澎湃新聞獲悉，臺北故宮博物院南部院區(qū)“亞洲織品展”近日迎來換展，展覽精選院藏各區(qū)域織品菁華，呈現(xiàn)亞洲多元文化。織品服飾一直是人們追求美好生活與品味的具體表現(xiàn)，自古以來，染織工藝受到地理環(huán)境、社會經(jīng)濟(jì)、貿(mào)易交流、民情風(fēng)俗等不同影響，呈現(xiàn)出豐富多元的面貌。

亞洲幅員遼闊，織品文化多元：印尼的繪染棉布是17世紀(jì)歐洲居家裝飾中時(shí)髦的舶來品，價(jià)格不菲；“伊卡”是東南亞織品最珍貴的品類，各地均有織造；蘇扎尼則是中亞地區(qū)一種結(jié)合刺繡與拼布的特殊技法，常為新娘婚慶時(shí)的主要嫁妝，迄今亦受歐美時(shí)尚設(shè)計(jì)師的青睞。

據(jù)臺北故宮博物院提供的資料，此次展覽共分四個單元，“焦點(diǎn)展件”全面分析經(jīng)典織品的特色，進(jìn)一步詮釋它的文化意涵；“認(rèn)識織品”從纖維材料、織染技法、裝飾紋樣、服飾剪裁等方面解構(gòu)織品染織工藝，讓織品賞析更淺顯易懂；“區(qū)域風(fēng)情”介紹包括南亞、東南亞、中亞、東亞等各地精湛的織品服飾，期待能體驗(yàn)不同地域風(fēng)格的文化櫥窗；“婚慶盛裝”透過亞洲各地結(jié)婚禮服的展示，理解服飾背后的禮俗文化，及人們對美好生活的祝愿。

焦點(diǎn)展件

印度以產(chǎn)棉著稱，自古以來即掌握棉織品繪染的關(guān)鍵技術(shù)，擁有圖案設(shè)計(jì)的能力，可為各地消費(fèi)者客制化喜愛的紋樣。17世紀(jì)印度繪染棉布透過東印度公司外銷歐洲，棉織品才出現(xiàn)在歐洲的居家裝飾，營造異國情調(diào)的居家氛圍，是彼時(shí)時(shí)髦的舶來品，價(jià)格不菲，也是時(shí)尚的象征。 

18世紀(jì)晚期 生命之樹紋繪染掛飾 印度 科羅曼多海岸 

18世紀(jì)印度科羅曼多海岸盛產(chǎn)手工繪染布（kalamkari），上圖作品是當(dāng)時(shí)暢銷歐洲的繪染棉布，尺幅巨大，稱palampore，帕棱布，主要用途為寢具或掛飾。布幅中央為一株立于土丘的植物，中心樹干交相盤曲，棲息著各式鳥鵲飛禽，底紋滿布花卉植物圖案，象征生命之樹的繁衍與創(chuàng)造。

“生命之樹”一詞，源自希伯來文，描述通往神的路徑，或神創(chuàng)造宇宙的方式，盛行于西亞古文化，隨著波斯與蒙兀兒文化的傳播輾轉(zhuǎn)傳至印度。

16世紀(jì)前歐洲人穿著以麻、毛為主要材料，由于棉花不存在于歐洲人的生活中，棉花與羊毛同樣作為服裝的材料，人們便想像它是介于動物與植物間的異質(zhì)混和體。早期的棉花圖像，描繪高大的樹干上，長出豐潤的綿羊，足見歐洲人對于棉花的好奇與想像。

認(rèn)識織品

什么是織品？它們又是如何制作而成的呢？這一單元從材料、技法、剪裁、紋飾等面向，重新認(rèn)識生活中無所不在的織品。

19-20世紀(jì)初 佩斯利紋毛織披肩 印度／喀什米爾 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

羊毛柔軟，纖維間緊扣，具保溫效果，吸濕性及透氣性功能佳。本件毛織披肩，緯向斜紋的織造結(jié)構(gòu)，布幅主體以菱格為框，內(nèi)飾單株花卉，兩端裝飾連續(xù)佩斯利紋（paisley）。喀什米爾地區(qū)自古以來以專擅羊毛織物制作著稱，高超的織造技巧與精湛的刺繡工藝，再輔以設(shè)計(jì)洗練的佩斯利紋，19世紀(jì)時(shí)受到歐洲上流社會喜愛，最廣為人知的狂熱者是拿破侖與其妻約瑟芬皇后，遺產(chǎn)清單中有高達(dá)50件羊毛披肩。

20世紀(jì)初 紅地獅戲球紋桌帷 印尼／爪哇 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

這件作品上段飾寶瓶，圖案中央繪有五頭祥獅戲球，間飾佛教法器、吉祥圖案，四角以瑞鶴為飾。織品的圖案與構(gòu)圖是否讓您聯(lián)想到祭祖供桌的刺繡桌裙呢？這類以蠟染制作的桌帷（tokwi），是居住于東南亞的華人喜慶儀式使用的織品，作為圍在供桌前的布幔，喪儀則使用藍(lán)色。東南亞的華人多源自中國東南沿海福建、廣東，移居印尼時(shí)，仍會保留原鄉(xiāng)的祭祀習(xí)俗，蠟染桌帷反映了華人生活融入印尼本土文化的歷程，也是跨文化交流的有趣案例。

18-19世紀(jì) 黃地花卉紋伊卡長袍 烏茲別克 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本作品在亮黃底上裝飾量體碩大的紅花，構(gòu)圖前衛(wèi)大膽、配色鮮明，以當(dāng)代設(shè)計(jì)眼光看來，仍是極富創(chuàng)意、頗具個性的設(shè)計(jì)。

烏茲別克長袍內(nèi)襯多采用俄羅斯的工業(yè)印花布，暗紅地上飾佩斯利、花卉、吊燈、格柵門結(jié)組而成的大型華麗圖案。俄羅斯印花布技術(shù)來自歐洲，若再往前溯及歐洲印花布的源頭，實(shí)則為18世紀(jì)起歐洲因應(yīng)印度繪染布的傾銷，開始模仿印度繪染布自行生產(chǎn)制造。透過此件作品，我們不僅看見印染技術(shù)的演進(jìn)，其背后所呈現(xiàn)的亦是歐亞貿(mào)易文化交流的果實(shí)。

19世紀(jì) 黑天與牧牛女刺繡掛飾 印度 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本件作品為黑天祭典儀式使用的織品，黑天為毗濕奴的化身，藍(lán)黑膚色為其特征。神話中，黑天從小由牧牛人家庭收養(yǎng)，長相俊俏、多才多藝，每當(dāng)黑天在樹下吹起悠揚(yáng)的笛聲時(shí)，眾多牧牛女便尋聲而來，伴著樂聲與之共舞，上述場景是繪畫、織品中經(jīng)典的藝術(shù)主題。

仔細(xì)觀看織品下段的第一行列，牧牛女于芭蕉樹叢間，演奏樂器、嬉戲。圖像上牧牛女們通常以鏡像方式分列于樹木兩側(cè)，較為常見的樹種是團(tuán)花樹（kadamba tree）與芭蕉樹。第二行列左二的牧牛人正在吹笛演奏，雖無深色皮膚特征，但就吹笛者形象，應(yīng)是暗示其為黑天。

相傳黑天出生時(shí)，曾被預(yù)言會殺死母親的兄長–剛沙王，在其誕生后，母親為保護(hù)祂，便將其送養(yǎng)至牧牛人家庭以掩飾身份。黑天被發(fā)現(xiàn)真實(shí)身份后，唯恐被殺的剛沙王，便派女妖佯裝成養(yǎng)母，親喂具有毒性的母奶。黑天為毗濕奴的化身具有神性，并未因此死亡。但體內(nèi)的毒素致身體發(fā)黑，因此藍(lán)黑色的皮膚為其圖像上的特征。

在黑天與牧牛女的故事中，黑天通常為藍(lán)黑色皮膚，正在吹笛，但有時(shí)僅展現(xiàn)吹笛形象，未強(qiáng)調(diào)皮膚顏色。晚期的圖像以樹木代表黑天，構(gòu)圖上僅呈現(xiàn)樹下鏡像成列的女子圖式。

區(qū)域風(fēng)情

亞洲幅員遼闊，織品文化多元，這一單元以南亞、東南亞、中亞、東亞等區(qū)域，精選各地織品服飾，呈現(xiàn)不同區(qū)域的穿衣文化風(fēng)格。

南亞

“伊卡”是亞洲代表織物，源自于馬來語“ikat”，制作方式是先將紗線分段染色后再織出圖案，各地均有不同的稱呼，日本稱“絣織”（kasuri），中亞則稱為“艾德萊斯綢”（atlas）。印度古吉拉特以經(jīng)緯雙向絲質(zhì)伊卡聞名于世，當(dāng)?shù)胤Q“帕托拉”（patola），織造過程形成參差的紋樣邊緣為其主要特色，效果類似當(dāng)代流行的8位元（8-bit）數(shù)位藝術(shù)。

印度東南部的科羅曼多海岸，以生產(chǎn)手工筆繪染棉布名聞遐邇，稱“chintz”。17世紀(jì)起印度繪染棉布與帕托拉均為重要的貿(mào)易商品，大量外銷至東南亞，由于珍稀價(jià)昂，為當(dāng)?shù)赝跏遗c上層階層所珍視，成為具有禮儀意涵，世代傳承的織物。

19世紀(jì)末至20世紀(jì)初 紅地多彩經(jīng)緯向伊卡紗麗 印度／古吉拉特／帕坦 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本幅紗麗為經(jīng)緯雙向絲質(zhì)伊卡，當(dāng)?shù)胤Q為帕托拉（patola），以經(jīng)、緯絲線依圖案設(shè)計(jì)先分段扎染后再進(jìn)行織造，制作程序繁瑣費(fèi)工，是工業(yè)生產(chǎn)無法取代的精致手工織品。作品以菱形為框，內(nèi)填大象、花卉、紅色、綠色鸚鵡、跳舞女孩作為主紋飾，這類織品稱“大象鸚鵡”紋帕托拉。因制作動物紋樣較幾何圖案更為困難，染紗和織造兩個工序都需精密計(jì)算，才能產(chǎn)生清晰圖案，是帕托拉織品中價(jià)格不菲的精品，通常為印度北部古吉拉特婆羅門社群所使用，較少外銷至東南亞。

東南亞

東南亞，位居?xùn)|西交會之處，季風(fēng)吹拂捎來新的文化風(fēng)潮，透過商旅貨販、宗教傳播、使節(jié)往返，激蕩出歐亞物質(zhì)文化、技術(shù)、觀念的交流，歷經(jīng)歲時(shí)的交融與變異，反映在本土織物上，獨(dú)樹一格。

“伊卡”（ikat）、“蠟染”（batik）、“扎染”（tritik / tie-dye）等織品，字源皆為馬來語，迄今已進(jìn)入英語體系，足證東南亞在織品制作、消費(fèi)與貿(mào)易的重要性。其中“伊卡”（ikat）是東南亞織品最珍貴的品類，各地均有織造。但因宗教信仰體系的殊異，從裝飾元素上，可反映出區(qū)域特色。柬埔寨受印度教、佛教文化的熏陶，伊卡織品多使用于以寺院為中心的宗教儀式，紋飾主題描繪宗教場景或故事；印尼從15世紀(jì)起受伊斯蘭信仰影響，伊卡織品多以幾何、花卉為紋飾。

20世紀(jì)初期 柬埔寨伊卡粗染掛飾 柬埔寨 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本件為緯向伊卡絲織品，上段以亭閣為飾，特色為屋頂逐層漸縮，象征須彌山，為眾神的居所，宇宙的中心。屋頂尾部以神蛇那伽（naga）裝飾，更顯建筑氣派非凡；下段則以長形多彩儀式旗幡為飾。從旗幡與亭閣的紋飾組合，推測亭閣應(yīng)是喪儀使用的火葬亭。因柬埔寨人篤信佛教，人們認(rèn)為透過火葬儀式，可使往生者擺脫世俗的煩憂，順利轉(zhuǎn)生來世。本幅作品應(yīng)是于喪儀懸掛，作為儀式用布。

20世紀(jì) 螺鈿木鞋 印度 20世紀(jì)初期 柬埔寨伊卡粗染掛飾 柬埔寨 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本件木鞋稱帕杜卡（paduka），源自梵文pada，有腳之意。帕杜卡是印度古老的鞋類，為僧人的鞋履，穿著時(shí)以拇趾與腳食趾夾住木栓行走。矮跟的鞋子，可避免地面潮濕與灰塵，也方便進(jìn)入寺廟快速穿脫。

帕杜卡普遍流行于南亞、東南亞，十六世紀(jì)西方圖像上爪哇荷印混血女性所穿著的即是此類的木鞋，而一般爪哇人在中西文獻(xiàn)的記載中多是裸足。

早期制鞋較少選用牛皮材質(zhì)，因印度人將牛視為神圣動物，以木頭、象牙、駱駝皮革制作居多。這件作品以螺鈿裝飾，增添華麗感，應(yīng)為貴族穿著。

帕杜卡與《羅摩衍那》（Ramayana）史詩的主角羅摩（Rama）相關(guān)，羅摩流放森林14年時(shí)，其后母之子請求羅摩賜予其帕杜卡，作為代管王位的象征。在宗教繪畫上也常見羅摩與黑天（Krishna）穿著帕杜卡。

中亞

烏茲別克位處中西貿(mào)易樞紐與絲綢之路的節(jié)點(diǎn)，以突厥民族為主體，于13至14世紀(jì)間，開始逐漸接受伊斯蘭文化。居民傳統(tǒng)生活型態(tài)多為游牧，常將草原綠洲的色彩應(yīng)用于織品。艾德萊絲綢（atlas）是以伊卡方法制作的織品，顏色鮮明、圖案大膽為其特色。蘇扎尼（suzani）是中亞地區(qū)一種結(jié)合刺繡與拼布的特殊技法，常為新娘婚慶時(shí)的主要嫁妝。上述兩者圖案設(shè)計(jì)具共通性，紋樣量體碩大，色彩對比強(qiáng)烈，充滿著熱情的生命力，體現(xiàn)中亞草原游牧民族的審美意識。迄今亦受歐美時(shí)尚設(shè)計(jì)師的青睞，成為當(dāng)代時(shí)裝創(chuàng)作的靈感來源。

19世紀(jì) 法蒂瑪之手紋長袍 烏茲別克  展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本件長袍主紋飾為紅色大花搭配黃色新月，色彩對比鮮明艷麗，淺綠的掌型圖案滿布底紋，稱“法蒂瑪之手”。法蒂瑪為先知穆罕默德之女，穆斯林常以其右掌作為裝飾性圖案，作為趨吉避禍的象征符號。

東亞

“絣織”是日本對“伊卡”織物的稱呼，日文為“kasuri”。一般認(rèn)為技法起源于印度，透過商貿(mào)活動從東南亞經(jīng)琉球傳至日本，于江戶中期廣泛生產(chǎn)。各地使用的材質(zhì)略有不同，琉球絣織以麻與芭蕉纖維為主，日本本島則以棉布絣織較為常見。

18世紀(jì)江戶幕府頒布禁奢令，加上棉織產(chǎn)業(yè)興起與藍(lán)染貿(mào)易蓬勃發(fā)展，使藍(lán)色絣織和服廣為流行，在深藍(lán)色的面料上織出白色顯花小紋，成為彼時(shí)低調(diào)奢華的樣式，從浮世繪人物穿著便可窺見此時(shí)的風(fēng)尚潮流。

19世紀(jì)末期 藍(lán)地幾何紋絣織風(fēng)衣（合羽） 日本 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

本件作品以段染后的棉線交織出格紋、菱形、雙線的素樸設(shè)計(jì)，在江戶時(shí)代是常見的樣式。這類斗篷形風(fēng)衣又稱“坊主合羽”，是源自桃山時(shí)代葡萄牙傳教士穿著的風(fēng)衣，江戶時(shí)期成為男子旅行的外出服飾。

婚慶盛裝

傳統(tǒng)越南婚禮受中國周禮影響，但隨時(shí)代更迭已簡化，目前僅保留納采、納征、迎親三個禮制。在婚嫁儀式中，越南人多穿著傳統(tǒng)婚服，男性著長袍，女性穿著奧黛（áo dài），布料以天然絲綢為主。上繡龍鳳、鶴紋、牡丹、喜字等吉祥圖案，顏色多選擇喜氣的紅色與純潔的白色。受西方文化影響，現(xiàn)在的新世代會在結(jié)婚儀式時(shí)選擇穿著西裝、西式白紗。

婚慶的結(jié)婚禮俗用品中，不可或缺的是檳榔與酒。在越南傳統(tǒng)文化，檳榔代表始終不渝，家庭和樂；而米酒象征祝愿新婚夫婦永浴愛河。

19世紀(jì) 綠地多彩花卉紋蘇扎尼掛飾 烏茲別克 展期：第一檔 2022年10月1日－2023年1月2日

中亞烏茲別克的特色刺繡織品，稱蘇扎尼（suzani），是結(jié)合刺繡與拼布的特殊技法。女性自幼便與家中女性長輩學(xué)習(xí)刺繡，成婚前新娘需準(zhǔn)備自己的嫁妝，以刺繡制作裝飾居家生活的掛飾、地墊、祈禱墊或被套等，作為贈予夫家的婚嫁贈禮。

本件作品以嫩綠色鋪底棉為底，上繡碩大的黃色、紅色、白色平面圖案式花朵，用色大膽活潑，呈現(xiàn)出五彩繽紛、春意盎然的視覺效果。掛飾中間描繪清真寺的壁龕輪廓，有可能為祈禱儀式時(shí)所使用的掛飾或祈禱墊。

（本文整理自臺北故宮博物院官網(wǎng)相關(guān)資料。）