“對于博物館人而言，一個展覽能夠開幕，其實是整個項目進展到最后階段，這之前我們的團隊已經做了大量的工作?！睂τ谶@次特展，從構想的提出到展覽落地經歷兩年籌備期，“這是籌備一次大型展覽正常的工作周期，然而若不是抓住了英國國家美術館迎接200周年館慶修繕的契機，類似的國際合作展可能要等上5年到10年。”

1月9日，距離上海博物館“從波提切利到梵高：英國國家美術館珍藏展”對外正式展出（1月17日）還有一周，開幕進入倒計時。《澎湃新聞·藝術評論》探訪展覽幕后團隊，解讀展覽幕后故事。

2022年12月22日，從英國遠道而來的首批展品順利運抵入館；跨入2023年的第一周，為完成特展布展任務，上博鮮見地臨時閉館一周，對場館進行維護。從展品挑選、展陳設計、照明設計到文物運輸、拆箱、布展……展覽的籌備已進入最后沖刺。

從構想到展覽落地

2020年底，日本東京國立西洋美術館推出“英國國家美術館珍藏展”，之后赴日本大阪和堪培拉澳大利亞國家美術館巡展。展覽級別很高，作品很震撼，上博在獲知這個展覽訊息后，想以此為契機舉辦國際合作展。

英國國家美術館外觀

“我們跟英國國家美術館沒有直接的聯系，于是通過大英博物館的原館長 Neil牽線搭橋，向英國國家美術館館長Finaldi表達了合作愿望。Neil館長非常幫忙，也向Finaldi館長極力推薦上博?！鄙虾２┪镳^文化交流辦副主任徐立藝說，Finaldi館長很快回信，他說展覽巡展至澳大利亞后是要回到英國的，但是之后可能會有機會做第二次亞洲之旅。

“數月后，Finaldi館長致電我們，他說2024年，英國國家美術館將迎來200周年館慶，他們有一個展廳要修繕，可以拿一批藏品出來巡展，問我們是否還有意愿?！薄拔覀冇X得這對博物館來說是一個難得的契機，因為舉辦一個國際大展的操作周期非常長，可能兩三年都算短的，這樣的機會不能錯過。”徐立藝說。

英國國家美術館館長在《長草地與蝴蝶》前致辭

“兩年是一個正常的工作周期，特別是籌備大型的國際展覽，可以從容地去挑選展品，確定內容、簽署協議、落實展覽需要的各項細節方案?！鄙虾２┪镳^展覽部副主任褚馨說，但疫情的困頓還是給展覽籌備帶來很多挑戰，“很多方案到最后一刻定不下來。比如布撤展人員，開幕嘉賓；所有的聯系都是通過線上，比如展廳的設計方案，圖錄的校色和設計，包括接下去的布展，也完全是通過線上操作，我們配合他們，跨越8個小時的時差?！?/p>

自2020年初至今，受疫情影響，當各個領域的國際交流陷入停滯，上海博物館的國際合作展覽卻從未中斷，也因此積累了大量疫情下辦展的成功經驗。

展品抵達上海博物館

“所以在溝通當中，對方提出比如遇到一些特別情況的應對，我們可以很快給到一個令對方放心的方案。正是基于這樣一個相互信任的基礎，促成展覽的成功落地。”徐立藝說。

“我相信它的到來對促進中外文化交流具有非常重要的意義?！鄙虾２┪镳^館長褚曉波在接受澎湃新聞采訪時說，中國的觀眾對世界不同文明的藝術都有著濃厚的興趣，上博有這樣的責任，利用自身優勢、克服重重困難，把國外優秀的、經典的藝術引進到中國，讓國內的觀眾不用飛越大洋，在家門口就能欣賞到世界經典藝術。

梵高《長草地與蝴蝶》的到來

此次展覽將呈現50位藝術家的52幅經典作品，在確定展覽主題和挑選展品時，上海博物館策展團隊提出了“英國國家博物館迷你版”的概念獲得對方認可。

貝利尼《圣母與圣子》英國國家美術館藏

“展品挑選的過程比較漫長，也是一個非常友好但是博弈的過程?！瘪臆罢f，其中最重要的是保證其館藏中歐洲古典藝術大師杰作的整體陣容，我們的館領導和策展團隊希望梵高作品能來，最好的是《向日葵》能來?！拌蟾呤敲總€人都會喜歡的藝術家，《向日葵》擁有那么絢爛的顏色，豐富的層次，顯現著無限的生命活力。”

梵高《向日葵》，英國國家美術館藏（非本次展品）

“我曾經給英國國家美術館館長專門寫了一封信，希望能爭取梵高《向日葵》的到來，Finaldi館長回復說，這幅作品現在需要保養，因為此前剛去過日本和澳大利亞巡展。雖有遺憾，我們對此表示理解?！瘪視圆ㄕf，最后爭取到的梵高作品是《長草地與蝴蝶》，它在英國也深受觀眾喜愛，在英國國家美術館的展廳里，就懸掛在《向日葵》旁邊。

“他們收藏的梵高作品本身也只有寥寥幾幅，梵高真跡在中國展出的機會很少，所以就梵高作品這件事情上我們非常堅持，這是合作的前提條件。”褚馨說。

梵高《長草地與蝴蝶》英國國家美術館藏

《長草地與蝴蝶》描繪的是梵高短暫人生的最后階段，在法國南部的精神病院療養時，看到的院里的一片草地。梵高稱其為“廢棄花園”，那里“草長得又高又亂，夾雜著各種雜草”。褚曉波表示，當它看到外方發過來的畫作高清圖片，就已經深受震撼，“它的色調如此明快，飛舞的蝴蝶也很靈動，這幅作品是梵高藝術生命最后的光芒?！?/p>

作為此次特展的“明星”展品，它的參保估值就高達10億元，這幅作品也將單獨作為7個批次中的最后一批作品運抵上海。

畫作、空間與人的關系

藝術品最終會以怎樣的形式在展廳內呈現出來？藝術品與空間的完美結合、合理的動線排布既體現博物館的專業性，也可以給觀眾帶來不一樣的觀展體驗。

英國國家美術館內部空間

“這次展覽是我們與英國國家美術館第一次合作，我特地留意觀察了英國國家美術館的整體空間環境，它是一個非常優美的古典建筑，這些作品放置其中，呈現出相得益彰的空間感。所以我在做設計時，也考慮把英國國家美術館的建筑元素融入到我們的展廳里?！鄙虾２┪镳^陳列設計部副主任袁啟明對澎湃新聞表示。

傳統的歐洲經典拱門、石膏線條、光影等元素都會在空間中有所呈現。而為了避免展覽做得過于古典，他們又在古典的空間里營造一個現代感的盒子空間，讓畫作更加聚焦。

英國國家美術館內部空間

“其實畫作本身就是最好的展示，為了避免復雜的空間表現影響到畫作本身，我們要把空間和畫作進行完美融合，最好的設計是觀眾穿梭于展廳，感覺是游走在一個沒有展陳設計的空間里?！痹瑔⒚髡f。

此外，他們還用了時下最流行的莫蘭迪色系對展廳進行空間上分割，“8個單元分為5種色彩，由深淺依次交替，調解觀眾的視覺平衡?！?/p>

柯羅《傾斜的樹干》英國國家美術館藏

照明也是展陳設計中至關重要的一環，大到空間氛圍的營造，小到照明位置、照明強度和傾斜角度都將影響展品的最終呈現和公眾的觀展體驗。

勞倫斯爵士《威廉·蘭姆頓肖像（紅衣男孩）》英國國家美術館藏

“照明起到了一個表達跟傳遞的作用，它是整個展覽的組成部分?！贝舜翁卣沟恼彰髟O計總監王賢說。新媒體觀展時代，人們更加注重空間中的自我表達，以及與作品的互動關系，這就需要通過專業的照明設計去協調展品、空間和參觀者之間的關系?！拔覀兺惲性O計部在展廳內設計了諸多關鍵節點，通過一些技術手段精心營造不同的場景氛圍，讓參觀者能夠在特定的空間氛圍中實現自我的表達。”王賢說。