自己的房間：一周城市生活

明星辰李親親陳鑫培靜雯王越洲李嘉源

2023-04-14 18:34

來源：澎湃新聞

著名女性科幻作家喬安娜·拉斯在《如何抑止女性寫作》一書中，列舉了很多加諸于女性作家身上的“嚴重時刻”，譬如科萊特在受困的婚姻中，強迫為丈夫代筆寫作，因為常被關在房間里，不得不發展出在貓狗身上抓跳蚤的樂趣；奧康納在康涅狄格州的農村，為了換來理想的寫作條件，要在下午替人照看孩子；伍爾夫除了寫作還得身兼家庭教師、縫紉、洗衣數職……

女性作家乃至女性創作者到底該如何擺脫限制，獲得更寬廣自由的創作場域？

近日，在西安GalleryB空間舉辦了一場名為“一間只屬于自己的房間”的女性獨立藝術家展覽，各個女性藝術家憑借“紡織品、纖維、紙張、陶瓷、音符及日常的生活品”等多種材料，展現了女性創作者是如何重新看待、界定并再創造那個所謂的“自己的房間”。

其中，一位收納整理師的作品主題有關于“遺物整理”，她在極為有限的空間內，展現了自己的奶奶徐海蘭在生前遺留下來的各種手工制品與生活痕跡，揭示這位平凡卻也偉大的老人是如何停駐在某一空間并超越這一空間的。本期我們邀請到GalleryB空間主理人、插畫師李親親，分享她作為策展人對于本次展覽的觀察與思考。

（本期主持：明星辰）

近期回顧

“她在這個22坪的房間過完了自己的一生”

最近，在西安GalleryB空間舉辦了一場名為“一間只屬于自己的房間”的女性獨立藝術家展覽。展覽的名稱“一間只屬于自己的房間”來自于作家弗吉尼亞·伍爾夫，1928年10月她在劍橋大學面向女性演講時說的一句話，“一個女人如果要寫小說，那么她必須擁有兩樣東西，一樣是每年五百磅的收入，另一樣是一間可以上鎖的房間”。

早在18世紀的英國，《傲慢與偏見》的作者簡·奧斯汀的大部分作品都在她家的大客廳完成的，她寫得很小心，隨時準備用吸墨紙將她的手稿蓋住，生怕被仆人、客人或者其他外人發現。因為“空間”的限制，在那個時代女性創作者是極少數的。她所指的房間和金錢，即是鼓勵女性要有獨立思考的能力，和自由選擇生活的權利。

女性創作者進入人們的視線是在18-19世紀才逐漸開始，而時至今日的女性處境早已與當時不同，在她們之后我們獲得了更多權利和空間，盡管這仍然不能稱得上足夠，但女性創作者卻從未停止過腳步。

這次展覽的作品使用了紡織品、纖維、紙張、陶瓷、音符和那些日常的生活品，它們大多來自于這些女性創作者的生活或者工作的空間，很多材料具備的特性也是我們經常用來形容女性的特性。它們或是柔軟輕盈，或是脆弱易損，或是平凡無奇，但同時它們也龐大、堅硬、鋒利或充滿韌性，每一件作品都是一個獨特生命力的代表。

展覽現場

在威尼斯美術學院學習裝置藝術的張逸飛對于纖維材料的柔軟和可塑性十分著迷。在此次展覽中，她以兒童玩具為創作的工具，用玩具做“玩具”玩兒。在她的自述里，“矛盾”成為關鍵詞，無論是“喜歡矛盾，想讓柔軟的線變得堅硬”，抑或者“排斥矛盾，邏輯中的不通順會讓我煩躁像站在線的兩端”，這些來來回回的思索與試探不停穿梭，而創作者本身也在作品中嘗試尋找平衡的中點。從那些五彩繽紛、造型奇異的作品中，可以看到她對于線性結構和顏色的把控，并試圖運用單一模塊的重復去創造一種特別的節奏。

藝術家周晶晶用紙創造了一整個夢境，而造夢的過程看起來極易破碎，猶如夢本身易碎卻光怪陸離的質地，“用紙刷滿泥漿，泥漿要稀一些，才能滲入進紙的毛孔里。一層層疊加，刷想要的顏色色釉，再去覆蓋。覆蓋完燒出來便是朦朧，含蓄的色彩。然后等它半干去造型。”

藝術家張逸飛作品《以我之矛陷我之盾》

藝術家周晶晶作品《夢境》

獨立藝術家山火的作品則探索了有關布料的更多表達。如果說空間本質上具有高度同一性，布料的存在就是為了實現這種阻斷。衣服為身體創造了一個更為私密和封閉的環境，將外部世界的溫度、污染乃至某種凝視全部隔開。于是，藝術家將布料整合成不同的媒介，從而在龐大空間內作出美妙的間隔，實現了“對布料進行破壞，即是對空間的修補”。

整理收納師王瀕瑩則講述了一個溫情的故事，她用自己的奶奶生前的遺物，呈現了一位直到故去家人們才知道其真名是“徐海蘭”而非“許海蘭”女人的一生，“她的一生就在一間長7米，寬3.2米的窯洞里，排布著梳妝臺，衣柜，電視柜，臥室，廚房，櫥柜，壁櫥，餐廳，這個22坪的房間過完了自己的一生，但她的內心從來沒有被這22坪所束縛。”由此生發出了“遺物整理”這一當代新詞匯——瑞典作家格麗塔·曼努森出版的《死前斷舍離》中提出這一概念，鼓勵讀者整理好自己的“遺物”，并由此喚起我們對于死亡的嶄新態度：只有尊重死亡，才能更好地生活。

藝術家山火作品《〇》

整理收納師王瀕瑩作品《最小是多大/徐海蘭的一生》

除此以外，獨立裝置設計師李夢娜運用磅礴恢弘的裝置作品，呈現了《圣經》里跨越約旦河的典故，并以此映照出當下；旅法鋼琴演奏家馬曉妮則為現場帶來極為特別的聲音體驗，為本次展覽錄制了古典音樂時期極為稀有的“女性作曲家作品鋼琴SOLO作品”；畢業于意大利博洛尼亞美術學院的昕麻兒，用靈動但奇異的動畫作品展現了“身體和精神在自我識別的過程中相互碰撞”而出的扭曲形狀。

簡單的詞語不足以描述事物的全貌，就像無法用女性化的女性、女性化的男性，男性化的男性或是男性化的女性去概括一個人一樣。流動的多變反而更接近人的本質。本次展覽也并不是聚焦在女性主義，雖然它們都由女性創造，但也不僅僅是一個只屬于女性的空間，相反，“一間只屬于自己的房間”中的作品和藝術家向大家展示一個沒有邊界的地方，這個“房間”不再是關閉的、狹隘的，而是開放的，我期待更多的人走進去，摒棄偏見，去探索一個更廣闊的世界。