最近先后看了《銀河護衛隊3》和《宇宙探索編輯部》，前者在影院看的，巴西影院周一半價，3D只有葡文配音，2D有原音，只需14巴幣；后者國內排片已經很少了，國外更是不可能上映，直到全平臺上線了才有機會看。

本來也是兩部無關的電影，但因為前后腳看完，有點唏噓。作為非漫威迷、非科幻愛好者、偽文藝片影迷，我以下的評價可能有點刻薄。

銀河3據說是復聯4以來漫威“最佳”，目前為止票房、IMDb、爛番茄和豆瓣評分都表現不錯。全球票房已經突破3億美元，中國市場截止本周二貢獻了3450萬美元。雖然這些數據和疫情前相比都顯得平庸，但考慮到今年2月上映的《黑豹2》和《蟻人與黃蜂女》表現拉胯，這樣的成績已經很值得歡欣鼓舞了。

先說說銀河3的故事梗概，在故事套路化、制作工業化的漫威系列里，大概也稱不上劇透：

一個名叫“至高進化”的科技公司拿動物做實驗，其中一個浣熊試驗品意外覺醒（編號89P13），還給自己取了名叫火箭。創造它的大反派憤怒又驚艷，搞不明白89P13如何擁有了自主的創造意識。

火箭浣熊要帶著它的朋友們逃跑，劫獄時水獺朋友不幸被大反派殺死，浣熊忍痛獨自離開，加入了銀河護衛隊，回憶往昔時，它頹廢又傷感。

后來大反派派人來追殺，要取走火箭的大腦拿回去研究，火箭傷勢慘重。星爵就帶著他形態各異的隊友們去到大反派老巢，目的是獲得挽救火箭生命的關鍵裝置-大腦密碼，過程中順帶解救了其他試驗動物和人類。

任務順利完成，然后大家就各回各家了，火箭擔任了新隊長。

事么就是這么個事，這次強調的主題不再是family，而是friendship.

比如星爵盡管還處于失去女友卡魔拉的傷痛中，聽聞火箭有事，二話不說就組隊上天入地去營救了。（另一條時間線里過來的）卡魔拉從加入戰隊起就牢騷滿腹，但還是全心全意的參與到拯救浣熊的任務中。其他奇異隊友也各盡所能，原因很簡單，火箭是他們的朋友，是team里的一員。

最奇怪的是亞當術士，明明是反派，最后卻倒戈，從豬戰士手底救下火箭。電影中大家歡呼勝利圍成一團，亞當本在一旁無所適從，頓了頓很快“硬撲”上去，加入了這個溫暖的小集體。

據說導演古恩在2014年就有了對銀河3的初步想法，實際拍攝卻是2021年，當時疫情的陰霾依然籠罩全球，或許在這種時刻，集體和朋友們比個人主義，更符合我們的情感需求吧。

火箭Rocket的形象最早出現在1976年的Marvel Preview #7中，此后也零星出現在其他漫畫中，整體形象和銀河護衛隊系列相去甚遠。如今大部分觀眾看到的火箭，是個暴脾氣但又對朋友無限忠誠的形象。

漫威電影宇宙自2008年《鋼鐵俠》起，至今已走到了第五階段，前三階段合稱為“無線傳奇”，第四至第六階段合稱為“多元宇宙傳奇”，而對“多元”最好最便宜的證明，大概就是讓二線和支線人物成為主角吧。

但無論是設計有缺陷的英雄人物，還是賦予其他非人類物種以人性的特點，無論是順著來、反著來還是跳著來，人類其實都無法超越自身已知去構建新的價值觀。換句話說，好萊塢電影工業的成功并非故事和立意取勝，而是“產品力”一流，你能指望從一件工業品中獲得什么沖擊呢？

在銀河3里，火箭浣熊已然成為可以擔綱大任的隊長。有評論說這是后人類主義價值觀。確實，漫威宇宙里的眾生平等，早已超越人種和階級，進化到物種階段了。諷刺的是，人類自身可一點也不友愛，想想今年美國發生的多起槍擊案，或許人類太了解人類，因而也容易憎惡自身。反倒是不同物種之間，有著真善美的可能性。

《宇宙探索編輯部》我卻沒看下去，我覺得它并不值得那么高的分。

首先當然是從美學角度看，假如你跟我一樣，期待電影是一種審美的藝術，那么該片就是故意“審丑”，它甚至不是丑的藝術，而是直白的將一切粗鄙之物顯露給人看。

我覺得還不錯的，是宣傳海報。

而且這種“丑”的意義是缺失的，它用偽紀錄片形式作為創新，鏡頭對準了鄉土生活里最為不堪的場景：泥濘的道路，粗鄙的居住環境，裝神弄鬼的大仙，和信口雌黃的村民，導演還原了鄉村的一切，卻唯獨沒有觀點。

另外一點更重要的，我認為尤其是“科幻片”，需要建立在既有的知識體系和理論體系之上。創作者可以反對，可以質疑，或者“開腦洞”，都沒關系，但不能假裝人類的知識成果和技術進步不存在，因襲著農業社會的見解去構想外太空。

科學史學者田松為“民科”專門制定了一個定義：他們或者希望一舉解決某個重大的科學問題，或者試圖推翻某個著名的科學理論，或者致力于建立某種龐大的理論體系。但是他們卻不接受也不了解科學共同體的基礎范式，與科學共同體不能達成基本的交流。總的來說，他們的工作不具備科學意義上的價值。

電影中，編輯部的老大姐秦彩蓉稱唐志軍是“民科”，在我看來，整部影片就是對民科的偏執和妄想進行贊美，而這一點也不詩意。

導演孔大山在接受深焦采訪時說，影片靈感來源是2017年看到的一個電視臺新聞，有村民聲稱抓到了外星人，電視臺去他家采訪，該村民非常誠懇地講述了抓外星人的整個過程，他把記者帶到家里一個冰柜前，里面放著一個硅膠外星人。

“他是一個老實巴交的農民形象，在講述與外星人接觸過程中，讓你感受到一種難以言說的荒誕感。”孔大山說。

但是他拍出來的影片是什么呢？并不是對這種荒誕感的反諷，反而是從唐志軍和孫一通的視角出發，力圖呈現出宇宙和生命的關系——但其追問，因為缺乏基本的科學素養和人文主義精神，顯得異常空洞。

豆瓣ID“路人廿五”的評論深得我心：給超自然現象配上詩，很多人看到了一個三十年如一日的浪漫主義。而我則看到了一個口口聲聲要從事宇宙探索的人，三十年來，不學習基礎理論，不讀文獻鉆研，每天想著捕風捉影，搞個大新聞，妻離子散之后，更加偏執，最后得見顯靈儀式，一方面感念心誠則靈，頂禮膜拜，一方面仰觀宇宙之大，知一死生為虛誕，想開了。

“孫一通”這個角色也很荒謬。魯迅說“悲劇是將有價值的東西毀滅給人看”，孫一通熱愛詩歌，因為它不確定，學不好數學，因為它太確定了。但除了這句話，影片中看不到孫一通有哪些美好品質。

他只是可憐，時不時的暈倒，頭戴平底鍋可能是為了防止頭被撞壞，最后，他只是消失了，留下一口鍋。

也不是說只有擁有美好的品質才能成為主角，具有強烈主觀意識的反派也可以成為主角之一。比如滅霸一個響指，消滅半個世界，這樣的見解和能力是經過設定因而站得住腳的。

但唐志軍和孫一通，就像兩個愚昧而不自知的小人物，你可以利用他，諷刺他，卻唯獨不能指望從他們身上獲得感悟。他們或許可以成為令人印象深刻的配角，卻不具有擔任主角的復雜性和主觀能動性。

當然，對于一部致力于參加電影節，獲得小眾高口碑，也有自知之明無法獲得高票房的“參賽影片”來說，我在這義正言辭地批評它民科，缺乏基本審美和科學素養也是有點緣木求魚了。

如果說漫威系列是在人類工業文明和科技文明之上的一種童話敘事，那么宇宙探索編輯部依然是農耕時代缺乏基本科學素養的意淫，然后被一群專業人士捧到神壇，這本身才荒誕，建議拍成電影。