談到馬奈，許多人會(huì)說，他是第一位現(xiàn)代主義畫家，是印象派之父，他的繪畫充滿了平面性。那么，我們經(jīng)常聽到的這些關(guān)于馬奈的評(píng)論，到底是什么意思？對(duì)于西方傳統(tǒng)繪畫來說，馬奈到底做了哪些創(chuàng)新和突破？我們從一件馬奈的作品中，又能看到和讀到些什么？

本文由商務(wù)印書館供圖

最近由商務(wù)印書館推出的一本新書或許可以回答這些疑問。該書名為《圖像與愛欲：馬奈的繪畫》（下文簡稱《圖像與愛欲》），由復(fù)旦大學(xué)特聘教授、復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院藝術(shù)哲學(xué)系主任沈語冰20年沉淀而著。全書以六個(gè)公共講座為基礎(chǔ)，圍繞馬奈相關(guān)問題，試圖綜合藝術(shù)史與藝術(shù)哲學(xué)的跨學(xué)科視野，對(duì)馬奈藝術(shù)生涯中幾個(gè)重要的專題進(jìn)行深入研究和探討，兼具學(xué)術(shù)性和可讀性。此外，書中配有精美的插圖百余幅，不僅有助于讀者理解文中內(nèi)容，也可以幫助讀者愉快地欣賞馬奈的作品，猶如置身于美術(shù)館之中。

3月12日下午，“圖像的夢幻與愛欲本質(zhì)——《圖像與愛欲：馬奈的繪畫》新書分享會(huì)”于上海朵云書院·旗艦店舉辦。作者沈語冰、復(fù)旦大學(xué)新聞學(xué)院教授馬凌、同濟(jì)大學(xué)副教授余明鋒齊聚一堂，共同探討馬奈與藝術(shù)。解放日?qǐng)?bào)高級(jí)記者顧學(xué)文主持了本場分享會(huì)。

活動(dòng)現(xiàn)場

分享會(huì)上，沈語冰首先和讀者分享了《圖像與愛欲》出版的源起，包括為什么會(huì)關(guān)注馬奈，以及如何意識(shí)到“圖像與愛欲”這個(gè)主題。沈語冰表示，雖然他做的是藝術(shù)史和藝術(shù)哲學(xué)的研究，但是它最基本的研究對(duì)象是藝術(shù)作品，關(guān)于藝術(shù)作品的通史讀物一般會(huì)從原始人的巖畫寫起，寫到現(xiàn)代藝術(shù)只有一章寫印象派，其中只有一節(jié)里面少量提及馬奈，對(duì)此，沈語冰認(rèn)為，對(duì)于西方藝術(shù)和對(duì)于馬奈的認(rèn)識(shí)與了解不應(yīng)該停留在通史階段，這是他研究馬奈并著書的一個(gè)重要原因。此外，他從藝術(shù)作品的研究角度講述了在上海圖書館做的“馬奈專題系列”的一次講座，從馬奈的一幅畫作——《在花園溫室里》中女性上下嘴唇顏色的差異視角引入，生動(dòng)解讀了中外繪畫的區(qū)別，提出從中國的視野去看國外的作品會(huì)更有意思。

《圖像與愛欲》共分六章，沈語冰通過展示馬奈的不同階段和境遇的畫作，為讀者介紹了《圖像與愛欲》的成書結(jié)構(gòu)和主要內(nèi)容，包括轟動(dòng)巴黎的《草地上的午餐》、描繪巴黎當(dāng)下社會(huì)的諸多畫作、馬奈晚年生病時(shí)所繪的女性和大量的鮮花。其中沈語冰著重講述了馬奈繪畫中表現(xiàn)的男女關(guān)系，以及模特與畫家之間的關(guān)系。他以圖書封面畫作《持紫羅蘭的貝爾特·莫里索》為切入口，從馬奈繪畫中的現(xiàn)象學(xué)角度出發(fā)，提出馬奈的這幅畫讓觀眾可以感覺到畫外的藝術(shù)家的存在。正如法國著名詩人瓦雷里所說：“維米爾以來從來沒有人畫過這么好的作品。”此外，沈語冰還展示了馬奈所繪的《斜倚的莫里索》《陽臺(tái)》以及莫里索所繪的《拉小提琴的朱莉》等精美畫作，精彩分析了馬奈與莫里索之間的緊密關(guān)系，為書中“愛欲”主題做出了簡明而直接的解釋。

隨后，馬凌和余明鋒先后分享了對(duì)這本新書的讀后感。馬凌從新聞傳播的視角表示《圖像與愛欲》有很多難得的特點(diǎn)：一是研究馬奈的難題不在于找不到文獻(xiàn)，而是文獻(xiàn)太多，更有許多著名學(xué)者如福柯、布爾迪厄等都在討論馬奈，沈語冰能夠迎難而上，完成國內(nèi)首部研究馬奈的專著是非常難得的；二是沈語冰長期研究并翻譯藝術(shù)史類圖書，他在化用這些觀點(diǎn)的同時(shí)還能產(chǎn)生更多關(guān)于馬奈的新思考，非常了不起；三是書中對(duì)于讀畫工具的講解非常豐富，以此有助于讀者理解馬奈的成就，起到授人以漁的作用。她說，沈語冰對(duì)于馬奈有一句評(píng)價(jià)：高度的自發(fā)性，精湛的技術(shù)和智力上的老練。而這句話也可以同樣用在沈語冰身上。

余明鋒首先贊嘆了沈語冰對(duì)于馬奈的熱愛，贊嘆他文字的生動(dòng)與感染力，并貼心提醒讀者不要錯(cuò)過書中的腳注。他認(rèn)為這不僅是一本馬奈研究的書，更是一部藝術(shù)史研究著作。接著，余明鋒從哲學(xué)的角度闡釋了為什么寫的是馬奈。他表示，大藝術(shù)家都在處理時(shí)代問題，而馬奈生活在時(shí)代節(jié)點(diǎn)上，他使用了鮮活的藝術(shù)語言去表達(dá)當(dāng)下的、鮮活的、跟傳統(tǒng)已經(jīng)截然不同的感知，這是他和學(xué)院派較勁的過程當(dāng)中真正的著力點(diǎn)。馬奈在畫作中表達(dá)的是巴黎當(dāng)時(shí)社會(huì)的面貌，包括書中提到的攝影、露天餐廳、酒吧等。同時(shí)，余明鋒還指出，我們當(dāng)下也處在一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，技術(shù)的發(fā)展會(huì)把我們帶到一個(gè)新的時(shí)代。

在討論環(huán)節(jié)，主持人顧學(xué)文向各位嘉賓提出了三個(gè)問題：在何時(shí)何地發(fā)現(xiàn)藝術(shù)對(duì)自己的啟蒙？藝術(shù)對(duì)三位的生活有什么影響？藝術(shù)對(duì)于普通讀者的作用體現(xiàn)在何處？對(duì)此，沈語冰回憶了自己初次見到西方藝術(shù)作品時(shí)的震撼之情，以及閱讀到藝術(shù)類圖書的驚喜之感。馬凌更是表示，雖然當(dāng)時(shí)的藝術(shù)學(xué)習(xí)不成系統(tǒng)，但正如沈語冰在《圖像與愛欲》中提到的“藝術(shù)熱愛者的好處是不會(huì)被藝術(shù)理論所束縛”，可以有更自由的選擇去閱讀和學(xué)習(xí)。余明鋒則從年輕輩的壓力和虛無感談起，表示我們對(duì)世界的感知愈加貧乏，但藝術(shù)能夠讓靈魂里的某個(gè)東西，在某個(gè)時(shí)刻被喚起。