8月31日晚6時(shí)許，赤城縣方家梁村沃里屯上空開始飄落下零星的雨滴。

在屯里造型現(xiàn)代的接待廣場(chǎng)上，一臺(tái)黑色的雅馬哈三角電鋼琴早已架設(shè)在廣場(chǎng)上的龍王廟進(jìn)口處。鋼琴的一旁，是面巨大的LED屏。通過(guò)一臺(tái)微軟的聲控探測(cè)器，感應(yīng)著往來(lái)工作人員的身形體感。實(shí)時(shí)反饋在屏幕上，呈現(xiàn)出流體自然的律動(dòng)。

暮色中的方家梁村龍王廟（背面） （攝影 澎湃新聞?dòng)浾?王諍）

靜置在龍王廟門口的三角電鋼琴  （攝影 高然然）

一身休閑打扮的達(dá)彥從廟內(nèi)的操控臺(tái)上起身離座，站在空?qǐng)錾咸ь^望天。看到有媒體陸陸續(xù)續(xù)進(jìn)場(chǎng)，便熱情地打起了招呼。

這位曾參加過(guò)2012年倫敦奧運(yùn)會(huì)開閉幕式新媒體創(chuàng)作和演出的藝術(shù)家，指著LED屏和探測(cè)器同澎湃新聞?dòng)浾呓忉尩溃骸斑@就是讓觀眾互動(dòng)的。我們把自然視作流體，今晚的演出影像也會(huì)是超現(xiàn)實(shí)的。而音樂(lè)本身就是fluid，它是最柔軟的，曲目之間會(huì)像從一種狀態(tài)流動(dòng)到另一種狀態(tài)。”末了，他還不忘幽上一默，“等會(huì)兒雨要是真下大了，我們就再經(jīng)歷一遍巴黎奧運(yùn)會(huì)開幕式吧。”

新媒體藝術(shù)總監(jiān)達(dá)彥在演出開始前調(diào)試設(shè)備（攝影 高然然）

天公似乎并不預(yù)備作美，眼前神秘中透出的井井有條卻分明昭示著：“彼岸6·0——在風(fēng)景中”俞湘君鋼琴超媒體音樂(lè)會(huì)，仍將風(fēng)雨不改如期舉行。沒(méi)錯(cuò)，這座迄今已有兩百多年歷史的龍王廟，便是整場(chǎng)演出的舞臺(tái)和多媒體操控室；廣場(chǎng)上階梯型木架上碼放整齊的坐墊，自然是觀眾席無(wú)疑了。

據(jù)介紹，“彼岸”是旅德中國(guó)青年鋼琴家、上海音樂(lè)學(xué)院鋼琴副教授俞湘君首創(chuàng)的鋼琴超媒體系列音樂(lè)會(huì)。通過(guò)融匯鋼琴之美感和媒介之活態(tài)，以富于時(shí)代和科技?xì)庀⒌乃囆g(shù)呈現(xiàn)形式，為“現(xiàn)代音樂(lè)”構(gòu)建一種多方位闡釋和再創(chuàng)造的演繹模式。自2019年推出 “彼岸”1.0首版以來(lái)，音樂(lè)會(huì)從內(nèi)容到形式逐年迭代升級(jí)，并將舞蹈、影像和多重交互、鋼琴自動(dòng)演奏乃至最前沿的AI技術(shù)共冶一爐。

與前相較，今次“彼岸”6.0版本的首演尤為值得一提。不僅是創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)首次集體走出上海的現(xiàn)場(chǎng)演出，更是突破傳統(tǒng)音樂(lè)廳的場(chǎng)地條框，首度一親自然，搬演在廣袤無(wú)垠的美麗鄉(xiāng)村中舉行。

“這樣的體驗(yàn)可遇不可求”

求仁得仁，當(dāng)晚19點(diǎn)30分，音樂(lè)會(huì)正式開始。或許是天人交感真的應(yīng)驗(yàn)，從龍王廟前傳出的悠揚(yáng)琴聲，竟生發(fā)出祈雨的功效。演出前夕大雨滂沱而至，可披著雨披、撐著雨傘的觀眾或坐或站，還是擠滿了觀眾席。

“彼岸”6.0鋼琴超媒體音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)（攝影 張?zhí)烀鳎?/p>

音樂(lè)會(huì)以愛沙尼亞國(guó)寶級(jí)作曲家阿沃·帕特的《致埃琳娜》作為序幕和尾聲。這首可循環(huán)演奏的曲子，建立在b自然小調(diào)上，散板、無(wú)變化音、無(wú)強(qiáng)弱對(duì)比，卻結(jié)構(gòu)精巧。其他曲目則囊括了愛德華·格里格、阿諾德·勛伯格、約翰·凱奇、奧利維埃·梅西安四位作曲大師的經(jīng)典作品，以及中國(guó)青年作曲家秦毅、邵青、徐志博的佳作、新作，還包含了最新AI作曲系統(tǒng)的作品。

“彼岸”團(tuán)隊(duì)的新媒體藝術(shù)總監(jiān)達(dá)彥介紹說(shuō)，整場(chǎng)演出采用一臺(tái)技術(shù)含量極高的三角電鋼琴，既能在戶外復(fù)雜聲學(xué)條件下保證音響的高品質(zhì)，又能無(wú)線輸出每一次彈奏的精確數(shù)據(jù)，經(jīng)由一個(gè)交互程序?qū)崟r(shí)觸發(fā)代碼與算法生成的動(dòng)態(tài)音畫與燈光。影像部分則結(jié)合對(duì)演奏家的動(dòng)作捕捉以及AIGC的文生圖/圖生圖技術(shù)，用音樂(lè)意象（包括樂(lè)譜和音頻）來(lái)生成想象中的風(fēng)景，從而使聲、光、影、演奏、建筑空間、自然夜空融為一體。對(duì)于下雨的突發(fā)情況，達(dá)彥表示，“現(xiàn)代音樂(lè)本就追求‘意外’，這樣的體驗(yàn)也是可遇不可求的。”

音樂(lè)會(huì)演出現(xiàn)場(chǎng)（攝影 高然然）

擔(dān)綱鋼琴獨(dú)奏的俞湘君當(dāng)晚一襲紅裝。時(shí)長(zhǎng)約1小時(shí)的演奏會(huì)結(jié)束時(shí)，她起身向臺(tái)下深鞠一躬，“我們已經(jīng)來(lái)到這里幾天了，天天都是藍(lán)天白云，不想今晚卻風(fēng)雨交加，感謝大家能一直在風(fēng)雨中陪伴我們!感謝赤城縣方家梁村、感謝沃里屯，我們的鋼琴、LED屏、音響、燈光設(shè)備都是從上海、北京運(yùn)過(guò)來(lái)，現(xiàn)場(chǎng)的搭建、調(diào)試也得到了你們的幫助，謝謝！”

俞湘君在演奏中（攝影 張?zhí)烀鳎?/p>

2024年是西方現(xiàn)代派音樂(lè)代表人物阿諾德·勛伯格誕辰150周年，演奏他的曲目自然帶有致敬的意味。縱觀當(dāng)晚的演出，從勛伯格到約翰·凱奇再到梅西安，不難梳理出一條現(xiàn)代派音樂(lè)發(fā)展的脈絡(luò)。

俞湘君就此回憶說(shuō)，自己在留學(xué)時(shí)師從法國(guó)當(dāng)代鋼琴大師、梅西安研究專家Pierre-Laurent Aimard，受他的影響頗深。“現(xiàn)代派音樂(lè)之前在國(guó)內(nèi)的推廣，多是在學(xué)術(shù)高地的象牙塔中，在普通觀眾的認(rèn)知層面則存在斷層。很多人會(huì)認(rèn)為現(xiàn)代派音樂(lè)無(wú)結(jié)構(gòu)、無(wú)調(diào)性，不具有很好的可聽性，但Pierre-Laurent Aimard先生早就告訴過(guò)我，現(xiàn)代派音樂(lè)同樣是需要帶著審美與情感去演奏的。”

“勛伯格的音樂(lè)帶有維也納的優(yōu)雅，又帶有幽默、自我以及一些輕噱的語(yǔ)調(diào)，他的音樂(lè)風(fēng)格非常戲劇化，之前在‘彼岸’1.0的演出中，在演奏勛伯格的音樂(lè)時(shí)還引入了舞者，讓他伴隨音樂(lè)即興地舞蹈。”俞湘君接著說(shuō)，“而梅西安則像是一位冷靜的觀察者，他的音樂(lè)中有非常多的色彩，呈現(xiàn)卻是客觀的。他的曲目不需要演奏者過(guò)分投入去抒發(fā)，而是要把這些色彩恰到好處地體現(xiàn)出來(lái)。”

就澎湃新聞?dòng)浾攥F(xiàn)場(chǎng)觀摩，俞湘君在彈奏約翰·凱奇的《在風(fēng)景中》時(shí)，LED屏幕上長(zhǎng)達(dá)9分鐘的畫面，就是AI由作曲家本人的繪畫作品自主生成的。“當(dāng)然，我在里面也展開了一些想象與發(fā)揮，觀眾會(huì)看到一架鋼琴?gòu)脑鳂?lè)譜中解構(gòu)出來(lái)，音符也隨之發(fā)散開來(lái)。”達(dá)彥補(bǔ)充道。

一場(chǎng)藝術(shù)家與村民們的雙向奔赴

“彼岸”團(tuán)隊(duì)的作曲家秦毅，是上海音樂(lè)學(xué)院從事“音樂(lè)治療”“音樂(lè)科技與藝術(shù)”專業(yè)方向的碩士生導(dǎo)師。演奏會(huì)上的《META鳥歌》正出自秦毅手筆，作品意在以此隱喻人類對(duì)新技術(shù)的狂熱追求，以及對(duì)自然本源的追問(wèn)。而由此形成的“自然”之聲音幻象，與同為AI生成的鳥類圖像也彼此形成映射與呼應(yīng)。

“《META鳥歌》由真實(shí)的鳥鳴，以及與其有數(shù)據(jù)映射關(guān)系的鋼琴聲引入。其中真實(shí)的鳥鳴聲是媒體人顧超老師在2022年5月居家錄制的窗外實(shí)況。說(shuō)來(lái)也巧，前兩天我們?cè)谂啪毜竭@段的時(shí)候，山谷里的鳥兒也呼朋引伴、循聲而至。”對(duì)于當(dāng)?shù)氐淖匀画h(huán)境，俞湘君贊不絕口。

“我們都非常喜歡這里，既開放現(xiàn)代又古樸自然。沃里屯幾何造型的新民居就像是把四季裝入了盒子，此次演出的場(chǎng)地龍王廟之前被修葺一新，但廟內(nèi)房梁上的雕梁畫棟都被保存了下來(lái)。而且這里群山環(huán)抱，與‘在風(fēng)景中’的主題恰是最好的觀照。” 

城里的藝術(shù)家渴望親近自然，村里的老百姓同樣向往見識(shí)一場(chǎng)從沒(méi)聽說(shuō)過(guò)的音樂(lè)會(huì)。

演出正式開始前，已經(jīng)93歲的村民郭老漢早早便從村子的另一頭來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)。站在人群中的他，一身漿洗得泛白的志愿軍軍裝，胸前佩戴著的紀(jì)念章閃閃發(fā)亮。一問(wèn)之下，他這才告訴澎湃新聞?dòng)浾撸鳛橐幻?8軍的老戰(zhàn)士，自己曾在1951年入朝作戰(zhàn)，并于1955年榮歸故里。除了去過(guò)朝鮮，歸國(guó)后的老兵一輩子都生活在方家梁村，這是他平生第一次在村子里現(xiàn)場(chǎng)觀看音樂(lè)會(huì)。

前來(lái)觀看音樂(lè)會(huì)的村民、志愿軍老兵（攝影 高然然）

方家梁村，是冀北大地上一個(gè)典型的北方村落。過(guò)去由于交通閉塞，氣候寒冷等原因，長(zhǎng)期處于貧困邊緣。2020年，在順利完成脫貧攻堅(jiān)任務(wù)，全村實(shí)現(xiàn)脫貧后，特色種植業(yè)、養(yǎng)殖業(yè)、特色服務(wù)業(yè)、康養(yǎng)旅游等一系列想法也被提上日程。而發(fā)展康養(yǎng)旅游，方家梁村乃至其所在的赤城縣可謂得天獨(dú)厚。這里北接壩上草原，南與北京山水相接。縣域內(nèi)群山環(huán)繞、河谷縱橫、生態(tài)良好，素有“八山一水一分田”的美譽(yù)。

是以從產(chǎn)業(yè)的層面寓目，這場(chǎng)藝術(shù)家與村民們的雙向奔赴不僅順理成章，更是恰逢其時(shí)。俞湘君表示，“希望‘彼岸’音樂(lè)會(huì)的舉辦，不僅豐富了沃里屯的文化生活，也為鄉(xiāng)村振興注入了新的活力。它展示了如何通過(guò)藝術(shù)的力量，將鄉(xiāng)村的自然資源轉(zhuǎn)化為文化資源，從而推動(dòng)鄉(xiāng)村的可持續(xù)發(fā)展。”

如何同AI共舞？“求知若饑，虛心若愚”

“彼岸超媒體工作室”是一個(gè)由新媒體藝術(shù)家、表演藝術(shù)家、作曲家、工程師等組成的開放式創(chuàng)作與制作小組。其成員背景不僅清一色來(lái)自上海，創(chuàng)作演出之外，在滬上高校教書育人才是他們的正職主業(yè)。

俞湘君就告訴澎湃新聞?dòng)浾撸](méi)有將自己定義為純粹的鋼琴演奏家。“我現(xiàn)在經(jīng)常會(huì)跳開鋼琴去看音樂(lè)，跳開音樂(lè)去看藝術(shù)，并從藝術(shù)反觀音樂(lè)。很多傳統(tǒng)的成規(guī)并不會(huì)束縛住我們，在村子里演出，即使不下雨，突然一群鳥飛過(guò)來(lái)，或者一陣風(fēng)過(guò)來(lái)吹翻了譜子，我都把它們理解為演奏當(dāng)中的奇妙體驗(yàn)。”

教職在肩的作曲家徐志博，另一重身份是上海計(jì)算機(jī)音樂(lè)協(xié)會(huì)理事。畢業(yè)于上海音樂(lè)學(xué)院的他，也有著同樣的看法：“要把學(xué)院派的習(xí)得真正消化，還是需要多走出去。我們走到視覺(jué)藝術(shù)、多媒體藝術(shù)領(lǐng)域去看自己，在‘彼岸’反觀才能看得更清楚。同時(shí)，我們也在意對(duì)話，跨界對(duì)話也好、古今對(duì)話也罷，這一次更多地是在同自然對(duì)話，除了大自然的雨聲、風(fēng)聲，我們也補(bǔ)充了現(xiàn)場(chǎng)雷聲。”

作曲家徐志博（左）、新媒體藝術(shù)家達(dá)彥（中）和俞湘君（攝影 高然然）

藝術(shù)與自然如切如磋，科技亦可同自然如琢如磨。這，還體現(xiàn)在今次音樂(lè)會(huì)的演出海報(bào)上。

達(dá)彥隨手從手機(jī)里翻出了幾張海報(bào)設(shè)計(jì)圖給記者比對(duì)，“我是拿自己在2019年為‘彼岸’1.0設(shè)計(jì)的第一張手繪背景為基礎(chǔ)，經(jīng)由AIGC與‘自然’這個(gè)提示詞的不斷演化，最終形成了沃里屯‘彼岸’6.0的海報(bào)。而海報(bào)本身在拆分成不同的層次后又被投喂給AI，讓它去配合不同的風(fēng)景，繼續(xù)演化為演出中的音樂(lè)超媒體。可以說(shuō)AIGC數(shù)以億計(jì)的像素被散射到了整場(chǎng)演出，現(xiàn)場(chǎng)50%的影像，也包括我們的海報(bào)和主視覺(jué)都是由人工智能生成的。”

“彼岸“6.0演出海報(bào)

2019年，最初的彼岸海報(bào)底圖設(shè)計(jì)，用Illustrator 手動(dòng)繪制。圖片由受訪者提供

作曲家邵青的《白描即景三聯(lián)》，是為今次“彼岸”6.0 音樂(lè)會(huì)全新創(chuàng)作的作品。在她看來(lái)，白描是一種單用墨色線條勾描形象而不施藻飾的繪畫手法。“這三首小曲，借用了繪畫中的這一方式，以音為筆，以樂(lè)為墨，分別勾勒出‘月’、‘風(fēng)’、‘寺’三幅小景。”

“音樂(lè)是流動(dòng)的建筑,建筑是凝固的音樂(lè)。”本就是同濟(jì)大學(xué)建筑學(xué)專業(yè)出身的達(dá)彥，十分得意自己對(duì)“寺”這一章節(jié)的演繹。“隨著俞老師的演奏，LED屏上會(huì)依次呈現(xiàn)出十所未來(lái)寺廟的影像。這也是我利用人工智能，結(jié)合扎哈·哈迪德、密斯·凡德羅、勒·柯布西耶等十位建筑師的設(shè)計(jì)風(fēng)格創(chuàng)作出來(lái)的。提到寺廟，我們常會(huì)覺(jué)得一股古意撲面而來(lái)，但影像中的寺廟則體現(xiàn)出十足賽博朋克風(fēng)的未來(lái)感。這又同邵青作品的意境形成了一種對(duì)撞，也體現(xiàn)了‘彼岸’的創(chuàng)作理念。”

當(dāng)被問(wèn)及隨著人工智能日新月異地發(fā)展迭代，會(huì)不會(huì)砸掉設(shè)計(jì)師的飯碗時(shí)。達(dá)彥表示，每次同AI接觸都感到它正在顛覆自己的行業(yè)。“每一次變革都會(huì)產(chǎn)生一種新的工作流程。如果我們還是固步自封，覺(jué)得AI創(chuàng)作是沒(méi)有靈魂的，那早晚會(huì)被淘汰。相反如果保持一顆平常心，就像喬布斯說(shuō)的那樣，‘Stay hungry,stay foolish.（求知若饑，虛心若愚）’不僅把它視作單純的工具而是伙伴，我們就會(huì)在未來(lái)同AI共舞。”