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圖文 | 日小文

編輯 | 吳筱慧

編者按：

暑假已經過去，上岸的高考生們陸續背上了行囊，邁入大學。也許每個專業都通向一個世界，少有人走過的那條路也許有更別致的風景，通向更奧妙的世界。

此前鏡相欄目發起「讀了“冷門”專業是什么體驗」主題征稿活動，請“過來人”講講他們的故事。下文是第二篇作品，講述了一名戲劇學院學生對戲劇普及之路的摸索和思考。

2020年1月疫情爆發，我的藝考被迫中止，漫長的封閉一直持續到4月，返校后我不得不重新把注意力放在文化課的學習上，準備了半年的藝考遙遙無期，成了懸念。就是在各種陰差陽錯的條件下，我作為一名藝術生，憑借著超過一本線約50分的高考成績，被上海戲劇學院的戲劇教育專業錄取了。

在此之前，戲劇對我來說幾乎是完全未知的領域，而我是在入學一年之后才真正搞清楚這個專業在教什么，以及這個行業在做什么。我的專業為何冷門，主要在于“戲劇”兩個字。提起戲劇，大多數人首先會想到戲曲，而后對我展現出一種又敬佩又惋惜的神情，一邊說繼承優秀傳統文化真的很不容易，很有骨氣；一邊又問為什么會去學唱戲，是不是成績太差了。而專業名中“教育”兩個字，則讓一些朋友展開聯想：噢，老師嘛，沒想到你們上戲居然也有師范專業。

不過，學校其他專業就會好很多，比如戲劇影視文學和戲劇影視導演這種，大家能更快地理解，或許是“影視”兩個字，更貼近大家心目中對“上戲”的想象。

據我所知，全國開設戲劇教育專業的院校除了上戲，只有中央戲劇學院和云南藝術學院，而上戲還是兩年一招，往往會出現全校只有兩屆在校生的情況。去年我們剛幫18級師哥師姐演完畢業大戲，他們畢業之后，22級戲劇教育班剛高考完還沒入學，學校里就剩我們一屆戲劇教育班了，這樣的情況一直在循環往復。

參演18級戲劇教育班的畢業大戲

戲劇教育專業的一大宏圖愿景是，將戲劇課推廣到全國各中小學校，讓它成為和美術課、音樂課一樣重要和普及的課程。毫無疑問，這是一項極其艱巨的任務。我最初對此充滿疑慮，以我在中小學就讀時的經歷來看，學生面臨的學業壓力一直在增加，這些非考試內容的課程真的能夠發展起來嗎？我何時能真正參與到這個宏圖愿景當中呢？

可后來我發現，首先成為一名戲劇老師，就不是件簡單的事。

我們專業的課程看起來非常豐富，好像什么都要學——劇本寫作、表導演、舞臺美術、中外文學與戲劇……這幾個課程隨便挑一個都可以獨立成為專門的專業。考慮到戲劇老師的數量長期內仍將處于短缺狀態，每個學校能夠配備的老師數量可能就一兩個，這就需要每個老師都能獨立完成基本完整的戲劇工作，從編劇到導演，從舞臺到服化，從燈光到音響，每個工種都必須有所了解。因此培養戲劇老師之路也是漫長和艱難的，由此我開始切切實實感受到不小壓力，不論怎樣，我們的腳下是一條還未成型的戲劇普及之路。

表導演課程的期中匯報《命運的撥弄》劇照

在進入戲劇學院的這兩年來，戲劇躍升為我心中最偉大、最有能量的世界，我發自內心地認為，每個人都需要它，每個人都可以需要它。入學后的幾天，我看了人生中第一部戲《駱駝祥子》，這是一個我在中學聽得耳朵都長繭的故事，但在劇場的體驗實在太奇妙了，虎妞死的那一刻，我一下子哭了出來，而后立刻又用余光張望，擔心自己被發現在抹眼淚。現在入學兩年了，我參加了不少劇組，做歌隊演員、做主要演員、做導演助理、做舞臺監督、做音響執行、做樂隊鼓手……我在愛上戲劇現場之后，也一樣愛上了戲劇劇組。好的劇組有一種理想化的團隊狀態，每個工種各司其職，互相配合，最終一起完成作品，少了哪個工種都不行。在這些劇組的體驗，也是我心目中人與人交往最舒服最美好的體驗。

表導演課程的期末匯報結束后，和大家一起交流

所有課程里，我們花在表導演課程的功夫最多，每天除了上課，就基本泡在排練廳，排完這一部排下一部，有時候一天從早上九點排到晚上十一二點，這種狂熱，一度讓老師忍不住提醒我們，也要注意理論課的學習。這門課程在每個學期的期中和期末各有一次匯報，匯報地點雖然看起來是個很普通的教室，但它在我們眼中宛若圣殿。

我在藝考時的學習，更偏向幕后，但因為高中玩樂隊的關系，對舞臺也一樣有著很高昂的熱情，加上這兩年接受了比較系統的表演訓練，成長是肉眼可見的，盡管目前與有表演基礎的同學相比還是有差距，但已經比兩年前強太多了，而且我也非常喜歡在臺上演出的感覺。我演過失意搖滾青年，演過懦弱鳳凰男，演過愛上學生的畫家，演過中國農民，演過美國農民，演過蘇聯鄉鎮企業家，演過一個寫詩的外賣小哥，還演過一個鬼馬的韓式真人癌細胞，最近又剛演了莎士比亞的經典人物麥克白。

在學期匯報里選擇《麥克白》是件很大膽的事，麥克白也是我目前演過最困難、印象最深刻的角色

但制約是一直存在的，我尚且有一些藝考經驗，依然為自己貧瘠的舞臺基本功羞愧，疫情開始之后，戲劇教育專業變成了純文化專業，再也不需要藝考了，此后完全沒有藝術培訓經歷、沒有舞臺基本功的學生，該如何面對舞臺的沖擊呢？對我來說，接受的過程已經很不容易了。馬上我們就要見到22級戲劇教育的師弟師妹了，很好奇，作為第一屆純文化的戲劇教育學生，他們會和這個專業碰出什么火花呢？

大一上學期結束的時候，我曾寫過這樣一段話：“從前我是個喜歡鉆在文字世界里的人，對于表演我不甚擅長，唯一熱愛的表演時刻就是和樂隊的伙伴們一起在臺上唱歌，所以大學的表導演課對我來說，就是清晰明了的一場塑造。關于排練，期末前后的排練才讓我體會并習慣了，一天到晚除了吃飯睡覺就是排練的生活。疲憊是自然，但每次排練完的小小成就感，一次次地支撐著我。關于臺詞，那些詞語漸漸有了感情，它讓我們變得更加靠近彼此，它讓我覺得越來越多的時刻變得純粹了，我喜歡這些純粹。關于交流，雙人交流環節，我依舊沒有很好地跨過人物塑造這一關，但我就是要硬著頭皮繼續下去，我可以。”

我第一次在電影劇組當主演，飾演一名愛寫詩的外賣小哥

當我以為表導演是我們專業最重要的課程時，我開始疑惑了，尤其是站在戲劇教育宏偉藍圖的角度，我認為只有這門課程還遠遠不夠。與此同時，課外的一些經歷也給我帶來了不少迷失感。我在幼兒園教過戲劇課，但整個過程更像是幼兒教育，一直在想方設法吸引他們的注意力；而后我又去小學教過一節戲劇課，班上有30個3年級的孩子，自己是個幼教老師的感覺更強了，我完全不知道該怎樣發揮我的專業；唯獨在復旦附中上的一節戲劇課，讓我使出了我的所學，但更多是照貓畫虎，將老師讓我們做過的游戲與訓練，復制給他們而已。

相比于孩子們，我其實更加覺得，成人更加需要戲劇。孩子們有進行戲劇游戲的天賦，他們經常會不加預演地開始進行扮演，他們在游戲中極為投入，他們的快樂也極為純粹。可成人呢，隨著年齡見長，我們做游戲的能力好像漸漸被時間抽走一樣，世界上有太多人未老先衰，這是我們對世界的犧牲，但戲劇也許能還給你什么。這次疫情帶給我的影響是，讓我覺得生活很像泡沫，當我聚焦到某一刻，面對現實生活的各種扭曲時，我的無力感充斥全身：我的所學到底能為人們帶來什么？因此我不滿足于專業的“教育對象”僅限于中小學生，也許有一種更加美妙的方式，讓戲劇面向更多人。

驚喜的是，我們還有一門專業課，也是我認為戲劇教育專業最重要的一門課：應用戲劇。簡單來說，目前的戲劇形式，觀眾都是坐在觀眾席全程“凝視”完整場戲，而我們會讓觀眾參與到戲劇當中：參與舞臺搭建，參與服化設計，參與故事，參與表演，通過一種特殊的參與規則，經專人引導，共同經歷一場戲劇體驗。應用戲劇對我們的要求是，需要培養和訓練一種與傳統戲劇截然不同的導演思維。

一種仍在探索的劇種“教育示范劇”

我認為戲劇教育重要的原因是，有些人生課題是無法避免的，重要的也許不是教給大家該如何解答，而是教會大家如何提問。一切的一切，都會回歸到一個必須面對的問題，即你該如何度過你這一生。它其實就只是一場體驗，什么都帶不走的體驗，在埋頭良久之后，我們需要跳出當下身份和性格的束縛，我想戲劇現場能夠帶給我們這樣的體驗，我認為這是在靠近生命本身。

在這樣的專業內容和志趣下，我們班級在全校的形象也比較特殊。我們是出了名的像幼兒園一樣的一幫孩子，吵鬧、跳脫、有勁。由于課程原因，我們會接觸非常多的游戲，每次我們都會玩得停不下來，大家已經擁有了立刻進入任意一種游戲情境的能力，并且在進入之后能夠保持一種很夸張的狀態，很有活力吧（很吵鬧吧）。

我們專業畢業之后的去向也分為繼續深造和就業。由于中國開設戲劇教育專業的本科院校都只有三所，可想而知，想深造本專業也只能出國，更多是去歐洲。由于戲劇本身就是舶來品（本土的戲曲是另一回事），所以整個戲劇行業的所有工種，基本都會考慮出國深造。至于就業，有轉型做編劇做演員做導演的；最近做劇本殺的也比較多，因為劇本殺同樣也是帶領參與者進入劇本，和我們的專業有一些共通之處；再者就是真的做應用戲劇的實踐，在社會上開展戲劇教育工作坊，但由于市場狹小，也只能在大城市勉強發展；另外還有一個出路是去藝考機構上課。出路出路，只要能走下去的都是路。

參演話劇《焊神》劇照

參演話劇《聲聞于天》時拍攝定妝照的現場

馬上就要大三了，我現在的決定是不考研，畢業直接工作，但具體去做什么，還在慢慢摸索。拿表演舉例，我如果想做演員，雖然大學期間參演了不少，可我要和多少表演專業的同學競爭啊；同理，想做編劇導演的話，都有專門的科班學徒在前，我們能拿得出手的應用戲劇目前是最沒有市場的。感覺蠻難的。不過我現在還是很理想主義，我想好好體驗完四年的大學生活，至于做什么工作，沒有太大執念。

我們20級戲劇教育班級有23個人，5個男生18個女生。男生中有一個藝考時學表導演的，可以說他這兩年來就是我們班的表演招牌，但也許他太早接受了傳統戲劇的導演邏輯，在學習應用戲劇的導演邏輯時，顯得比較吃力。另一個男生就截然相反，傳統的表導演可能不是很突出，但在應用戲劇的領域卻顯得很機靈。我自認為我兩邊都不擅長，屬于中規中矩的類型。還有一個男生打算考研學酒店管理了。剩下一個男生是韓國來的，中文特別好，一股廣東普通話味，他志在電影。女生就不多說了，大家都很不一樣。因為我們的兩門專業課都需要在教室里面對面進行，從大一開始，就需要我們放下包袱，打開自己，所以我們班的氛圍和大多數大學班級比起來要更好，對我來說，見到他們就像見到家人一樣。

其實早已經忘記自己的專業是冷門專業了，覺得有些恍惚，在被錄取之后，我一直沒這么覺得過，但真正和別的專業比較起來，才發現我的專業原來真的算是冷門專業。但我心里還是抱著一些期望的，燃燒之前，總要經歷零星火花的階段。我希望戲劇在這片土地開花，希望戲劇教育能夠真的為具體的人帶來些什么，我有時甚至會把自己的專業上升到重塑生命體驗的高度上，我也是真的這么相信的。舞臺讓我們真的站起來，表達讓我們真的說出來，在舞臺上表達讓我們真的醒過來，夜長夢多，我想讓更多人站上去，我想讓人們發現更多正在經歷的現場，從生活到戲劇里去，從戲劇到生命里去。

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