兩個初入行當的無名編劇，一朝寫出了自己頗為滿意的劇本。揣著劇本和夢想開始逐夢電影圈，卻一路經歷紛紛擾擾的行業亂象。劇本被修改了一遍又一遍，改到不知四季變化，改到手指僵化……

發生在電影《銀河寫手》里的故事，是編劇導演李闊、單丹丹、高群，以及主演宋木子、合文俊、李飛等人的真實人生。

《銀河寫手》海報

宋木子、合文俊、李飛，在電影里是三個獨立的演員，不是觀眾所熟悉的喜劇組合“三狗”。他們分別經由不同的機緣被選入這個劇組。

之前，大眾對“三狗”的認知來自他們在《一年一度喜劇大賽》中無厘頭、撒狗血的sketch喜劇，舉著紅纓槍“發瘋”，大開大合的劇情常常讓人摸不著頭腦。

對于演員的選擇，導演單丹丹在路演中透露，一開始是想過從“頂流”演員開始“往下”找的。但遇到宋木子、合文俊、李飛這些人，才覺得他們的氣質更符合電影“失敗者之歌”的內核，太成功的演員無法令這個故事讓人信服。“他們是真正的北漂，在他們身上能看到很接地氣的東西，這個是演不出來的?！?/p>

而經過層層面試最后篩選出來的三個主演，恰好就是《一年一度喜劇大賽》“三狗”組合的三位成員。這事純屬巧合，他們自己也倍感意外，以至于李闊導演開玩笑說，“‘三狗’是一條狗、一條狗地選出來的。”

影片上映前，“三狗”接受澎湃新聞記者的專訪，講述北漂的艱辛和對喜劇人的思考。

從左到右：宋木子、李飛、合文俊

把自己的經歷和情感通過人物傳達給觀眾

合文俊、李飛在導演選角的流程里，都是“一眼定終生”，而主角張了一的戲，宋木子試了4次。

宋木子在朋友圈看到劇組找演員的消息，覺得這個角色和自己深有共鳴。“從一開始就特別強烈地想去演張了一這個角色”，宋木子闡述了自己和角色共情的基礎——“他是一個編劇，在年齡上也和我自己本身比較貼合，30歲上下這樣一個年紀，在行業里邊從業有些年頭，在業內有一點點名氣?！倍畲騽铀牡胤绞?，“導演用這個人物處境探討的那個問題——是堅持自己的東西更重要，還是要服從于現實。這是我特別有共鳴的”。

作為男一號要呈現的面相多元，每一次試戲的片段都不太一樣。從兩人吵架試到談戀愛的戲，從日常吃飯試到情緒大爆發?！翱赡苤皩а輦兛吹降氖俏页尸F在綜藝舞臺上的那種表演方式，就是大家熟知的那種撒狗血的方式。這一次是現實主義的，更加偏向于真實，沒那么夸張化。所以他們也在反復考量我到底能不能完成這個角色。

《銀河寫手》劇照

在片中各有不同的處境，一路走來，合文俊和李飛與片中的人物也有不少共情時刻。

李飛飾演的害蟲，是個北漂多年從不租房、常年拖著行李箱在朋友家蹭住的小演員。經歷了突如其來的背叛后，他在狼人殺的牌桌上實現了自己的表演夢。李飛坦承，自己也曾有過一段到處蹭住的日子，“這個角色確實不是根據我寫的，但小演員都有一些相似之處。”

合文俊飾演的孫談，在電影中像是張了一的反面，相比于張了一的倔強，他要“狗”得多，對于甲方的意見，總是無條件接納，盡其所能地希望通過自身的妥協使結果圓滿。反觀自身的成長經歷，合文俊覺得，張了一和孫談像是自己的兩面。

“我能在張了一身上看到曾經一腔熱血的自己?！焙衔目≌f，“我是學導演系的，一開始特別堅信自己學的東西一定能用上，也一定是對的、是好的。結果畢業就找不到工作，四處碰壁，后來經歷了被各種各樣的人提意見，也沒有那么自信了。什么都好、什么都OK，只要能夠讓這個事兒成、能夠讓我干這個活就行。這兩個人身上都有我曾經的一些影子?！?/p>

《銀河寫手》劇照

上海站路演的觀眾席里，坐著合文俊上戲的表演老師姜濤。他看完電影后十分感動，“看這部電影是一邊笑、一邊很心酸，合文俊畢業十年，十年磨一劍，也讓上戲導演系難得出了一位演員。”

宋木子曾在接受采訪時將自己和伙伴們形容為“腿部喜劇人”。有這樣的一部電影，能夠把相似的經歷講述出來，讓宋木子覺得挺欣慰?！斑@就是我們自己的故事，我們三個人結識于17年，因為一個節目，三個不認識的人，天南海北走到一塊。從滬漂到北漂，現在依然也還在漂著，里邊很多的臺詞都來源于真實的生活，我們都遇到過和片中類似的場景。與其是說我去飾演這個人物，不如說是我們把自己經歷和真實情感通過人物傳遞給觀眾。”宋木子說。

舞臺上的表演是冰鎮可樂，電影中的沉淀像保溫杯里泡枸杞

無意間湊齊了“三狗”，影片呈現的畫風也自然產生了些變化。原本劇本是更加嚴肅偏向正劇的，三位演員加入后，導演看到了其中可以得以增加更多喜劇元素的可能性。許多創意與本身就是編劇出身的三狗不謀而合，因此在實際拍攝時，演員還會針對每一段戲去討論，試圖尋找到更好的處理方式。

“我們都是喜劇編劇，導演也曾是喜劇演員，所以彼此都很明白演員的二度創作的重要?！彼文咀诱J為，“喜劇最好的演法，一定是在不斷地打磨修改，不斷地往里邊加東西的時候，才會越來越豐富?！毖輪T很享受這樣的創作過程，“劇本已經非常扎實，但每次都會先探討有沒有可以加的東西，希望有一些意想不到的方式，嘗試一些新的狀態和方法，只有這樣一種創作環境才能做出來比較好的喜劇作品?！?/p>

《銀河寫手》劇照

電影的表演和在喜劇舞臺上大有不同，人物遵循嚴格的生活邏輯，在其中喜怒哀樂，需要呈現出生活的肌理與質感，這對習慣了在舞臺上大開大合的喜劇演員來說，算是份挑戰。

“我們也調整了一段時間，在大銀幕上演繹非?，F實主義的題材，同時要兼顧喜劇的橋段，分寸上的拿捏會有一些難度?！彼文咀诱f。演員們也樂意在琢磨戲劇的表演上花時間，“演員要做的，就是根據不同的形式、不同的舞臺來呈現不一樣的表演。所以這種挑戰也對我們來說是好事兒?！?/p>

不過合文俊和李飛都表示，還是會更享受舞臺上和觀眾的直接互動。“我們都是長期在舞臺上表演的人，臺上收到的反饋比較直接，而且情緒外放對自己也是一種塑造。”李飛說。

合文俊的感受是，“在小劇場里邊跟觀眾直面去表演，中間沒有喊卡，沒有NG，那種表演是完全屬于演員自己的時間。但在電影里，演員的表演是要屬于導演、屬于剪輯的。”

在電影里擁有最豐富人生體驗的宋木子說，“舞臺上那個東西，像喝可樂，冰可樂開了一下，一口下去就非常舒服，很快很直接；電影要在組里的時間，你整個人沉浸在角色里邊，去體驗他的喜怒哀樂，這更像是你拿個保溫杯泡著枸杞，可能喝一兩天喝不出來什么東西，但你堅持了一個月半年以后，你的身體就會有不一樣的反應?！?/p>

《銀河寫手》劇照

喜劇要想在觀眾前面，AI算不出紅纓槍

經過《一年一度喜劇大賽》被更多人認識的“三狗”，談到近年狀態上的變化，確實工作機會比以前多了一些。而隨著被越來越多人關注和喜愛，“作為內容創作者來講，既是動力也是壓力。就是你只有不停地進步，不停地創新，不停地打破觀眾的預期，大家的這樣一種喜歡才能持續。”

經歷過成名不易，“三狗”也知道要留住觀眾并不容易，“我們要去不停積累，去搞新的不一樣的東西，如果是長時間沒有新的玩意兒或者不一樣的作品出來的話，大家可能就會覺得你們是不是就這樣了，其實這也是一種無形的壓力?！?/p>

“所以電影會是一個很好的機會，大家看見我們不一樣的地方?！崩铒w補充道。

“喜劇大賽”上，“三狗”不按常理出牌是引人注目的“顯眼包”，雖然也會被一部分觀眾詬病“不夠高級”，但不可否認，他們出其不意的表演風格真的令人上頭。“喜劇最難的是要想在觀眾前面，你猜到了就不好笑了?！?/p>

《一年一度喜劇大賽》劇照

在這個媒體發達的時代，要保持新意地做喜劇挺難的，“現在自媒體非常的發達了，基本上大家都吃過、見過了。怎么說能夠保證你的作品、你的視角是新鮮的，這種焦慮好像一直存在?！?/p>

電影的最后，沒有拍出而被埋葬的劇本百年后成了出土文物， AI劇本成為常態，人類自帶劇情漏洞和錯別字的創作，成為了時代的遺珠。AI創作的時代已經到來，這個科幻色彩的結局也帶上幾分現實主義的色彩。

對于AI，三狗表示自己目前還不會焦慮，他們相信“喜劇的技術壁壘比較高，內容創作AI永遠取代不了”。

“它可能會萬無一失，但如果萬無一失了，就構不成喜劇了。喜劇就是要違背預期?！彼文咀诱f。

“我覺得紅纓槍，AI應該想不出來，因為它應該不會覺得這個好笑吧。在AI的邏輯里，紅纓槍應該和學武功有關，然后它可能關聯出其他八卦棍之類的武器?！?/p>

說到這個話題，宋木子透露一個有趣的幕后細節，紅纓槍是因為原本的道具出了問題，臨時起意加入的創意，“這事沒法被算出來，不可能讓大數據算出我30歲那年，會拿紅纓槍去參加一個叫《一年一度喜劇大賽》的節目，然后火了。其實就是那些在極限和極端環境下的靈光一現，它才構成了藝術，才構成了喜劇最有魅力的地方，還有和觀眾之間直接的交流。這是沒有辦法用AI取代的，也沒有辦法算出來?！?/p>

《一年一度喜劇大賽》劇照

今年連續幾部電視劇都是“一喜”人擔綱的，如蔣龍、史策、蔣易的《狗剩快跑》，鑫仔、張哲華的《少爺和我》，胖達人組合土豆、呂嚴的《大王別慌張》，包括后續小婉、管樂的待播劇《千年又一回》等。雖然是篇幅不長，也都不是啥大制作，但也均取得了不錯的成績。喜人們脫離了傳統舞臺，在影視劇的創作中也擴展了傳統喜劇的邊界和表現形式。問“三狗”對于未來創作的野心，他們說，“我們想得挺簡單的，能把自己喜歡的喜劇風格繼續做下去，還能給大家帶來快樂，就能一直做下去。”

“如果以后大家看了覺得不快樂了呢——”

“我們就換一種兵器?！?/p>