隨著以“處處是外人”為主題的第60屆威尼斯雙年展的舉行，這座城市再次走在全球藝術舞臺的最前沿，這不僅僅是一場藝術展，也是一次多元文化對話和文化交流和全球身份交織的深刻敘述。

澎湃新聞獲悉，在《福布斯》雜志 (Forbes)評選出的2024年威尼斯藝術雙年展8個必看展館中，中國國家館位列其中，“優雅地展現了中國古代藝術傳統與當代藝術表現形式的連續性。 該展覽分為‘集’和‘傳’兩部分，以古代藝術的數字檔案以及從這些文物中汲取靈感的當代作品并置。”

澎湃藝術近日邀請展覽策展人就策展理念進行了解讀。

第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館，2024，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

據悉，本屆中國國家館展覽由浙江大學教授王小松和獨立策展人姜俊共同策劃，主題為“美美與共：集”，共分為兩部分，分別是由“中國歷代繪畫大系”圖像文獻組成的版塊“集”，和由7位中國當代藝術家作品組成的版塊“傳”。 展覽旨在從“匯聚、交流、融合”的視角反思本次威尼斯雙年展的主題“處處都是外人”，在展示多元文化的同時傳遞中國傳統文化中“海納百川”“和合共生”“美美與共”的價值理念，在軍械庫（Arsenale）展區為觀眾帶來不同的文化思考和視覺體驗。

第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館，2024 ??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

“‘處處是外人’探討了身份認同、歸屬感、跨文化互動和全球社會的多元性，也提醒我們，無論走到哪里，都會遇到不同背景的人、帶來各自的故事、文化和觀點，從而促進全球化視野下的個體和社會的反思。”此次展覽的聯合策展人王小松對澎湃新聞解讀說，“由此，我們提出了‘集’的概念，它是一種吸收和接納，同時也反思現代化進程中的殖民主義和西方中心的‘他者’敘事。特別是在當今全球化的背景下，我們面對的挑戰是如何在‘處處是外人’的現實中找尋共同的語言和目標，喚起人類的共同愿望和理解。”

鑒于“處處是外人”的主題，姜俊認為這是對于今天這個對抗和沖突時代的描繪，而中國館的主題“集”是希望重新回歸人類的“共通性”話語，在中國“和而不同”的哲學理念下，創造新形式的“聯合”和“共生”。

第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館，以檔案柜形式展示100件散落于海外的中國歷代繪畫檔案。

以“外人”（他者）視角，呈現散落海外的中國古代繪畫

在“集”版塊中，100件散落于海外的中國歷代繪畫作品的圖像文獻檔案分別在檔案柜和LED屏幕中展示。這些作品均入編了“中國歷代繪畫大系”，該項目至今已歷時近19年，共收集了12405件（套）中國古代繪畫珍品圖像，其中的1/4、約3000余件/套的作品目前分藏于中國以外的國家和地區。

“中國歷代繪畫大系”源自2005年，浙江大學與浙江文物局啟動《宋畫全集》編纂，希望集納全世界公立文博機構所藏存世的宋代繪畫，以高清印刷的方式讓世人看見。后來，工作的內容從《宋畫全集》擴展到《元畫全集》 《明畫全集》《清畫全集》和《先秦漢唐畫全集》，合為“中國歷代繪畫大系”。近年來，基于編纂和出版成果的展覽，在全國各地結合在地文脈進行巡展。從“大系”成果出發的多學科交叉研究不斷拓展，如由浙江省博物館館長陳水華所著《形理兩全：宋畫中的鳥類》首次從鳥類學角度解讀宋代花鳥畫，揭示宋代博物精神和中國畫藝術傳統。

中國歷代繪畫大系項目組，“中國歷代繪畫大系”文獻檔案，文獻、數字可視化，多尺寸，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊，拍攝：意釋文化

此次在威尼斯雙年展，則將散落在全球的100件中國古代繪畫以數字文獻檔案的形式匯聚到一起，其中包括唐代韓幹《照夜白圖》、五代董源《溪岸圖》、宋郭熙《樹色平遠圖》、元倪瓚《虞山林壑圖》、明董其昌《江山秋霽圖》、清吳歷《墨井草堂消夏圖》等，通過“他者”視角對其進行文獻梳理和數據可視化展示，挖掘其背后的流傳歷程。

中國歷代繪畫大系項目組，“中國歷代繪畫大系”文獻檔案

以現藏于紐約大都會藝術博物館的唐代韓幹的《照夜白圖》為例，在威雙中國館屬于它的“圖像檔案柜”中有近百頁的文獻檔案，除了載有本幅作品的《宋畫全集》實體書展示外，還以大都會博物館的研究為基礎，將畫后歷代題跋、印章以中英文呈現，這不僅直觀體現了西方研究者對中國繪畫的解讀，更易讓西方觀眾進入中國繪畫的語言體系；與此同時，也讓中國觀眾看到“外人”如何理解中國藝術和文化。在采訪中，王小松提到了展出中另一組文獻——宋代米友仁《云山圖》，在他看來，這件作品代表了中國山水畫與歐洲風景畫的連接和差異，在全球化的背景下，山水精神是互通的。

宋 米友仁《云山圖》 紐約大都會博物館藏

從文獻檔案到數字化，數字展示團隊依托大系研究組的學術指導，從數字檔案的定位屬性出發，融合“大系”研究中畫作背后極具價值和文化意義的題跋、印章、流傳信息等，嵌入可視化檔案的設計展示。透過數字檔案，給予觀者獨特的文化視角，與每幅畫作背后的歷代時空對話，從畫作背后的文化印記出發，感受文化的多元。

以數字化方式，對“大系”作品的闡釋。

第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館現場

百件散失海外的古畫，像是一個知識的匯集和編撰。這也是中國館的主題“集：美美與共”，在“收藏”“聚集”之外的又一含義。在此策展團隊以德國藝術史學家艾爾溫·瓦爾堡（Aby Warburg）的《記憶女神圖集》（Mnemosyne Atlas）作為參照，并按照原本的瓦爾堡圖集來做的一個新的圖集包含了“中國歷代繪畫大系”、7位參展藝術家和全球圖像。絲路視覺科技股份有限公司上海分公司參與設計了威尼斯雙年展中國館文獻檔案。

第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館，參照《記憶女神圖集》的圖像梳理。

以《記憶女神圖集》為線索，關聯古代文獻與當代創作

瓦爾堡生于1866年，他對文藝復興時期以來的藝術和符號學有著深入的研究。《記憶女神圖集》是他在20世紀初期開展的一項研究項目，旨在通過圖像來展示人類文化的發展和歷史變遷。在《記憶女神圖集》中，瓦爾堡將圖像按照特定的主題和意義進行組合，通過圖像之間的聯系和對比來展示不同文化之間的共通性和聯系。

艾爾溫·瓦爾堡《記憶女神圖集》

2020年，柏林的世界文化宮《阿比·瓦爾堡：記憶女神圖集——原作》展覽現場

據姜俊介紹，瓦爾堡在1927年創造了在本次展覽中引用的《記憶女神圖集》，共有63塊圖板，63個排列。他希望在全球各種跨文化、跨歷史和跨地域的圖像背后，找出人類的共通性。因此他的圖像中就既出現了文藝復興，也出現了各個不同時期的人造圖像，甚至把當時的廣告圖像也放在一起。“在文獻上，通過對于瓦爾堡的戲仿來實現中國古代繪畫和全球圖像史的對話；再由此連接中國的當代藝術，7位藝術家創作與古代文獻產生互動，也由此帶出了‘傳’的部分。”

焦興濤，《魂·韻》，2022，金屬，多尺寸，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

朱金石，《宣紙塔》（局部），2024，防火宣紙、鋼管、棉線、竹竿、LED燈帶，8500–8700 mm*3500mm，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

在展覽中，焦興濤的作品是一組名為《魂·韻》的影像雕塑裝置。他的創作理念源于中國傳統中最具代表性的傳統形象探討傳統文化的解構與重建，反映出中國社會在傳統與現代化進程中的文化沖突與融合。朱金石的作品《宣紙塔》由3000張皺褶的宣紙、300根細竹、千米棉線與百根鋼管混合搭建而成，通過結合中國傳統宣紙和現代鋼管材料，展現了傳統與現代的交融。車建全的作品是《亭》系列，由20件影像、10個65英寸電視機排列播放組成。他在中國著名風景區廬山上，通過在一個不變的位置，架設攝影機，連續二十年拍攝同一座亭子及其周邊的環境變化構成。作品聚焦于探究時間和空間的延展性及自然景觀變遷，將觀者視角引入了一個若隱若現的時空維度中，展現了一個不可預測的宇宙和社會。

車建全《亭》，2003-2022，影像，1280 mm*750 mm*40mm×20，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

邱振中，《狀態》系列作品，2024，鋼筋龍骨、玻璃鋼著色，多尺寸，拍攝：邱昕，??邱振中工作室

邱振中參展的是兩件戶外雕塑和一件室內小型雕塑《狀態》系列，他將書法的抽象元素——線，融入三維空間中。施慧《書非書》系列是她近年來最具代表性的作品。此次展出的作品為《書非書之一：永字八法》《書非書之二：沉思》《書非書之三：讀碑》。其中《讀碑》取材自宋代畫家李成的《讀碑圖》，回應了中國古代文人讀碑時刻的心境并賦予了“讀碑”的新意義。王紹強的《淬厲新之》由不同墨色與藍、紫、棕色以及細微的線條構成的矩陣畫面，是水墨與紙本這一中國古典藝術媒介的當代轉譯，展現了一種當代的視覺哲學。

施慧，《書非書》系列作品，2021-2024，宣紙、紙漿、棉線、木板，多尺寸，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

王紹強，《淬厲新之》，2024，紙本水墨，400 mm*400mm×105，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

汪正虹的行為藝術作品《百鳥圖跡》靈感來自五代畫家黃筌的《寫生珍禽圖》。根據畫面中的鳥類形象，以微型雕塑的形式，創作了10000只微型鳥形。在現場，藝術家與佩戴鳥形的行為者一起，用身體模仿鳥的千姿百態，以行為游走的方式，穿梭在不同場景，以此展現人與自然界的關系、個體與集體行為之間的關系。通過這些模仿行為，藝術家試圖探討和批判現代社會中人與自然的脫節，以及在全球化背景下人們對自然本能和集體記憶的重建。這既是回應今年威尼斯藝術展“處處都是外人”，也表達了中國館的“美美與共-集”的主題思想。

汪正虹，《百鳥圖跡》，2023，金屬、玉石、木頭，多尺寸，行為表演：?馬一奧，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊

“我們覺得中國館必定需要通過其藝術展示本身當代的特質，即三種傳統的融合——對‘中國歷代繪畫大系’文獻檔案的展示回應了古代傳統；藝術家個人創作回應了改革開放后的全球化；7位藝術家的聚集，圍繞一個主題共同創作又回應了展覽主題。而對瓦爾堡《記憶女神圖集》的引用使得三個傳統被有機聯動起來，并回應了當今西方的‘瓦爾堡熱’。”姜俊說。

第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館，2024，拍攝：意釋文化，??第60屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館策展團隊