澎湃新聞獲悉，9月21日，上海云間美術館在松江秀南街百年古宅舉行了松江云間美術館開館揭牌儀式暨首屆“自在生長”算法生成數字藝術特展開幕儀式。展覽共展出來自世界各國25位藝術家的125幅作品。

展覽現場

上海云間美術館多年前誕生于浦東陸家嘴，上海云間美術館館長徐迪旻說，“今天松江云間美術館在松江秀南街的成立，如同找到了根脈，天地交融互相輝映。它將搭建弘揚中華優秀傳統文化的平臺，提增文化自信、同時將踐行海納百川、追求卓越的上海精神，結合現代高科技理念，展示體現當今世界最前沿的藝術作品。”

據介紹，此次松江云間美術館的首展，聚集了25位全球頂尖的生成藝術家的作品，其中包括法國的Herve，limi，巴西的Omar, 日本的Samuel等著名藝術家，為大家帶來一場擁有獨特“算法肌理”的視覺盛宴。

展覽策展人、藝術家喬沐子介紹：“生成藝術其實是一種雕刻過程，感受生長的藝術形態，時間流過，畫中故事娓娓道來，或呢喃細語、或響遏行云、或清脆悅耳、或低沉渾厚，作品就這樣在藝術家構建的半隨機系統中獲取養分，自在生長。生成藝術的創作不但需要藝術家兼備一定的藝術審美和對于藝術史的理解和認知，同時更需要創作者具備強勁的編程功底和邏輯推理能力，用代碼做畫筆來描繪心中的理想世界，在藝術與科技的交匯點不斷探索和鏈接，是一種理性和感性相交融的智慧。”

她同時表示，在生成藝術近60年的發展歷程中，人類和機器算法的關系不再是冰冷的命令式的，而是相互啟發互為靈感的，自然有機的，有溫度和人文關懷的。

展覽現場

用理性的程序做畫筆，創作感性的藝術作品。計算的精確與隨機的手工質感微妙融合，賦予了每一串代碼鮮活的生命力，使每一幅作品都描繪出算法時代的奇妙景象，這些景象可以是彼此連接的，也可以是特立獨行的。無論是具象的日月輪轉、草木生長、關于未來世界太陽朋克式的生活方式探討，還是通過視覺聽覺的交互式生成與想象及對自然和生命母題的探討…… 本次展覽的作品滲透和傳達著來自中國、美國、英國、法國、西班牙、以色列、巴西等國藝術家們的思維奇旅與才華橫溢。

展覽現場

徐迪旻說，松江云間美術館首屆“自在生存”算法生成數字藝術展，是藝術界倡導新質生產力的一種新興的藝術表現形式，它涉及到使用計算機程序和算法來創作藝術作品。這種藝術形式的核心在于藝術家設計一套規則或算法，然后通過計算機程序自動生成具有一定獨立審美價值的藝術作品。算法藝術可以包括多種不同的技術和方法，如元胞自動機、分形藝術、遺傳算法等，它們共同的特點是利用算法的自主性來創造出獨特的視覺作品。

松江云間美術館在數字藝術的傳播和推廣進程中與組織藝術家創作過程中，培育了一大批藝術家獨領算法藝術世界前沿。藝術家們使用編程語言、機器學習模型、自然語言處理等技術來構建算法系統。這些系統在藝術家設定的參數和規則下運行，通過算法的迭代和演化生成藝術作品。算法藝術的作品可以是靜態圖像、動態視頻、聲音裝置，甚至是交互式藝術項目。

據了解，算法生成數字藝術的特點之一是它的可交互性和可復制性，這使得藝術作品可以根據不同觀眾的互動而變化，或者在不同的數字環境中被復制和傳播。此外，這種藝術形式也強調了虛擬性和數據的重要性，因為作品通常以數據的形式存儲，并依賴于計算機系統進行展示。

展覽開幕現場

隨著技術的發展，算法藝術在當代藝術領域中的地位越來越重要。它不僅為藝術家提供了新的創作工具和表達方式，也為觀眾帶來了全新的審美體驗和互動方式。同時，算法藝術也引發了關于藝術創作中人與機器角色、藝術作品的原創性和版權等議題的討論。隨著人工智能技術的不斷進步，算法藝術的發展前景廣闊，它將繼續推動藝術與科技的融合，創造出更多可能性。

從細膩的水墨畫到前衛的數字涂鴉，從古典雕塑的現代演繹，到虛擬現實中的沉浸式體驗……在這場跨越時空的藝術盛宴中，每一位藝術家都通過獨特的視角與創新思維，巧妙地將傳統與現代、現實與虛擬融合在一起。他們的作品不僅僅給人以視覺上的享受，更是思想碰撞和情感交流的載體。

展覽的中心區域是一幅由人工智能與人類藝術家攜手創作的巨幅數字畫布，它不斷變幻，每一次刷新，都是對“建國七十五周年”這一主題的全新解讀，也是展現了“新質生產力蓬勃發展”的景象。觀眾可以近距離觀察算法在每一筆每一劃中留下的痕跡，感受科技與藝術的和諧共生。此外，互動區的觸摸屏讓參觀者有機會參與到藝術創作中，觀眾的每一次點擊和拖動，都可能成為這幅數字畫布的一部分，也讓每個人都成為慶祝活動的一部分。

松江云間美術館開館揭牌儀式現場

據悉，首屆“自在生長”算法生成數字藝術特展展期為3個月。