在過去的2017年，中國電影市場重回快車道，全年總票房達到559億元，觀影人次沖破16億。

沒有人比華誼兄弟傳媒股份有限公司（華誼兄弟，300027.SZ）副董事長、CEO王中磊更明白這些數(shù)字背后的含義，作為中國電影第一股的掌門人，他同時也是中國最資深的電影制作人之一，參與制作的電影超過百部，“中國電影發(fā)展至今20年，很幸運這20年我都參與了。”

近日，王中磊在博鰲亞洲論壇期間接受了澎湃新聞（www.6773257.com）記者的獨家專訪。在專訪中，他分享了對中國電影市場起伏、華誼兄弟近年的得失以及電影制作亂象等諸多問題的看法。

談到中國電影在過去一年中取得的成績，王中磊說，中國電影市場正同時跨在一種成熟和不成熟之上——市場和創(chuàng)作趨于成熟，市場環(huán)境和運營環(huán)境上卻還存在很多問題，包括制作方與院線的分成問題、影視演員的薪酬分配、資本盲目追逐明星等痼疾依然存在，但同時觀影人群的審美卻在日益提高，對于高品質內容的需求正在回歸。

在王中磊看來，正是不成熟的存在，才給市場參與者更多試錯的機會，“太成熟的市場，挺悶的?！?/p>

回顧2017年，不光是中國電影，華誼兄弟也收獲頗豐，《前任》系列的第三部票房達到18.45億元，馮小剛的文藝懷舊之作《芳華》斬獲14.12億票房，成為目前為止最賣座的文藝電影。

“過去我們看到一些高票房的電影，不一定是觀眾特別喜歡的或者得分高的，但現(xiàn)在慢慢觀眾會趨于對好內容、好故事的基本需求。所以故事表達能力比較強的電影在這段時間都會有比較好的表現(xiàn)?！蓖踔欣谙蚺炫刃侣動浾哌@樣解釋《芳華》的成功。

從財報上來看，2017年報告期內，華誼兄弟實現(xiàn)營業(yè)總收入39.46億元，同比（較上年同期）上升12.64% ；歸屬于上市公司股東凈利潤為8.28億元，同比上升2.49%。

目前，華誼兄弟的主要業(yè)務領域包括影視娛樂、品牌授權與實景娛樂、互聯(lián)網(wǎng)娛樂（游戲、新媒體、粉絲），以及產(chǎn)業(yè)投資。

2014年華誼兄弟提出了“去電影單一化”的發(fā)展戰(zhàn)略，而在之后的幾年時間里，電影業(yè)務收入占總收入比重下降的幅度似乎不及外界預期。2017年，華誼超過八成的收入依然來自影視娛樂板塊。

王中磊坦言，外界對于華誼的“去電影單一化”多年來一直存在誤解。他說，這個詞完全展開是“去電影利潤貢獻的單一化”，這個戰(zhàn)略轉型的目的是抵御電影市場增長期紅利消退后的潛在風險。

“拍電影可以成就你，但你也要把拍出來的電影變成其他有一定規(guī)模的產(chǎn)品?！蓖踔欣谡f，“我們現(xiàn)在可能還需要兩三年的時間去建立這些（電影之外的）業(yè)務的規(guī)模。這些都會有力地來幫助公司形成利潤的增長點，或者說是維持利潤的平衡性。這個就是所謂的去電影單一化的理念?！?/p>

近幾年，王中磊不光是深度參與電影制片，也越來越多地以投資人的身份，為華誼兄弟尋找合適的投資項目。產(chǎn)業(yè)投資也在2017年作為一個新增板塊，被確立為華誼兄弟的第四大主營業(yè)務。

從投資收益上來看，華誼兄弟最為業(yè)界稱道的案例，就是投資了手游公司掌趣科技（300315）。2017年底，華誼兄弟宣布清倉減持所持有的掌趣科技股權。2010年，華誼兄弟以1.5億元入股掌趣科技，在8年時間里不斷套現(xiàn)減持，為公司帶來了超過20億元的投資收益。

復盤對掌趣的投資，王中磊說，當年他們通過中國手機用戶的保有量很好地預見到了移動端市場的爆發(fā)，果斷地做出了投資決定。

“我們當時想得很美好，除了扶植這個企業(yè)之外，還有從內容上能不能和這個企業(yè)合作。比如，當時大家都熱談的影游互動。當然最后的結果就是我們看到它在投資收益上更強，因為這家公司的市值變大了，影游互動上反而沒有達到原來的預期?！蓖踔欣谡f。

談到未來的投資方向，王中磊說，他近幾年還將持續(xù)關注內容制作方面，尤其看好短視頻領域，以及那些專注于為大屏幕之外的媒介載體生產(chǎn)視頻內容的公司。

“如果要說有什么遺憾，就是在前幾年錯過了互聯(lián)網(wǎng)平臺方面的投資?！蓖踔欣谡f，“當時在華誼市值非常大的時候，其實應該用更大力度去做互聯(lián)網(wǎng)的平臺，比如說視頻網(wǎng)站、電影票務平臺。那時華誼兄弟一度資本能力還是比較強的?！?/p>

以下為采訪實錄（有刪節(jié)）

澎湃新聞：去年《芳華》在票房和口碑上都取得了不錯的成績，但在之前大家對文藝類型的電影在票房上并沒有特別高的期望，好比前年華誼拍的《羅曼蒂克消亡史》評價很高，但票房不好。怎么評價《芳華》的成功？

王中磊：《芳華》贏在導演的情感比較充沛，導演在創(chuàng)作一個電影的時候，不論什么類型，保持一個充沛的感情是很重要的。馮導對這段歷史理解比較透徹，再加上有嚴歌苓的文學作品作為一個底蘊，我認為是一個很好的結合。

藝術電影我認為分幾種，不能特別去強調哪種電影偏藝術，哪種電影是商業(yè)的，像《羅曼蒂克消亡史》更像是作家電影。而馮導這么多年對電影的理解是可以把商業(yè)電影和藝術電影的轉換做得非常好。藝術電影的商業(yè)化、商業(yè)電影的藝術表達都是比較完美的，這也是《芳華》非常重要的部分。

還有就是天時地利人和造就了《芳華》的成功，過去我們看到一些高票房的電影，不一定是觀眾特別喜歡的或者得分高的，但現(xiàn)在慢慢觀眾會趨于對好內容、好故事的基本需求。所以故事表達能力比較強的電影在這段時間都會有比較好的表現(xiàn)。

澎湃新聞：接下來會再嘗試類似《芳華》的題材嗎？

王中磊：我覺得很多電影很難復制，是不是這部《芳華》拍完了我們再弄一個80年代的《芳華》、改革開放40年的《芳華》？華誼一直秉持的概念是電影是導演藝術的結晶，導演是電影的靈魂，制片人更多的是給予專業(yè)上的協(xié)助，還有一個就是電影審美的趨同性。

導演的變化性很大，就比如說馮小剛導演，他下一步的計劃是拍《手機2》，又回到了現(xiàn)實主義題材。從《甲方乙方》開始，他一路拍現(xiàn)實主義題材，然后才開始拍一些戰(zhàn)爭電影、古裝電影，甚至像《1942》這樣比較文獻類的電影?，F(xiàn)在他又殺一回馬槍，走了他成名時候的現(xiàn)實主義題材的路子。應該說是一個導演在一個階段會有一種強烈的表達。再比如說管虎導演，拍完《老炮兒》之后，大家都覺得他應該再拍一部這樣講述現(xiàn)實人物命運的電影，但是他覺得應該趁他自己還是很有體力、很年輕，去挑戰(zhàn)一些高強度的電影，所以他選擇用7個月的時間去拍一部戰(zhàn)爭片。

對大的公司來說，我們覺得可以復制的成功，就是類似系列電影這種——它是一種工業(yè)化的體系，有設計、有計劃，是一個電影IP從零到有，再到延展的過程。這個是可以當做復制性的電影來做。

澎湃新聞：華誼現(xiàn)在選擇電影的標準是什么？有沒有指標可以判斷什么電影做了一定能火，什么拍了也賺不了錢？

王中磊：沒有特別強烈的標準。但是從投入產(chǎn)出的這個角度，我們會看一些數(shù)據(jù)，比如哪些類型的電影它會有一定的商業(yè)規(guī)模。我覺得這個東西在國內還沒有定論。但作為制片人，要有這樣的能力，在拍一部電影之初做出一些判斷。比如說像田羽生導演的《前任》系列。這種愛情喜劇加一些現(xiàn)實的東西，一直以來的（票房市場）體量是不大的，大概三四億、四五億。我們拍攝之初，就會用這樣的商業(yè)規(guī)模來倒推我們需要什么樣的投入。

包括說像《戰(zhàn)狼》這樣的電影，以前也不是一個大票房類型的電影，但這幾年確實成為了主流。所以我們不會太去為了做某一種類型的電影而去安排，而是應該讓它生長出來。我們想做的項目，會先從劇本產(chǎn)生出來，當劇本可以打動人的時候，這個電影就有了成功的基礎。

澎湃新聞：那么從短期的趨勢來看，未來這一兩年觀眾的口味和喜好在哪個方面？

王中磊：可判斷的部分其實都很小，比如說類型、觀眾的口味等，關鍵是電影要有創(chuàng)新和創(chuàng)造，你應該引領觀眾。

我想?yún)蔷┰谂摹稇?zhàn)狼》的時候，他不一定知道這部電影就是未來的趨勢。這就是他情感的表達。我對吳京很熟，那個電影真正代表了他?！稇?zhàn)狼》電影當中，無論個人英雄的展現(xiàn)，還是價值觀的表達，讓人感覺那就是吳京，他平時就是那樣的，很爺們兒、很熱血的一個人。

而且我覺得現(xiàn)在的電影，嚴格來說，中國的電影工業(yè)水平還沒有跟上市場的速度的提升，它的每個創(chuàng)意都需要時間，所以在這些發(fā)生的過程當中，整個市場也會發(fā)生很多變化，觀眾也在發(fā)生變化，很難去揣摩觀眾的想法。

澎湃新聞：這兩年有一個趨勢是購買大IP,再改編成影視作品。大家都去追逐大IP，就會出現(xiàn)撞車的現(xiàn)象，比如說盜墓題材被拍了很多遍，這樣會不會帶來大家的審美疲勞？

王中磊：大IP的好處在于關注度和流量，這對一個電影產(chǎn)品來說，它已經(jīng)具備了很好的（觀眾）基礎。但最終考量的是在這個IP上再次創(chuàng)作能不能達標，能不能讓觀眾滿足，其實最終還取決于內容本身。

在大IP方面，華誼在這個方面和其他公司不太一樣的一點是，大IP一般都是華誼原創(chuàng)的、自己產(chǎn)生的，比如《狄仁杰》系列、《畫皮》系列，包括我們目前新開發(fā)的系列，其實都是從零做起的。這個方面會更有趣一點。

澎湃新聞：2017年全國票房總額一下子沖到了559億元，但一年之前給人的感覺還是市場很低迷，你怎么看這兩年的這種波動？中國的電影市場已經(jīng)稱得上成熟了嗎？

王中磊：2015年和2016年連續(xù)兩年都是市場的彷徨期，至少在（票房）數(shù)字上，大家都覺得碰到了一些問題，但去年電影市場又有高速的成長，到今年一季度看起來還不錯，4月份清明節(jié)也還不錯。

為什么會出現(xiàn)這樣的情況？以我個人的角度分析，電影市場在中國發(fā)展了20年，這20年我很幸運都加入了，我發(fā)現(xiàn)一個很有意思的現(xiàn)象，基本上四到五年是一個波浪。你查原來的記錄，都是這樣的情況。也就是說在四五年里會有一系列好的作品出來，形成一個新的高峰，帶動一兩年，然后再回來。

但現(xiàn)在市場已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，整個市場趨于成熟，創(chuàng)作也趨于成熟，也就是大家開始真正關注內容，而不是抖機靈，不是用電影之外的東西來包裝吸引觀眾。電影不像其他產(chǎn)品推出市場之后可以賣一兩年，電影推向市場之后，影院層面最大的收益部分差不多就在一周的時間，你做的所有的努力、所有投入都是靠觀眾迅速地傳播出來的。所以從這個方面講，電影市場相對開始成熟。

但是整個市場環(huán)境和運營環(huán)境還不夠成熟，這是在巨大的發(fā)展過程中?，F(xiàn)在市場的分配是否合理，片方與院線方的分配是否合理，到底是內容重要還是平臺重要，這些都是發(fā)展中出現(xiàn)的問題。但也正是這些不成熟反而能夠帶來活力，可以不斷地試錯，不斷地糾正大家的理解。太成熟的市場，干得也挺悶的。

澎湃新聞：談到電影市場的收益分配，你認為合理的分成模式是怎樣的？

王中磊：這個問題我覺得不應該把它看得特別難，全球通行的情況就是五比五——內容投資方、發(fā)行方和平臺方、院線方一半一半。

但實際上現(xiàn)在在中國內容方能夠拿到的票房收益是38%左右。同時，內容制作的部分這幾年的成本的提高遠遠超出了平臺建立的成本。比如影院建設的成本，這幾年還是這么多，甚至一些方面是可以節(jié)省的：比如新的科技的發(fā)展；院線方和設備方的關系從購買變成租賃等，很多方面都壓低了成本。但是內容的成本卻在十幾倍、二十幾倍地增長。

分成的問題在幾年前就提出來過，主管部門給我們的答復非常好，就是先建市場。目前來看，不管是分賬比例的傾斜，還是電影專項基金等政策上的傾斜，還是更多地給了平臺方，鼓勵它們去建影院，這樣能夠迅速讓中國的放映市場成長為全球第一大市場，擁有超過一萬塊熒幕、一萬家電影院這樣的規(guī)模。而這個時候就應該到了去扶植內容產(chǎn)出的時候了。

澎湃新聞：你一再提到市場對內容的關注在加強，但是從資方的角度，我們還是能看到一種現(xiàn)象，帶著流量和話題的演員能獲得更多的資源，拍出了很多票房很高的“爛片”，你怎么看待這個現(xiàn)象？

王中磊：這個也是剛剛提到的市場相對不太成熟的一面，這樣的情況在好萊塢也是有的。比如制片人會看，現(xiàn)在誰紅就找誰來拍新的電影，可能并沒有依照特別專業(yè)的casting（選角）的方式去做。這個現(xiàn)象在中國更明顯一點，在casting的時候，并沒有看重演員和內容之間合不合適的關系。

其實演員能為一部電影貢獻多大的能量，我覺得是他們專業(yè)度的表現(xiàn)。當然明星有非常大的帶動力，但太偏頗一邊的時候就會出問題。不過，我們把現(xiàn)在國產(chǎn)片前20名的電影拿出來看，其實真的以堆砌明星驅動的電影占的比例并不大。

澎湃新聞：這種情況是不是也造成演員的薪酬分配存在問題？可能一部片子的制作費很大比例上都被明星拿走了，制片方不得不壓縮其他方面的成本？

王中磊：我覺得這個現(xiàn)象在電影上還好，電視劇行業(yè)稍微顯著一些，它們的比例更過分，明星在預算中占的比例擠壓到了制作方面的錢。電影制作在這方面表現(xiàn)得相對良性一點。

其實我在想，請不起明星就別請唄，請了之后還讓自己不開心，這里價值認同就出了問題。

澎湃新聞：他們的矛盾點可能在于，不請一個大腕兒的話，可能片子就沒人關注。

王中磊：這叫什么？這叫做安全感。不信我們倆快問快答，談電影的事兒肯定是這樣，比如我說我拍了部電影，你的第一個反應可能就是“誰演的”“誰導的”。人們會先問這兩個問題，來確定自己關注不關注這件事，這會給他一個安全感。這也是現(xiàn)在的觀眾去影院買票前的兩個問題，但是最終決定他看不看的，還是電影的口碑。

澎湃新聞：你剛剛在論壇上也提到，電影行業(yè)有一種熱錢外溢的現(xiàn)象，中國電影行業(yè)的投資在本土花不完去國外花，大公司是否應該在引導資金的合理流動上做出一些示范？

王中磊：前幾年資金外溢是因為當時資本市場特別好，特別在娛樂文化領域的一些政策也比較好，所以有這樣的情況。不過，最近會平抑一點，一方面是政策的要求不太允許，要限制對外的投資，還有一個就是國內的市場趨向于比較穩(wěn)定。

澎湃新聞：這兩年華誼兄弟一直在提“去電影單一化的問題”，從財報上來看，電影這塊的收入在去年超過了八成，這個戰(zhàn)略到底該怎么理解它？

王中磊：這個是華誼兄弟20周年的時候提出來的戰(zhàn)略轉型，王中軍董事長提出來的。這個概念一直被大家誤解，或者是被大家簡單化地理解。其實這個詞完全展開就是“去電影利潤貢獻的單一化”。

就像在剛剛的論壇上，所有企業(yè)家都承認成為一家偉大的公司，利潤很重要，活著很重要，就是你的公司能不能存活下去。華誼兄弟從一家獨立制片的電影公司，上市以后變成一家傳媒公司，如果我們一直只用電影這個高風險的投資方式來構成所有的利潤點、生長點，我們可能只能享受這幾年電影市場增長期的紅利、觀影人口增長的紅利。等紅利期過了的時候，這個企業(yè)還能依靠什么？這個才是我們在幾年前提出這個目標背后的思考。

也就是說華誼不能夠是依靠單一的產(chǎn)品所提供的利潤，這句話有個很大的注腳，這也是中軍說的，“華誼兄弟不能夠成為只會拍電影的公司?！迸碾娪翱梢猿删湍?，但你也要把拍出來的電影變成其他有一定規(guī)模的產(chǎn)品。你可以看到華誼兄弟這幾年在不同業(yè)務板塊中建立的東西都是基于內容本身往下延展，包括我們的品牌授權和實景娛樂，還有我們已經(jīng)做了兩三年的延伸消費品等。我們現(xiàn)在可能還需要兩三年的時間去建立這些業(yè)務的規(guī)模。這些都會有力地來幫助公司形成利潤的增長點，或者說是維持利潤的平衡性。這個就是所謂的去電影單一化的理念。

在建立各個業(yè)務板塊的時候，除了內容之外，其他都是從零做起。我們既沒有很好的地產(chǎn)經(jīng)驗，又沒有很好的主題公園的運營經(jīng)驗。我們有的是我們獨有的內容附加值，就是電影IP。比如，我們即將在蘇州開園的實景娛樂項目，我認為這真的是中國第一家全部用自有的電影知識產(chǎn)權形成的電影主題公園，或者說它是全中國這么多家影視文娛類的主題公園當中最標準的一個。

我們在做這個事情的過程中，就是不斷地學習，不斷地創(chuàng)新。這個過程中，電影可能繼續(xù)創(chuàng)造不同的好的IP，這些IP怎么附加到其他業(yè)務板塊上創(chuàng)造價值，目前主要還是靠包括我在內的高管去協(xié)同，慢慢地會建立起一種內部流轉的模式。

澎湃新聞：在實景娛樂上，現(xiàn)在比較成功的項目，比如迪士尼、環(huán)球影城，它們的成功都依靠強IP效應。但是華誼的電影，比如說《芳華》，可能這兩年比較熱，過兩年熱度不在了，怎么維持線下實景娛樂項目的生命力？

王中磊：首先，我們認為，除了單個電影IP的授權之外，對于品牌的授權也很重要。對華誼兄弟來說，對中國的消費者而言，品牌效益的作用是非常強的。在消費者眼中，華誼是一個大氣的、能夠持續(xù)產(chǎn)出內容的公司，我們要先利用這樣的優(yōu)勢。

第二個，在我們的實景娛樂產(chǎn)品中，一種是像蘇州落地這種，就是剛剛你提到的，以電影IP和游樂場做一個結合，有點像環(huán)球影城和迪士尼。除了這個之外，我們更大的一個方面，是做文化的結合，電影的IP與當?shù)氐奈幕鸵恍﹤鹘y(tǒng)的東西結合在一塊，更多的是一種目的地旅游性質的項目，但在旅游中附加了電影價值。這種類型的實景娛樂在一些方面可以消解你所提的這個問題。

一個電影，它如果只是和游樂的設施結合，它要不斷創(chuàng)新加入新的東西。但我對電影的理解是，一部經(jīng)典電影它的生命力會非常長，會一直在我們的記憶當中，在這一方面我非常的堅信。在中國我看到了非常多的實例。比如《非誠勿擾》我們已經(jīng)拍了十幾年了，但我們現(xiàn)在去北海道，可以看到還是這部電影在帶動著那兒整個文化旅游或者說和電影主題相關的旅游，這種影響持續(xù)不斷。再說《非誠勿擾2》，三亞的蜈支洲島因為這部電影成為了一個持續(xù)熱門的景點。這是我們的例子，如果你愿意去芙蓉鎮(zhèn)，《芙蓉鎮(zhèn)》是30年的電影了，導演都已經(jīng)去世了，可是芙蓉鎮(zhèn)就因為這一部電影，依然還是地區(qū)性目的地旅游的重要組成部分。

這個就是華誼兄弟在實景娛樂上和其他人不一樣的部分。當然你提到的這個部分也是我們未來會考慮的事情。隨著電影工業(yè)的發(fā)展，華誼產(chǎn)生的IP會不會有一部分就是專門為實景娛樂打造的？我覺得會，比如說偏合家歡的電影，或者說可以和年輕人互動的電影。這是我們要在IP上產(chǎn)出一些補充性的內容，否則就是比較單一，就會比較偏旅游式和體驗式的項目。

中國人或者說中國的企業(yè)很多都是追求快，一夜想成為偉大的公司，其實真的該一步一步來。迪士尼這樣快百年的公司，可以看到，他們是慢慢來的。

中國最大的優(yōu)勢是中產(chǎn)階層人口紅利持續(xù)增長，他們對文化消費的需求是特別大的。華誼占了個優(yōu)勢，就是我們在IP的儲備上和知識產(chǎn)權的完整性上，在中國公司里是比較好的，另外關注實景娛樂也比較早。接下來就是內容的持續(xù)性和運營的能力。迪士尼做了這么多年全球才開5家，如果我們在幾年內一下想開20家，怎么去運營這一定是一個很大的課題。

澎湃新聞：論壇上，你提到你心目中的偉大的公司是迪士尼，他們有哪些經(jīng)驗是可以為華誼兄弟借鑒的？

王中磊：我覺得特別多，有幾點：第一，是他們對知識產(chǎn)權保護的重視，迪士尼是現(xiàn)在美國唯一的一家不與外界在知識產(chǎn)權上做任何合作的公司。它所有的知識產(chǎn)權投資、電影IP是零開放的，都由自己擁有和運營。這點我覺得非常好。

現(xiàn)在大家也可以看到，可能為了短時間的利益或者短期的資源整合效應，一部電影的出品公司多的可以有30多家。這種就是為了票房這一下的短期回報，平臺公司、院線公司、宣傳公司，甚至為了請這個演員，演員公司也得要投資，這么多公司都分享這個知識產(chǎn)權。未來知識產(chǎn)權還有很長的延續(xù)性，這么多人怎么去做？

另一方面，迪士尼在內容的平臺上，無論資本運作還是運營融合都超過了大部分的企業(yè)。他們現(xiàn)在手里有四大內容品牌公司，其中三家都是收購來的，現(xiàn)在都成為它系統(tǒng)中的一部分。有了這四家公司，它像海浪一樣持續(xù)地為全世界輸出產(chǎn)品，每年盧卡斯一部、漫威一部、皮克斯的動畫片一部、迪士尼一部，它控制著各種類型的電影的產(chǎn)出。我覺得這也是我們值得學習的地方。

澎湃新聞：去年華誼把產(chǎn)業(yè)投資作為新的板塊加入到主要業(yè)務中，從財報上看2017年公司在投資上的利潤收益遠遠高于其他營業(yè)性業(yè)務板塊，這些項目是當做財務投資去管理嗎？你目前在投資選擇方面的邏輯是什么？

王中磊：華誼的投資基本上都不是財務投資，因為我們不是一個投資公司。我們的融資能力和投資能力也沒有辦法和很多企業(yè)相比。其實我們在投資上考慮的更多的是行業(yè)的互動，這兩年更多的體現(xiàn)在行業(yè)的孵化上，這個孵化有的是為行業(yè)去做，有的是出于華誼自身的成長。其中成熟的項目有馮小剛的公司（浙江東陽美拉傳媒）；也有從零做起的，比如東陽向上影業(yè)等。我們更多的是孵化一些內容公司，將來也有可能為華誼所用，成為華誼幾大內容品牌和支柱，這就看它們的成長能力了。同時我們也為行業(yè)和社會孵化，從中我們也可以獲益，比如說持續(xù)資本化的時候，我們就能獲益。

像游戲公司，我們第一家做掌趣的時候，這不是一個熱門的公司，手游還是新興產(chǎn)業(yè)。當時掌趣的創(chuàng)始人和我們聊，說“我們努力，明年可以做3000萬凈利潤”，還是屬于這樣的一個初創(chuàng)期。我們對于這個新興的東西，當時是從移動端的成長判斷這個事兒能不能成立——中國的手機用戶全世界最高，那么基于移動端的產(chǎn)品一定能夠成為未來的趨勢，手游就當之無愧了。我們當時想的很美好，我們除了扶植這個企業(yè)之外，還有從內容上能不能和這個企業(yè)合作。比如，當時大家都熱談的影游互動，這也是促使我們投資的方面。當然最后的結果就是我們看到它在投資收益上更強，因為這家公司的市值變大了，市場變大了，影游互動上反而沒有達到原來的預期。影游互動這方面，不光是中國，全世界都沒有做得特別好的。

澎湃新聞：在投資上你有過什么遺憾嗎？

王中磊：華誼的定位更多的是一個行業(yè)的補充和孵化的作用。我覺得現(xiàn)在非常好的一個地方，就是我們在幾個風口上把握的還比較準確。

如果說在投資方面有什么遺憾的話，這幾年在互聯(lián)網(wǎng)平臺方面錯過了。在華誼市值非常大的時候，其實應該用更大力度去做互聯(lián)網(wǎng)的平臺，比如說視頻網(wǎng)站、電影票務平臺等。那時華誼兄弟一度資本能力還是比較強的。這個也是我們的一點小遺憾。

澎湃新聞：接下來你看好哪些投資項目？

王中磊：持續(xù)關注內容的部分，除了長視頻之外，短視頻也是一個未來的方向。我覺得電影會是一個一直存在的長視頻的載體，但它現(xiàn)在已經(jīng)被越來越多的視頻內容代替或部分取代，大家愿意在家里的大屏上看一些視頻網(wǎng)站的內容，愿意在手機上看一些快速的內容，這些都一定程度上取代了電影一部分的作用。以后的電影會更多地集中在視聽感受、導演藝術上。所以未來華誼的投資在內容上會開始關注那些專注為其他媒體上制作視頻內容的公司。