手術(shù)的一種細(xì)線將其一一懸掛在穿孔的金屬板，它全部重約3、4噸，石頭的陣雨中，你會直觀感覺到每個石頭都像從地球深處的地幔上涌而來，噴薄而出。在展覽空間中，下面的鏡面與上面的互相套照射，也形成一個無限的空間循環(huán)。”劉威威談道。

《昆侖·深邃時間》王愛君

裝置《四億年前是海洋，四億年后是沙漠》基于雙目攝像機(jī)模仿人眼間距進(jìn)行拍攝的自制設(shè)備，可左右眼交替觀看，雙眼同時觀看“可以同時看到過去和未來”。

裝置作品《四億年前是海洋，四億年后是沙漠》

展覽的第二部分中，藝術(shù)家將新疆的傳統(tǒng)、歷史與文化記憶轉(zhuǎn)換為一種可見的藝術(shù)承載，其中包括當(dāng)?shù)氐氖止ぜ妓嚒⒎俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)，以及人們生活的習(xí)俗等等。

“攝影師傅春的一組作品捕捉了新疆女性的內(nèi)在精神，作品中既有粗獷的自然之美，也有細(xì)膩的情感表達(dá)，古城、雪山到沙漠、戈壁，這些元素與人物形象形成強(qiáng)烈的對比，使得畫面更加厚重，也更體現(xiàn)著女性的勇敢與堅毅。”劉威威介紹。

新疆女性攝影作品

唐鈺涵的《歡愉》捕捉魚躍出水面的瞬間，運(yùn)用拼貼和溶解等剪輯手法，將六十多條魚的躍動編排成三分鐘的影像。“一場長久的守候，等待一個自然現(xiàn)象的閃現(xiàn)，藝術(shù)家經(jīng)歷了一趟耐性、平靜、持久的追尋的心靈之旅，在這一人與自然的能量交流中尋求心靈上的喜悅進(jìn)而獲得平和。”

唐鈺涵 《歡愉》

展覽的最后一個單元有對未來地球環(huán)境的模擬，有對生命延續(xù)與循環(huán)向前的探究，有對積聚能量、永續(xù)發(fā)展的思考。科技的發(fā)展、生命的繁衍、文化的延續(xù)，這些藝術(shù)作品也都在不同維度上給出了暢想。

澳大利亞藝術(shù)家利亞姆·揚(yáng)的巨幅影像作品《偉大的努力》，橫跨展廳整面墻壁，觀眾席地而坐，便能沉浸于大海的洶涌澎湃、沙漠的寧靜悠遠(yuǎn)以及高空視角下的風(fēng)力與太陽能發(fā)電站的壯麗景象，深切感受人類為對抗全球變暖所付出的不懈努力。

利亞姆·揚(yáng) 影像作品 《偉大的努力》

以當(dāng)代藝術(shù)語言“轉(zhuǎn)譯”

值得一說的是，以往的很多與少數(shù)民族相關(guān)的展覽都很“照本宣科”，更多的是將少數(shù)民族的工藝品、藝術(shù)形式作為非遺、民俗民藝展示，“見山是山”。而當(dāng)以當(dāng)代藝術(shù)的視角和當(dāng)代藝術(shù)語言去呈現(xiàn)民族與文化時，將發(fā)生一種藝術(shù)語言的“轉(zhuǎn)譯”，將會幫助觀眾從太過于具體的、樸素的對于民族的認(rèn)知中脫離，進(jìn)入到一個更為廣大的想象與感受空間。

劉威威認(rèn)為，多元的展覽面貌是對于過往的博物館主題文獻(xiàn)式策展的有力補(bǔ)充，藝術(shù)展覽需要基于藝術(shù)觀念的主題表達(dá)，并且表現(xiàn)手段也更加多樣化，藝術(shù)家們也以跨形式、跨媒介、跨學(xué)科的方式，用影像、攝影、裝置、綜合材料等多元形式傳遞藝術(shù)的魅力和能量。

“展覽的主題詮釋上，當(dāng)代藝術(shù)展的包容性更強(qiáng)，普世性更強(qiáng)，有更大的延展性，希望有更多的人去參與、去共情，并引發(fā)思考。”劉威威談道。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

就本次展覽中的展品而言，劉威威介紹，新疆的紡織工藝很出眾，《共織》作品中 LED屏幕背后的數(shù)據(jù)線與電源線交織成一張“掛毯”，將新疆傳統(tǒng)編織圖樣與數(shù)字編程結(jié)合，展現(xiàn)了物質(zhì)屬性與數(shù)字算法的共存與互動。

《共織》

時代美術(shù)館創(chuàng)辦人、館長趙燕和藝術(shù)家朱劍飛聯(lián)合創(chuàng)作的作品《滄海桑田》把新疆行走中對億萬年地質(zhì)變化的感悟融入作品。借助程序生成實時影像，在這片神秘的土地上，地質(zhì)變遷仿佛在凝固的瞬間呈現(xiàn)，猶如“一眼萬年”。“它回顧了南疆在四億年中，地理變化從以前的海洋，慢慢變成冰川變成戈壁，變成高山的歷程，在這個過程中，河流的冰川河流澆灌出了綠洲，上面有了人類的繁衍發(fā)展的這種綿延不息的能量感。”

趙燕 朱劍飛《滄海桑田》

關(guān)于“云中看見”系列展覽，劉威威也談道：“這是我們每年最重視的一個展覽，從組織到最后呈現(xiàn)全部由北京時代美術(shù)館獨(dú)立完成，它最大的意義在于將時代美術(shù)館‘關(guān)注時代人文動向、推動文化創(chuàng)新’這一宗旨落地。我們通過展覽，將這個時代中最能夠引起共情、最想表達(dá)的話題用藝術(shù)展覽的形式呈現(xiàn)出來。”

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