澎湃新聞獲悉，5月27日，俄羅斯觀念藝術的“教父”伊利亞·卡巴科夫 (Ilya Kabakov)去世，享年89歲。

2015年，上海當代藝術博物館（PSA）曾舉辦伊利亞與妻子艾米莉亞·卡巴科夫的回顧展“理想之城”；2018 年，當他和妻子在倫敦泰特現代美術館辦回顧展時，藝術史學家克萊爾·畢曉普 (Claire Bishop)稱他為“裝置藝術家的典范”，他的藝術實踐改變了俄羅斯的當代藝術創作。

伊利亞·卡巴科夫

伊利亞·卡巴科夫于1933年出生于烏克蘭城市第聶伯羅彼得羅夫斯克，他的母親是猶太人。二戰期間，卡巴科夫一家被轉移到而今烏茲別克斯坦的撒馬爾罕，他進入同樣被轉移至撒馬爾罕的列寧格勒藝術學院就讀。

1957年，卡巴科夫從莫斯科蘇里科夫國家藝術學院畢業，擅長圖像設計和書本插畫的他在兩年后成為蘇聯藝術家聯盟的“候補成員”（1965年成為正式成員）?？ò涂品蛞虼藫碛辛艘婚g屬于自己的工作室，并獲得了插畫家的穩定職業。

作為書本插畫家和官方藝術家的卡巴科夫，同樣也會“為自己畫畫”，創作一些“私人”的素描作品。這些早期作品沒有標題，與他的插畫風格相近。很快，這些自發的作品就將融入一股歷史的潮流，發展為蘇聯藝術的重要篇章。

卡巴科夫早期作品

1957年至1962年，蘇聯經歷了短暫的解凍時期，年輕藝術家開始接觸到西方現代藝術和俄羅斯前衛藝術傳統，也發展出大量具有實驗性的創作形式，在官方推行的社會主義現實主義創作之外衍生出大量不同的流派。Lianozovo藝術家群體和Sretensky大街小組是當時莫斯科最為活躍的非官方藝術小組。其中，以卡巴科夫等人為核心的Sretensky大街小組，是一群生活在Sretensky大街周圍的藝術家組成的松散團體，大部分小組中的視覺藝術家都是官方的插畫師、圖形設計師。

卡巴科夫的突破發生在1988年，他在紐約羅納德·費爾德曼美術館（Ronald Feldman Fine Arts）舉辦個展后一舉成名。展覽展出的一組裝置《10個人物》（Ten Characters）模擬了卡巴科夫小時候居住的有10個房間的公共公寓的外觀，每個房間都住著一個看不見的角色。這件作品源于其在20世紀70 年代創作的《10個人物》系列圖冊，藝術家所虛構的十位個人的生活故事，每一本畫冊的最后一頁都是一張白紙，宣告著這一人物的死亡以及那些略顯怪異的夢想的破碎。

卡巴科夫和他的作品《從自己的公寓飛入太空的男人》

其中最為著名的是《從自己的公寓飛入太空的男人》。要參觀這件作品，觀眾會經由一個小門進入，抵達一個個單獨的房間，公寓中僅有一個房間是無法入內的，只能通過門上的裂縫向內窺視。原來，公寓的主人制造了一個彈射裝置，把自己彈穿天花板送去外太空。在“太空競賽”的時代，這位居民似乎已經做到了。

這種藝術創作與當時蘇聯的大部分作品形成鮮明對比?！拔也皇且粋€想向西方展示俄羅斯藝術的俄羅斯藝術家，”卡巴科夫曾在接受安東·維多克勒 (Anton Vidokle，俄羅斯藝術家、e-flux創始人)，采訪時說，“概念上的立場是，通過一個到達那里的‘他者’的眼光來看待蘇聯的生活?！?/p>

卡巴科夫在蘇聯生活至1987年，直至奧地利的格拉茨給了他一個駐地的機會。1988年紐約的個展大獲成功后，他相繼在紐約、伯爾尼、威尼斯、巴黎舉辦展覽。1989年，卡巴科夫開始與他后來的妻子艾米莉亞一起工作。他們一起住過柏林、巴黎，最終在紐約長島定居，并定期回莫斯科。

2018年，俄羅斯圣彼得堡冬宮博物館伊利亞和艾米利亞·卡巴科夫的展覽“不是每個人都將被帶入未來”。

隨著國際社會對卡巴科夫的青睞與日俱增，他的裝置作品也隨之擴大。1990年的作品《迷宮(我母親的相冊)》（泰特美術館藏），引導觀眾走入一座迷宮，向卡巴科夫的個人經歷致敬——穿過一條、僅有懸掛燈泡照明、幾乎空無一人的走廊，人們最終來到了作品的中心，一個只有瓦礫的房間。裝置也展出了俄羅斯城市別爾江斯克的風景照片，兩者比較顯出差異。

即使在蘇聯解體后，卡巴科夫仍繼續創作與之相關的烏托邦感的藝術作品?！拔业淖髌肥顷P于一個不再存在的世界?！?995年，卡巴科夫在接受采訪時說。

伊利亞和埃米莉亞·卡巴科夫的架上創作。

雖然，卡巴科夫夫婦也創作宏偉的畫作，卻未受到廣泛的認可。2014年巴黎大皇宮舉辦第六屆《古跡遺址》（Monumenta 2014 : Ilya et Emilia Kabakov）展，卡巴科夫夫婦將這個展覽構建于一個虛構小鎮的迷宮之中，這個被稱之為“陌生城市”的迷宮玩轉了顏色和聲音，力圖讓觀眾迷失般地徜徉在藝術家精心設置的大型視聽裝置作品群中。

2014年，伊利亞和埃米莉亞·卡巴科夫在巴黎大皇宮的展覽作品。

多年來，卡巴科夫夫婦的作品出現在許多國際場館，包括多屆威尼斯雙年展和一屆卡塞爾文獻展，2005年，他們啟動了一個名為“寬容之船”的項目，這是一艘木船，船帆上繪有關于寬容的兒童畫。在過去的二十年里，它訪問了沙迦、邁阿密、哈瓦那、紐約和埃及的錫瓦綠洲?！澳繕水斎皇桥c其他文化的聯系，這艘船就是象征，”2011年伊利亞·卡巴科夫在接受采訪時說。

卡巴科夫夫婦和他們的“寬容之船”

除了2015年在上海當代藝術博物館（PSA）的回顧展“理想之城”外，2019年伊利亞與埃米莉亞·卡巴科夫的作品《縱向歌劇》曾在上海外灘美術館展出。

卡巴科夫作品《門》，上海當代藝術博物館展覽現場

注：本文部分編譯自《Artnews》