9月25日，英國泰特不列顛美術館舉辦了“2024年特納獎提名展”，呈現皮奧·阿巴德（Pio Abad）、克勞德特·約翰遜（Claudette Johnson）、賈斯林·考爾（Jasleen Kaur）和德萊恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）四位入圍藝術家的作品。該展覽將展至2025年2月16日，主辦方將于12月3日宣布獲獎藝術家。

4位入圍2024特納獎的藝術家，（從左至右），克勞德特·約翰遜（Claudette Johnson）、賈斯林· 考爾（Jasleen Kaur）、皮奧·阿巴德（Pio Abad）和德萊恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）

賈斯林·考爾（Jasleen Kaur）的紅色福特轎車矗立在展廳中，被一個巨大的棉質桌巾蓋住，車內的音響系統播放著流行音樂、嘻哈音樂和卡瓦利的歌曲片段。這是英國特納獎展覽中令人捧腹大笑的圖騰形象。在這場充滿了文化碰撞、音域轉換的展覽中，這是幾個引人入勝的瞬間之一。

賈斯林·考爾（Jasleen Kaur）的作品《Alter Altar》入圍 2024年特納獎。

然后，展廳里下起了墨水雨。在羅馬尼亞裔英國藝術家德萊恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）迷宮般的裝置中，墨水在心臟、頭骨、人臉以及野兔、樹人和珊瑚等動植物中噴涌而出。血紅色的腳印劃過展廳地板，罐頭、鼓鼓囊囊的紙蜻蜓、用干草和羽毛填充的馬，這些都是大量的創意和圖像。而人物形象在懸掛的半透明棉質帳篷中若隱若現。勒巴斯的作品中處處充滿了神話和魔法的征兆和預言。

我們并不知道這些家具、刺繡和大自然的象征意義是什么，但勒巴斯的裝置藝術再現了她2023年在維也納分離派藝術展上的作品。這些作品有著女巫和魔鬼等元素，充滿了活力和驚喜。她所謂的“吉普賽-嬉皮-朋克”美學，以及她的旅行者背景是其藝術的動力。

德萊恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）的裝置作品，入圍 2024年透納獎

德萊恩·勒巴斯作品

所有的藝術家都有自己的故事，而在今年的特納獎評選中，關于出身和到來的故事至關重要。例如，皮奧·阿巴德（Pio Abad）出身于菲律賓的一個學術家庭，其家族屬于菲律賓北部巴坦群島的原住民族——伊巴丹族（Ivatan）。他在馬尼拉度過了童年。當時，馬科斯政權的支持者用機關槍掃射他的家，這些都是他的起源故事。賈斯林·考爾呈現的記憶是考爾的父親工作過的五金店和現金倉庫，同時，她將錫克教背景的綜合價值觀也融入了藝術創作中。

走在展廳中，觀眾可以看到屋頂上漂浮著一瓶瓶伊恩布魯酒瓶、零碎的防化服、圍巾和亂蓬蓬的頭發、蘇格蘭鎊紙幣和彩票，以及CD和祈禱珠。半透明的頂篷懸掛在巨大的阿克明斯特地毯上，地毯向遠處延伸。我們坐在上面，邊看邊聽，仿佛置身于一場藝術漂流中。

但這里發生的事情太多，讓人無法流連忘返。在展廳里，鈴鐺在木制的手指上叮當作響，機械操作的口琴發出喘息聲，不知從何處飄來了歌聲，讓這些物件的聲響都在歌聲中起伏。地上的照片是錫克教徒和穆斯林一起祈禱的場景，還有格拉斯哥街道上抗議人群圍著一輛移民執法車的場景。考爾的作品充滿了質感、幽默和復雜性。

皮奧·阿巴德此前在牛津的展覽“致那些坐在黑暗中的人”

伊梅爾達·馬科斯（Imelda Marcos）和費迪南德·馬科斯（Ferdinand Marcos）從菲律賓人民那里竊取了2100萬美元（1570萬英鎊）的珠寶囤積。1986年他們逃往夏威夷時，將這些珠寶藏在孩子的尿布里。這里，阿巴德和他的妻子、珠寶設計師弗朗西絲·沃茲沃斯·瓊斯（Frances Wadsworth Jones）將其看作一個長期項目，對這批物品進行了眾多再創作。

皮奧·阿巴德作品

阿巴德因其于牛津阿什莫林博物館的展覽“致那些坐在黑暗中的人”（To Those Sitting in Darkness）獲得特納獎提名，展覽標題來自于馬克·吐溫的諷刺小說《坐在黑暗中的人》（1901）。此次提名展重新組合了他在牛津舉辦的歷史學和博物館學展示。該展覽深入阿什莫林博物館和皮特里弗斯博物館的藏品，講述殖民主義和盜竊的故事。你必須仔細觀察阿巴德自己墻上的標簽，才能發現其中的奧秘。阿巴德展現的內容是一幅1692 年的蝕刻版畫，宣傳的是一個年輕的、身上有紋身的菲律賓人，他于1687年被奴役，并被買到英國作為一個活生生的奇觀，后來死于天花。他的部分皮膚在牛津大學博德圖書館得到了展示。

阿巴德雕塑作品

阿巴德在這幅早期蝕刻作品的基礎上，在大理石上制作了一系列激光雕刻作品，描繪了一只手臂和伸出的手，什么也抓不住，或者說，抓不住生命本身。這是一件很有說服力、美麗而又痛苦的作品。這些作品還探討了19世紀尼日利亞的貝寧青銅器被盜的問題。以及分析了菲律賓的物質遺產的命運，據估計，這些遺產現在都保存在西方的博物館中。在阿巴德的裝置作品中，你可能需要花上不少時間才能了解其中的復雜性和不公正性。他的嚴謹是顯而易見的，他的藝術也需要大量的解讀。

獲得特納獎提名的克勞德特·約翰遜的作品。

克勞德特·約翰遜《藍色人物》

總的來說，今年四位特納獎的競爭者都重新創作了他們在今年被評委提名的展覽。藝術家克勞德特·約翰遜(Claudette Johnson) 展示了今年早些時候在倫敦展會上展出的許多大型粉彩肖像畫。20世紀80年代，克勞戴特·約翰遜作為黑人藝術運動（Black Arts Movement）的成員而嶄露頭角，以巨幅黑人女性肖像畫而聞名。特納獎評委對她最近創作的肖像畫表示贊賞，指出她仍在“冒險嘗試新的創作形式”。她的粉彩、油畫棒和水粉肖像畫在墻上若隱若現。他們既溫柔又粗獷，既警惕謹慎又令人同情。

不過，克勞德特似乎總是要做很多事情才能克服她所選擇的媒介的惰性，其作品給人的感覺或許有一點呆板。而要說展覽中真正的活力，要屬賈斯林·考爾了。

特納獎提名作品展將展至2025年2月16日。主辦方將于12月3日宣布獲獎藝術家。

（本文編譯自《衛報》及泰特美術館官網）