“虞山僻在海濱，而詩畫之盛甲于江左，蓋由來舊矣。”作為江南畫壇乃至中國畫壇之重鎮，自元代黃公望以來，虞城（今常熟）繪事漸以興盛。有清一代，“虞山畫派”更是享譽畫壇。

澎湃新聞獲悉，3月29日起，“山水清暉——清代虞山畫派精品展”在揚州博物館舉行，展覽精選揚州博物館與常熟博物館館藏百余件（套）虞山畫派作品，體悟虞山畫派近四百年的傳承與創新。

王翬，《青綠山水圖軸》，紙本設色，常熟博物館藏

 虞山畫派，其名源于常熟虞山，是中國畫的重要流派之一，其崇古摹以擬風尚，影響頗大。“虞山畫派”的主要創始人為清代畫家王翬（1632年—1717年），其奠基之祖可以追溯到元代黃公望。

展覽名“山水清暉”源自王翬，他曾奉詔作《康熙南巡圖》，康熙賜書“山水清暉”。王翬為“清初四王”之一，江蘇常熟人。王翬出身文人世家，幼時愛畫，因家貧，為畫商摹制古畫出售，故臨摹了許多宋元名跡，取法宋元諸家，對傳統古畫的鑒賞、臨摹，功力極深，曾三臨元代黃公望《富春山居圖》，宋以來許多失傳的古畫，往往借王翬的臨摹得以有傳世的稿本。初師邑中張珂，后得王時敏、王鑒“二王”指授，學習各家技法，融為一爐，還提倡以臨古為宗旨，以筆墨為中心。作品運筆構思，不同時流，筆墨嚴謹、沉著蒼勁，功力較深，師古而不泥古。

展覽以“畫壇師友”“集古大成”“虞山后學”，以王翬為中心看他的前輩和后學。

畫壇師友

17世紀中葉，畫壇流派林立，山水諸家呈現出多樣的風格技法和審美趣味。以“四王”和吳歷、惲壽平為代表的“正統派”在藝術上強調“師古”“臨摹”，技法功力極為深厚，深受以皇帝為中心的貴族士大夫階層的喜愛，“四王”加上吳歷和惲壽平又合稱“清代六家”，一直被視為清畫壇的正宗代表。

在“四王”中，王時敏（1592年─1680年，字遜之，號煙客、西廬老人等）是江蘇太倉人，王錫爵孫。出身明代官宦之家，崇楨初年曾任太常寺卿，入清后隱居不仕，寄情詩文書畫，家藏歷代法書名畫甚多，反復觀摩。他年少時與董其昌、陳繼儒等書畫大家往來密切，擅山水，專師黃公望，筆墨含蓄，蒼潤松秀，渾厚清逸，然構圖較少變化。其畫在清代影響極大，王翬、吳歷及其孫王原祁均得其親授。王時敏、王原祁也是“婁東畫派”之首，“虞山畫派”“婁東畫派”均繼承了明末“松江畫派”的繪畫觀念以及繪畫創作理念，被奉為明清山水畫的“正宗”。

王時敏，《仿古山水圖冊（部分）》，紙本 水墨 設色，常熟博物館藏，蘇州過云樓后裔捐贈

展覽中王時敏《仿古山水圖冊》為其仿董源、巨然、趙令穰、趙伯駒、米友仁、趙孟頫、倪瓚、吳鎮、黃公望九位宋元畫家山水筆意，共計十開，另有張廷濟、王志熙題跋四開。畫中峰巒數疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點細密，皴筆干濕濃淡相間，皴擦點染兼用，細節頗多變化之妙。

王時敏，《仿古山水圖冊（部分）》，紙本 水墨 設色，常熟博物館藏，蘇州過云樓后裔捐贈

王鑒（1598-1677年，字元照，一字圓照，號湘碧，又號香庵主），江南太倉人，明代著名文人王世貞曾孫。從小遍臨五代、宋、元名家墨跡，傳統功力深厚。入清后不仕，以書畫自娛。他工畫山水，受董其昌影響。

王鑒， 《仿古青綠山水圖冊（六開）》，紙本 水墨 設色，常熟博物館藏 ，蘇州過云樓后裔捐贈

展覽中《仿古青綠山水圖冊》共六開，系仿宋元山水，除仿元倪高士一幀用墨筆外，仿南宋趙千里、元黃公望、北宋巨然、元趙文敏、南宋江貫道均為青綠設色。末附清代書畫金石家吳云于光緒六年（1880）其70歲時題跋一開，書“此廉州太守中年摹古極為經意之作，畫止六頁，而宋元宗派已略具于此。駿叔親家持以見示，留置案頭仿撫一過，覺其渲染渾融，皴擦勁秀，始知古人功候，洵有不可幾及之處。因題數語，以志欽挹。愉庭吳云識。”

王鑒， 《仿古青綠山水圖冊（六開）》，紙本 水墨 設色，常熟博物館藏 ，蘇州過云樓后裔捐贈

這一部分還展出了以人物肖像畫享譽清初畫壇的禹之鼎作品《為喬崇修畫像圖軸》，此軸以白描手法寫喬崇修小像，人物形神兼備，栩栩如生，樹石補景，用筆十分精妙，水墨清淡，層次富變化，造境幽雅，為作者傳世精作。詩堂、裱邊有沈德潛、劉師恕等多人題跋。

禹之鼎，《為喬崇修畫像圖軸》，紙本 墨筆，揚州博物館藏

另在徐枋（1622~1694）的《龜山圖軸》中，能看到巨然、倪瓚、黃公望的影響。畫面近景繪坡石、樹木、房屋，中景一小山亭臺，隔江有遠山連綿。徐枋與宣城沈壽民、嘉興巢鳴盛被稱為“海內三遺民”。張庚《國朝畫征錄》稱其“用筆極整飾工致，墨氣淹漬明凈”。

徐枋，《龜山圖軸》，絹本 設色，揚州博物館藏

集古大成

王翬故鄉虞山為東南名勝，亦是江南人文薈萃之地，元明至清初以來，虞山一直是繪畫藝術昌盛之地，以元代大家黃公望為首，對當地的畫風產生了重要的影響。王翬祖上幾代均染指丹青。王士禎《居易錄》有載：王翬四世祖王伯臣擅長花鳥，師崔白畫風，沈石田很稱道王伯臣的畫。《常熟縣志》載：“王伯臣之子王載仕山水花鳥皆擅，為當時名流所推崇。”王載仕“邑諸生，志尚高雅，隱居白茆。山水人物畫俱擅長，與嚴道士交酬唱無虛日，晚年結茆桃源澗左。孫即石谷。”

傳說王翬出生之時“墨香滿室，三日不散”，雖師從王時敏、王鑒，但他所畫山水不拘于一家，廣采博攬，集諸家之大成。他四十歲時已卓然成家，他的山水畫，筆墨純熟，功力相當深厚，其畫風影響畫壇數百年之久，更被尊為清代集傳統筆墨之大成者。他早年畫風趨于秀麗，晚年則開始重視觀察自然，風格轉向蒼勁渾厚。

清代方熏《山靜居畫論》認為“廉州（王鑒）追摹古法，具有神理、石谷（王翬）實得其衣缽，故工力寢深，法度周密，時輩僅寸縑尺楮爭勝，至屏山巨幛尋丈許者，石谷揮灑自如，他人皆避舍矣。”

王翬 《夏木垂陰圖扇頁》 金箋 墨筆 常熟博物館藏

此圖作于1697年，為王翬晚年66歲臨仿元四家之一吳鎮的仿古作品，筆墨圓渾蒼潤，表現了江南水鄉一派溫和秀麗的景致。夏木垂陰也為中國山水畫中的傳統題材。

王翬 、楊晉，《瘦竹棲鳥圖軸》 紙本 墨筆 常熟博物館藏

楊晉（1644—1728，字子鶴，號西亭，自號鶴道人）江蘇常熟人。王翬高足。山水、人物、花鳥、草蟲無所不能，為虞山畫派主要代表人物之一。

此圖繪棘枝俯垂斜伸，貫穿整個畫面，三只山雀正棲枝頭，枯棘下的秀竹昂揚向上，交錯穿插。整幅畫面構圖疏朗，筆墨清勁，棘枝、山雀、修竹均以濃淡墨色皴染，特別是鳥的神態，禽羽的層次、質感無不畢肖。

此畫作于1695年，恰是王翬自1691年奉詔入京，主持繪制《康熙南巡圖》長卷時期，當時弟子楊晉隨師入京同繪。這幅師徒二人合寫之作，筆勢清逸勁挺，著意表現宋元的意態而自具新意。

虞山后學

虞山畫派于康熙年間步入興盛時期，對清代山水畫的發展產生了深遠影響。康熙二十九年（1690），王翬進京主持繪制《康熙南巡圖》后，一時公卿款曲，名流矚目，王翬因此確立了自己的畫壇領袖地位，自此海內宗學者眾多，遂成“虞山畫派”。

王翬門下弟子眾多，主要有楊晉、顧昉、宋駿業、李世倬、虞沅、釋上睿、唐俊、蔡遠、黃鼎、金學堅等。后期追隨者亦眾多，王玖、戴熙、張之萬等皆研習石谷之筆，影響深遠。

楊晉，《四季花卉圖卷》（局部），絹本 設色，常熟博物館藏，瞿鳳起捐贈

展覽中，一卷《四季花卉圖卷》是楊晉76歲晚年佳作，自題跋上看為擬元代錢選之法，從繪畫行制、主題、手法不難看出與錢選的《八花圖卷》頗相近，極有可能是師法錢選《八花圖卷》的乘興之作。以長卷式構圖，描繪了春、夏、秋、冬四季花卉并融于一景，合于中國傳統的四季循環、生生不息的傳統文化主題。此幅楊晉花卉作品，勾描渲染，隨類賦彩，一花一葉皆頗具功力，反映出他晚年的繪畫風格和高超技藝。

虞山畫派繪畫題材以山水為主，注重摹古，師法宋元諸家且能兼容并蓄，其畫風既有職業畫家的工巧細膩，又不失文人畫家的靈秀飄逸，形成了雅俗共賞的獨特面貌。

蔡遠，《仿洪谷子山水圖軸》，絹本 設色，常熟博物館藏

僑居常熟的蔡遠，1712年所做的《仿洪谷子山水圖軸》以三段式構圖,遠處繪云中山頂,峰巒疊嶂,山勢奇險；中景叢林茂密,溪水潺潺,一人策杖前行;近景作坡岸綿延,漁舟唱晚。此圖循荊浩筆法，氣韻生動,筆墨清幽,文人雅致顯露無疑。

“婁東畫派”“虞山畫派”的山水畫風綿延影響達二三百年之久，長期以來對我國山水畫的發展產生了深刻的影響。到了19世紀末，吳谷祥的《救虎閣圖卷》依舊是虞山書畫之風。

吳谷祥，《救虎閣圖卷》，紙本 設色，常熟博物館藏

吳谷祥（1848—1903，原名祥，字秋農，號秋圃），浙江嘉興人。工山水，喜好青綠設色，蒼秀沈郁，氣韻生動，亦擅人物花卉。曾客居常熟，后游京師聲譽鵲起。

此圖卷為畫家吳谷祥應友人楊沂孫之邀于光緒六年（1880），為33歲時所作。引首為翁同龢題“救虎閣圖”四字，畫作右端落款“庚辰小春十日秀水吳谷祥臨”，光緒庚寅（1890年）十年后再次自題：“救虎閣圖。此圖原本系漁山為默公所繪，翁叔平尚書有臨本。光緒庚辰，余客虞山梅李鄭氏竢園，時楊濠叟觀察屬臨此卷，迄今已十載矣。庚寅秋日，復游虞山，知觀察公已歸道山，其喆嗣思贊司馬出示拙作，猶未付裝池，屬余復為題志。物猶如此，人何以堪！不禁增人琴之感矣。光緒庚寅九月重陽后二日記于虞山沈氏笛在明月樓。秋圃老農吳谷祥。此圖筆墨簡練，設色清淡，畫面略顯凄清孤寂之氣。

展覽將持續至6月12日。