6月16日下午五點半，世博源的商場里，已經聚集大量穿白T恤的歌迷。去多了Live House，對這樣樸素的歌迷感到意外。多年來愛著李宇春的人，好像僅僅滿足于欣賞她絕佳的時尚品位，自己卻淡得像一滴清水（后來鏡頭掃過的內場觀眾也是這樣）。是因為這位偶像的感染力，不是教大家千姿百態，而是越過外表，使人保持某種堅定的決心嗎？

李宇春唱了一首送給大衛·鮑伊的歌，贊嘆他的多變和音樂中永生。

七點半，“周末愉快”演唱會準時開始，李宇春一分鐘都沒有遲到。不是她的粉絲，也知道一定會這樣。李宇春是梅雨季節的空氣清新機，檸檬味道的氣泡水，勤謹守約，絕不會遲到。

她也是天生的明星，無論如何親切，依然保持神秘。

神秘，好的審美，作為人的高素養，大概是內地明星最欠缺的品質。這些李宇春全都不缺。她不是頂級的流行歌手、最好的音樂人，卻天生是一顆明星。

李宇春的天性，決定了她不可能是張揚的麥當娜、Lady Gaga或是泰勒·斯威夫特。她不直接挑戰，也不擅長把故事和人心的曲折放進音樂里。她用自己的存在本身，先于時代的姿態立在那里，等待普羅大眾的審美慢慢走到她在的路口。然后她繼續前進。

她的歌，現場幾乎所有的歌，都是模糊不清的碎片。她的情歌，都像是寫給廣義上的粉絲群體的情書。激勵、自愛的歌，女性力量和穿衣自由，唱來和大家共勉。歌里的失落，全是由于時間流逝和天生的孤獨感所致，和現實本身沒有絲毫瓜葛。

“生命是有價值的，自由是無價的。”刀片上的寒光，藏在輕聲的念白中，瞬間被音樂淹沒。“鴕鳥逃跑了”，鴕鳥后來死了嗎？

這些虛泛的歌中，必然摻入了歌手自己的生命體驗。但由于具體情境的缺失，你需要非常了解李宇春這個人，才能最大程度地和這些歌共鳴。

適度體面地懷舊，不冒犯地安靜做自己，李宇春是都市孤獨居民的偶像。從最初的最初，超女瘋狂投票的那一年起，喜歡她的人就有了覺醒，感到自己特別。喜歡一個不被主流審美欣賞的歌手，歌手和粉絲彼此陪伴，走到了今天。

“作為怪物，格格不入。”大屏幕準確地放大李宇春眼睛里的光。這時，哪怕最頑固的腦袋，也會承認她很美。

舞臺是黑白灰藍，電子化的利落直線，粉紅色的天空偶爾照亮她。赭紅色的房間后面，有萬家燈火。明星是一個載體，投射出他人的欲望。李宇春是倦臉的白領奔赴的慰藉。她不被時間改變，有一點怪，但真的不太怪。她的chic，從來不會被泥沙俱下的潮流裹挾。她和臺下人互動的方式，接歌詞，一點也不顯得俗套。

“因為我們呼吸同樣的空氣。”不是李宇春，是一枚銀月，像吸引潮汐一樣引人對著她呼喊。她也像月亮女神一樣，不顯露自己的愿望和恐懼，只是在夜晚，把別人的光反射給他們。這種多年以來不破的神秘感，使她越來越性感。

舞臺上每一身華服都很美，李宇春就像古代文明中兼具男女兩性特征的大祭司，青春之神，帶領大家合唱“再不瘋狂我們就老了”。大屏幕上展示她身體細節的黑白照片，一幀一幀，像送給青春的獻祭。

大部分在場的人都不再年輕。有人托起袋子，接住從天而降的彩色紙片。好像接收涓滴的青春，在疲憊的世道獲得一點力量。