澎湃新聞獲悉，近日，展覽“雅努斯的界面”同名新書發布會暨藝術家對談在上海外灘藝術中心舉辦。展覽策展人攜手參展藝術家共同討論不同藝術創作語境下對于界面的使用與思考。

“雅努斯的界面”是上海外灘藝術中心185空間第二場重量級的展覽，參展的八位藝術家作品中均呈現著對界面的使用和思考，探索古老界面的神秘和數據界面背后的算法邏輯。在多種界面相互映照之間，展現出技術與藝術、物質與精神、電腦與人腦、鼠標與畫筆、虛擬與現實的博弈和共生，勾勒出一幅人類面對和穿過“雅努斯之門”的景象?！把排沟慕缑妗闭褂[同名畫冊由上海外灘藝術中心出品，上海文藝出版社出版發行，書中濃縮了展覽的精華，薈萃了藝術家對于藝術創作與社會現實交互的深度思考。

展覽策展人祝羽捷攜手丁世偉、李青、佩恩恩、袁可如、周蓬岸五位參展藝術家共同討論不同藝術創作語境下對于界面的使用與思考。 

對談現場

“雅努斯的界面”書影

參展藝術家李青談到，這次挑選參展的作品表達了關于“窗”的概念，它跟“雅努斯的界面”的主題很契合，也符合空間和人互動的概念。“窗”是建筑的一個構件，我們站在一扇窗前面的時候，我們看到的窗外是“空間”，形成了一種和空間、時間相關的凝視關系，一種關于自己觀看的想象。

“窗框的幾何形狀和色彩也跟過去的、今天的城市和建筑中新出現的美學形態有關，也是在創作中尋找他們之間差異，我是在用這種方式探討當下美學如何受到媒介的影響。”李青說。

李青作品

周蓬岸則結合自己的創作經歷說說：“作為一個有過四五年前端工程師經歷的藝術家而言，我目前關注兩個方面：一是VR和元宇宙場域密集的虛擬世界；第二個是在這種場域里，視覺內容與虛擬世界之間的關系。對于視覺內容的創作者來說，我們在這方面的思考還比較欠缺。大眾對于在新技術條件下的視覺內容的形態和審美是受到開發者影響的，在接下來我的一些項目中，可能會對這個問題做出討論。”

周蓬岸 《1997：通用桌面探險》展覽現場

丁世偉 《光標、路徑、身體》系列

丁世偉介紹說，“在此次展出的《光標、路徑、身體》這一系列的作品中，黑色管道連接的兩頭一個是光標，是我們界面當中最常出現的符號，另外一端是有扁平化色彩的身體局部。這就是我目前想討論的，如今我們界面中一種非常普遍的現象——我們肉身在此刻、在現場，但我們大部分時間是在界面之上，并努力塑造著一個容易辨識的形象。”

他認為，雕塑的一端塑造著一種可愛化的描述，另外一端塑造了一個鋒利的鼠標，象征現代人雖然表達比較委婉，但是他們實際上有可能是很有棱角的人。連接他們的管道是我們日常生活中經常用到的一種裝置，比如手機，也有著連接的意味，而藍色的格子是電子界面一種物化的像素塊表達。

《世界旦夕之間》 劇照

《旦夕異客》展覽現場

袁可如說：“《旦夕異客》受到了科幻電影的影響，這種觀看關系也讓我考慮到了人類自身的處境。作品的前身是四部短篇小說，每個小說都被設定在了不同的時代，但是在每個故事中，這些人物雖然在不同的時代和技術背景之下，但他們所遭遇的情景十分接近。雖然內容是虛構的，但也反映了我們對當下的理解。作品的名字是致敬經典科幻電影——《世界旦夕之間》，而四屏影像同時敘事的方式是希望觀眾通過這種視覺差異，打破時空的界限去理解內容?！?/p>

《壞數據表演-雅努斯》展覽現場

佩恩恩分享說，此次展出的《壞數據表演》通過四臺電腦展演了數據抓取的過程，其機制是依托大數據推薦，將關鍵詞進行無數次的檢索，最終通過不斷的大數據“推薦-檢索”后，我們所得到的內容已經和檢索內容本身大相徑庭，但是這些其他的信息也為我們的視角打開了另一條通道。這種操作類似簡單版的ChatGPT，提供了一張邏輯性并不是很強的思維導圖。作品呈現方式采用了倍速視頻的手段，這種對于速度的追求，也反映了我們在科技革新和對未來的探索中，忽視了過速對于當下生活狀態的影響。

據了解，展覽“雅努斯的界面”已于8月6日落幕，自開幕以來，吸引了大量現當代藝術愛好者觀展交流，185空間所處的外灘百年老建筑與當代藝術的相融共生、共同敘事成為此次展覽的最大亮點。 上海國拍兼外灘藝術中心董事長戴佩華表示，外灘藝術中心作為藝術綜合功能性平臺將有效整合各方資源，攜手畫廊等藝術機構共同發展，為藝術機構提供品牌、數字化、金融、市場四方面的深度賦能。