一百年前的1923年，魯迅將其陸續發表的《狂人日記》等15篇白話文小說結集出版，并“稱之為《吶喊》”，“聊以慰藉那在寂寞里奔馳的猛士，使他不憚于前驅”。《吶喊》是中國新文學的典范之作，并不斷被翻譯到海外廣泛傳播，被改編成話劇公演，創作為美術作品。

《吶喊》百年，這當然仍是一個需要《吶喊》的時代。為紀念《吶喊》出版一百周年，12月4日，由北京魯迅博物館（北京新文化運動紀念館）和上海魯迅紀念館共同舉辦的“但見奔星勁有聲——紀念《吶喊》出版100周年”在上海魯迅紀念館對外展出。澎湃新聞在現場看到，展覽通過124件展品，并結合文獻資料，講述了《吶喊》從創生到匯印成書、刊行流布，再到藝術演繹、傳播世界的歷程。

《吶喊》1923年初版本

1932年11月，魯迅在北京師范大學學生面前發表演講

《吶喊》是中國新文學的典范之作，并不斷被翻譯到海外廣泛傳播，被改編成話劇公演，創作為美術作品，收入國民教材，充分顯示了這一經典名篇“但見奔星勁有聲”的激越與璀璨，和長盛不衰的藝術魅力。

北京魯迅博物館（北京新文化運動紀念館）副館長姜異新表示，“百年前，《吶喊》橫空出世于北京，評論率先反應于上海，由北京新潮社初印一千冊，到上海北新書局最高印數達48501冊，遙遙南北，交相輝映，這一既經典又暢銷的新文學出版個案，折射出了上海近現代書籍刊印中心的地位，同時也見證了中國新文化中心南移，而后波及全中國的輝煌歷程。”

展覽現場

澎湃新聞記者了解到，此次“但見奔星勁有聲——紀念《吶喊》出版100周年”展覽由北京魯迅博物館（北京新文化運動紀念館）和上海魯迅紀念館共同舉辦。展覽從“《吶喊》的由來”“一發而不可收”“匯印成書”“立此存照”“不隔膜，相關心”五個單元分別展示《吶喊》創作的文化積淀、創作與發表、結集出版、藝術再創作、翻譯與傳播等相關史實。

《吶喊》的創生

魯迅說：“人類最好是彼此不隔膜，相關心。然而最平正的道路，卻只有用文藝來溝通。”在魯迅留日時期，他便大量閱讀與翻譯外國作品，棄醫從文后，自費出版《域外小說集》。展覽的開端，也正是從魯迅與文學打交道開始說起。展覽相關負責人告訴記者，展覽開端講述的是魯迅如何從中外文學中吸取營養，并為書寫《吶喊》打下基礎。

果戈理的《狂人日記》、安特萊夫的小說，《新小說》等雜志上翻譯的外國文學作品等，都對魯迅產生了不少的影響。魯迅搜集整理《古小說鉤沉》《唐宋傳奇集》等，在1912年任職北洋政府教育部社會教育司，并兼任通俗教育研究會小說股主任、審核干事時，他評閱大量新制小說，翻譯不輟，這些都為其現代小說的創作奠定了基礎。

魯迅擬購德文書目

在展柜中，觀眾可以看到魯迅擬購德文書目。那是1906年，魯迅再次來到東京，大量搜集和閱讀外國進步文學作品，而展出的正是魯迅撰寫的擬購德文書目，分別向柏林的希爾格出版社、萊比錫的格辛出版社、托伊布納出版社、克維勒和邁耶出版社以及哈勒的奧托·亨德爾出版社求購各類圖書，包括各國的文學和自然科學書籍127種。

1918年5月，新文化運動方興未艾。魯迅因和老朋友“金心異”（錢玄同）的一場談話，作了一篇文章，即最初的一篇《狂人日記》。這篇現代體式的短篇小說，借狂人之口，控訴了封建制度及其倫理道德“吃人”的本質，顯示了新文學創作的高起點，推動了新文化運動走向高潮。隨后，魯迅陸續寫下《孔乙己》《藥》等15篇小說，其中5篇發表于《新青年》。

展廳現場，魯迅致錢玄同信

展廳現場，陳獨秀致魯迅信

展柜中，觀眾可以看到魯迅寫給錢玄同的信。那是1919年4月25日，魯迅創作完成《藥》，并于后幾天致信，寄上《藥》文稿，并請錢玄同鑒定改正標點。邊上，則是魯迅完成《風波》后，陳獨秀于1920年8月13日的回信，告知魯迅《風波》將刊登在《新青年》第八卷第一號。

展廳現場，魯迅《〈自選集〉自序》文稿

1918年冬，魯迅創作完成《孔乙己》，次年3月10日抄錄完畢，寄給《新青年》編輯高一涵，發表在《新青年》第六卷第四號，這是魯迅日記中對此事的記載。而1922年1月茅盾（署名“雁冰”）在看過《阿Q正傳》四章后，即認為該小說是“一部杰作”，阿Q是“中國人品性的結晶”，留下現存最早評論《阿Q正傳》的文字。1926年12月3日，魯迅完成《〈阿Q正傳〉的成因》，敘述撰寫《阿Q正傳》的成因和經過，發表在《北新》雜志上，當期雜志封面由孫福熙設計，繪制了一個拖著辮子的“Q”。

展廳現場，《北新》雜志封面上的“Q”

《吶喊》出版與傳播

《吶喊》收入魯迅1918-1922年間所作小說15篇。其初版本由京華印書局印刷。而1923年6月，《吶喊》被列為新潮社“文藝叢書”之一付印，8月正式出版，大紅封面，封面的文字用鉛字排印。初印1000冊，序言、目錄12頁，正文272頁，售價七角。據統計，到1936年魯迅逝世，這本書的正式版本出到了23版。

展覽現場

展廳中心十多個方型展柜，羅列了上海魯迅紀念館收藏的《吶喊》版本69種，包括新潮社再版本、北新書局多個版本、魯迅全集出版社多個版本、人民文學出版社多個版本以及其他各類出版社的版本。

上海魯迅紀念館藏北新書局出版《吶喊》版本。

上海魯迅紀念館藏魯迅全集出版社出版《吶喊》版本。

上海魯迅紀念館藏魯迅全集出版社出版《吶喊》蓉版。

其中，1926年5月出版的《吶喊》為第4版，由北新書局出版，封面上的書名、著者名由原來的鉛字印刷改為魯迅自書隸體美術字。而到了解放后，《吶喊》的封面設計則變得豐富多元，與早期的版本有了很大的不同。

此外，展覽也講述了魯迅與北新書局發生的版稅糾紛故事。1929年8月，魯迅委托律師向北新討要積欠的版稅。當年8月25日，雙方達成協議，北新付清所有積欠魯迅的版稅，魯迅著作紙版由魯迅收回，庫存魯迅著作補貼印花。在展柜中，觀眾可以看到貼有版稅印花的《吶喊》。據悉，加貼版稅印花的《吶喊》（第13版起）的售價為八角。據悉，在魯迅生前，《吶喊》最高印數已達48501冊。

展廳現場，北新數據賬折

展廳現場，為調解周樹人與北新糾葛案文件（復制品）

展廳現場，《吶喊》及加貼版稅印花

除了國內的出版，《吶喊》在世界的廣泛傳播也證明了這一文藝理想的實現。《吶喊》中的第一篇外譯作品是周作人翻譯的《孔乙己》。《阿Q正傳》是翻譯語種最多的中篇小說。

《阿Q正傳》 俄譯本

展覽的尾端呈現的正是被翻譯至海外的《吶喊》。其中，《阿Q正傳》俄譯本書名為《阿Q正傳俄文版魯迅短篇小說集》，1929年由列寧格勒激浪出版社出版。書中收入了王希禮翻譯的《阿Q正傳》，還收入了施圖金、卡扎克維奇等翻譯的《孔乙己》《頭發的故事》《風波》《故鄉》《社戲》《幸福的家庭》《高老夫子》等7篇小說。這不僅是《阿Q正傳》的第一個俄譯本，也是魯迅作品首次在蘇聯翻譯出版。王希禮在1924-1927年曾以外交官身份派駐中國，期間結識了曹靖華并通過他與魯迅建立了聯系。在翻譯《阿Q正傳》過程中，王希禮得到魯迅很多提點。魯迅應他請求，還為他寫了俄譯本序言及著者自敘傳略。《阿Q正傳》俄譯本出版后，王希禮立即送給曹靖華一本，還請他將另一本轉給魯迅先生，扉頁上寫道：“魯迅留念，王希禮贈，一九二九年八月。”這是魯迅收到的譯者贈書。

《魯迅選集》

1935年6月，日本巖波書店出版由日本詩人佐藤春夫、日本中國文學研究者增田涉譯的《魯迅選集》，收入佐藤春夫譯《故鄉》，增田涉譯《孔乙己》《風波》《阿Q正傳》《鴨的喜劇》等魯迅作品。兩位譯者都與魯迅有過頗多交流。魯迅認為該書“譯得極為出色”。據增田涉所述，《魯迅選集》暢銷“約十萬部”。

《吶喊》捷克譯本

《吶喊》捷克譯本序言手稿

1936年6月23日，捷克著名漢學家普實克致信魯迅，希望魯迅支持他將《吶喊》中的部分小說譯成捷克文出版。7月23日，魯迅回信給普實克，同意翻譯且不要報酬，并為其作序言。魯迅《〈吶喊〉捷克譯本序言》一文撰寫于7月21日，表達了他對中外文化交流的愿望：“自然，人類最好是彼此不隔膜，相關心。然而最平正的道路，卻只有用文藝來溝通，可惜走這條道路的人又少得很。” 1937年12月，普實克和弗拉斯塔?諾沃特娜合譯的《吶喊》捷克譯本由布拉格人民文化出版社出版。

魯迅生前《吶喊》版本

《吶喊》的藝術演繹

《吶喊》出版后，隨之而來是其藝術演繹。在魯迅生前就有不少藝術家為《吶喊》繪圖創作。1925年5月22日，《莽原》周刊發表黎錦明畫《故鄉》人物“豆腐西施”是目前見到的最早的魯迅作品插畫。1934年，劉峴創作了20幅《風波》木刻連環圖畫，而魯迅也對這些插畫提出了相關意見。之后，也有不少連環畫家，如程十發、顧炳鑫等為魯迅筆下的人物勾勒形象。

劉峴創作的《風波》插圖

顧炳鑫創作的《阿Q正傳》插圖

程十發創作的《阿Q正傳》插圖

司徒喬《一件小事》插圖

除了美術創作，魯迅筆下的人物也被搬上了舞臺、熒幕。其《阿Q正傳》是最早被改編成話劇公演。展柜中，可以看到魯迅致王喬南的信，所談內容即《阿Q正傳》的改編話題。

1930年11月14日魯迅致王喬南信

北京陸軍軍醫學校教師王喬南為將《阿Q正傳》改編成劇本曾寫信征求魯迅意見。魯迅在信中回復說：“我的意見，以為《阿Q正傳》，實無改編劇本及電影的要素，因為一上演臺，將只剩了滑稽，而我之作此篇，實不以滑稽或哀憐為目的，其中情景，恐中國此刻的‘明星’是無法表現的。”1930年11月6日，王喬南將《阿Q正傳》改編本《女人與面包》寄給魯迅，并再次請求授以改編權。魯迅于同月14日回信同意改編出版印行，并表示：“實在恰如目睹了好的電影一樣……它化為《女人與面包》以后，就算與我無干了。”

1931年4月，王喬南將《女人與面包》劇本自費印行，署名“力工”。這是魯迅收到的作者贈書。

《阿Q正傳》改編本《女人與面包》

另外，展板處還列舉了魯迅文章被收入教材的相關話題，這則是人盡皆知的事了。

百年來，《吶喊》持續不斷地發出回響。一代代藝術家心靈契合的再創作，一代代翻譯家精益求精的翻譯和傳播，一代代學者孜孜不倦的學術研究，足以見證其長盛不衰的藝術魅力。

展覽將展至2024年1月14日。