6月10日，第二十五屆上海國際電影節科幻電影周“電影科技論壇”在上海松江舉行。本場論壇圍繞“視覺工業與美學體系”以及科幻電影如何驅動電影工業的發展，邀請了中國電影美術學會CG藝術專業委員會主任、中央美術學院電影視效工作室專業導師穆之飛，中國電影美術學會CG藝術專業委員會秘書長高楓，國家中影數字制作基地副總經理馬平，《流浪地球》系列概念設計師張勃，《愛死機》和《哥斯拉：怪獸之王》概念藝術家徐天華以及《流浪地球》系列視效總監丁燕來等國內電影行業在科幻電影美術、視覺和工業方面的資深電影從業者和專家共同展開討論。

論壇現場

論壇開場，穆之飛在主題演講中談到，在一種文化下能夠出現一種類型的美學，文化是作為其中的一部分出現的。我們開始面對科技主導的“后人類”危機，但是這個危機卻為中國的科幻電影帶來了絕好的時機，因為全世界的科幻文學、科幻電影發展狀態都是在這種危機狀態下開始蓬勃發展起來的。而科幻影像創作往往可以定調為流水線批量生產、復制的圖像這種非常景觀化的影像敘事。

中國電影美術學會CG藝術專業委員會主任、中央美術學院電影視效工作室專業導師穆之飛

科幻電影與電影工業互相驅動

在主題為“科幻電影驅動工業發展”的圓桌論壇上，高楓從自己做視效制片人的項目經歷出發進行分享。在她看來，在整個工業體系中，科幻電影要走過的流程中，最大的困難是創作端，因為所有的東西都是架空的、需要想象出來的。如果要在科幻的基礎上把它做得非常真實，創作者就需要更多科技理論上的支持。馬平認為，科幻電影對電影科技、電影技術的發展，起到了非常重要的推動作用，硬科幻電影需要非常完整的工業體系支持，例如大量的數字資產、大量的視效制作，所以這類科幻電影也直接推動了電影工業化的進程。丁燕來有《流浪地球》系列視效制作經驗，則更切身地體會到了科幻電影與電影工業化雙向技術推動的重要性。

國家中影數字制作基地副總經理馬平

《流浪地球》系列視效總監丁燕來

針對AIGC對電影工業的改變，高楓談到了自己對于AI的一些運用心得，在她看來，這些技術尚未達到產業級應用，但可以幫助有想法的人更快地進行創作。馬平指出，這些技術已經形成生產力，不管將來的發展曲線是什么樣，可能會造成什么樣的擔憂，我們都要去了解它、擁抱它。徐天華、張勃與穆之飛都認為，AI只是讓創作更加便利化的一個強化版的工具，我們不需要為此焦慮。對于創作者、所有的電影人來說，利用好它做出更多好的電影才是最終目的。

中國電影美術學會CG藝術專業委員會秘書長高楓

《愛死機》《哥斯拉：怪獸之王》概念藝術家徐天華

中國科幻電影的美學體系

需要更多作品來構建

談到中國科幻或者幻想類電影如何建立自己的美學體系這個話題，《流浪地球》系列概念設計師張勃認為，中國的科幻文學為中國科幻電影提供了特別好的科幻土壤，我們可以在故事中傳遞情感、表達中國人的思考，以內容為驅動，通過作品的積累，逐漸形成美學體系。徐天華曾擔任奇幻電影《尋龍訣》和科幻劇集《愛，死亡與機器人》概念設計，他提出，任何一個國家地區做自己的科幻和奇幻片，都要根植于自己的社會文化或流行文化土壤。中國的流行文化目前也和科幻電影、電影工業一樣，是剛起步呈比較單一的狀態，我們還需要更多作品來建立流行文化體系。

《流浪地球》系列概念設計師張勃

傳統文化對于我們做科幻電影和幻想電影，從美學上有什么價值？以及傳統和現代如何在科幻作品中得到更好地融合？針對這個問題，高楓回憶起自己參與項目的經歷，面對實現中國傳統文化和科技相互融合的需求，她會使用一些更落地的方式改變大家的觀念或者給導演提供更多的選擇。她認為中國科幻電影所有的內核都有中國人的精神特征，中國的科幻片里會自然帶有來自傳統文化的人文情懷。

馬平對于中國科幻電影的視覺工業體系進行了展望，并給出了一些建議。他認為未來視覺工業體系，既需要美學，又需要技術與產業。我們要堅定文化自信，經過不懈努力，科幻電影、科幻文學、科幻產業在我們這片土壤上，一定能結出絢爛的花朵。

論壇現場