原創 耿凌波 十點人物志

采訪、撰文 | 耿凌波

十點人物志原創

在近期熱映的電影《獨行月球》中，有這樣幾個橋段。

在距離基地不遠的地方，獨自一人滯留月球的獨孤月，即將動力耗盡，陷入生死考驗。車內是已經連續開車幾十個小時，已經抵達人類極限的自己，車外是零下180度，荒涼無垠的月表。如何在內憂外患的情境中活下去，成了他最大的難題。

地球遺族派來救援獨孤月的機器狗，摔進環形山之間的峽谷里，來自現代的、科技的力量指望不上，最后關頭，獨孤月拆下車門做成滑板，扯下鎖帶套上袋鼠，來了一場搖滾味兒十足的“袋鼠拉車”。在荒蕪的月球上，將人的能量發揮到最大。

類似的設計還有很多。

為了炸毀即將砸向地球的小行星，人利用身體在運動中的慣性，成為縮短最后一截距離的助推器……獨孤月在月球上鼓舞著地球遺族，地球人也在他快要撐不下去時爆燈為他打氣，觀眾很容易由這個場面，聯想到“眾志成城”這樣的詞。

尤其是被小行星碎片擊中之后，地球全體進入災后重建的狀態，更是讓處在后疫情時代中的現代人，很容易共情。數據顯示，截至今天《獨行月球》觀影人次超過6200萬，眾多電影評價中，感動、溫暖成為關鍵詞。

關于這種情緒，創作團隊是怎么思考的？

作為開心麻花力捧的青年導演，張吃魚年僅36歲，《獨行月球》是他獨立執導的首部電影。在接受十點人物志的采訪中，張吃魚提到了對他影響最大的一部漫畫——《海賊王》。

這是一部講述了少年海盜路飛與伙伴，一起踏上偉大航路，尋找大寶藏“ONE PIECE”，勵志成為“海賊王”的故事。豆瓣熱評評價它，“關于自由和夢想豪氣干云的冒險史詩。”

由這部漫畫作為參照，導演張吃魚向我們講述了《獨行月球》一路走來的創作故事。以下是張吃魚的自述。

偉大航路

上世紀90年代，我在國產漫畫雜志上看到漫畫家尾田榮一郎繪制的《海賊王》漫畫前身——《Romance Dawn》，一個關于海盜路飛的短篇。緣分大概是從那個時候開始，我總喜歡把自己代入到《海賊王》的情境中。

電影之于我，就像是遼闊的偉大航路之于路飛，《獨行月球》是這其中的一次冒險。

2017年底，結束上一個項目不久，我一邊休假一邊琢磨，接下來要做點什么，機緣巧合之下，碰到了《獨行月球》。這個故事的“鉤子”很抓人：一個人被落在月球上，又親眼目睹地球毀滅，接下來會發生什么，很容易引發觀眾的好奇心。

這個被遺落在月球上的人，名字也像他的處境一樣——獨孤月。獨孤月以為自己成了宇宙中最后一個人類，卻不知道地球上還有幸存者，而且通過直播實時觀看著他的一舉一動，原本凄涼的際遇，反倒有了一種喜劇的況味。

隨著隕石運行軌道的變化，以獨孤月所在的月球為盾牌抵擋隕石的撞擊，成了唯一能拯救地球的存在。在先前的故事里，獨孤月在月面上，等著隕石砸下來，像是在接受命運的安排。但我們希望他能主動地去面對那些困難，做一個更升華的結尾。

就像我們的一級主題：困難總是暫時的，人類還是會迎來陽光，露出微笑。這種感受是我喜歡的。

下定決心去做的時候，就只想著一件事：這是個好故事，我們要把它拍出來。不會考慮這是個科幻題材、未來科幻會不會流行。拍電影這件事本身就是這樣，《海賊王》中那片汪洋大海，也是在包羅萬象的同時，充滿挑戰。

2018年2月開始，我帶著團隊做劇本，到2019年年底，拿出非常詳細的分場大綱，定下了基本格局，至此，我的“大船”算是有了，下一步，就是像路飛一樣，集齊志同道合的伙伴，找主創建組。

公司知道我要拍《獨行月球》，一開始就同意了。2020年初，籌備建組期間，疫情讓整個行業陷入一種悲觀情緒中，開心麻花也受到很大沖擊，話劇業務都停了。可老板依然很堅定，雖然嘴上偶爾會問能不能便宜點，但說歸說，做還是會做。

作為主演，沈騰哥和馬麗姐也都很有信心，他們覺得這是個好故事，每個人在其中都有發揮的空間，未來會是一個好作品。還有很多經驗豐富、能力又強的主創，也都在。當中的許多人，在項目很早期階段就加入了創作。

負責影片原創音樂的音樂創作人彭飛，實拍的時候是要去現場彈奏的，耳返把音樂送到騰哥耳朵里，他現場跟著音樂唱出來，彭飛會根據他唱的節奏，改編自己彈的節奏，為得就是最后呈現在大銀幕上，能夠最大程度留住表演現場的情緒。

還有金志文創作的那首《月亮不走我得走》，當時他問有沒有啥要求，我只說了個high就行了。

最后他給的那首歌，只做了很小一點微調，剩下的幾乎全都能和畫面匹配上，中間有一句“這浩瀚宇宙，還得是咱地球”，直接扣上了電影的二級主題“回家”，這些我們先前并沒有做溝通，都是他們跟著電影自己總結出來的。

好的創作人，他們是敏感的、感性的，對于內容的感受，大家也是能夠共情的。

大船的航向

有這么多人在幫我，當時我就覺得，沒有理由做不好。在拍攝《獨行月球》的過程中，我幾乎從來沒出現過畏難心理。當然，一定程度上也和自己的心態有關系，或許是受到《海賊王》的影響，我始終相信，即使有困難，也是總是暫時的。

一開始做《獨行月球》的時候，中國科幻根本毫無苗頭，只是故事本身決定了它會是一個大體量的片子，因為把發生背景搬到月球上，小體量根本承載不了，需要大量的特效來呈現。整部電影特效鏡頭超過了95%。

特效指導魏明建議我們先進行虛擬拍攝，也就是相當于在實拍之前，把同一場戲用虛擬的方式多呈現幾遍，實拍按照最好的方案來執行，保證結果最接近你想要的。而在這之前，我其實都并不了解這種虛擬拍攝。

到2020年12月的時候正式開機，那個時候劇本迭代了好幾版，開機后我們拍了142天，到第二年4月底殺青。后期制作包括剪輯、特效、音樂、聲音、調色這些環節，一直到最后上映前都還在做。

后期當中涉及到的技術問題，對我來說都是難點。包括要運用國內最先進的技術去創造一個特效生物——袋鼠剛子，它需要5000萬根毛發、1331個目標體，還有月面為了保證塵土揚起來的效果更接近月球上真實的效果，需要用UE5去渲染。

哪怕是一個返回艙遭遇撞擊之后，不停旋轉的畫面，都需要絞盡腦汁去想辦法呈現。最后我們把返回艙放到一個六軸平臺上，用一個特制的環形燈環繞住，通過燈光的變換去讓返回艙里的人感覺自己在轉。

彼時還要面對疫情帶來的各種影響，作為個體自己也很無力，那種壓抑造成的心理壓力更大了。雖然我明知道非常的困難，甚至連做出來的希望都很渺茫，不知道這件事最后迎接我的會是一個怎樣的結果，但還是會想要把它做出來。

就好像獨孤月調頭去救袋鼠，從一個更成熟角度出發，他其實知道在車子動力不足的情況下不能去救，救了有可能都得死。但是他依然選擇去救，這是他的少年氣。但也正是因為有了那個思量的過程，他的堅持才顯得可貴。

由誰來飾演獨孤月，是我在一開始創作這個角色時，就已經想好的，也是我一貫的習慣。獨孤月本身是一個典型的小人物，騰哥最拿手的也是小人物。

獨孤月一個人在月球上放逐時，不管是在太空基地設靈堂祭奠逝去的地球同胞，還是闖入女神馬藍星的房間，與“紙片人”共享燭光晚餐，都流露出一種小人物在困窘中的苦中作樂，用這種看起來歡樂的方式，來應對自己的無所適從。

而騰哥在拍攝現場也是這樣。《獨行月球》月球上的大部分戲份，只有沈騰一個演員，他也是通過在工作過程中開玩笑、逗工作人員開心，來排解自己在現場的孤獨。這種苦中作樂，更是兩個人物在精神層面的契合。

我自己在很多時候，也是這樣。電影中的事無巨細，固然艱難、辛苦，但隨著創作的推進，你腦子里對故事的想象慢慢變成文字、變成概念設計圖、變成動態預覽，到最終搬上大銀幕，我又能夠在這個過程中，找到讓人享受的部分。

可能這就是我希望觀眾從我的電影中，除了獲得笑之外，還能獲得的更多的情緒。我愿意將這種情緒形容為我想呈現的一種浪漫感受。

回家

浪漫感是一種很難形容的感受，它可以包含很多東西。

可以是獨孤月希望破滅時，地球人眾志成城，為他集體爆燈的那種振奮和熱血；也可以是人鼠告別時，袋鼠剛子擬人化的一系列反應，仿佛忽然之間有了人類的情感，眼眶中涌出淚水與獨孤月依依惜別……

《海賊王》中有一個名場面，是說路飛為了完成空島下面一個大叔的愿望，讓他知道一直以來自己所相信的一切都是真的、黃金鄉是存在的，路飛一行人不惜歷經磨難，找到這個夢中之地，讓大叔聽到香多拉之燈的鐘聲響起。

這或許不是我們通常意義上理解的羅曼蒂克式的浪漫，但這就是我想要傳遞的那種浪漫感受。

未來，這可能會成為我的個人風格。我也希望由《獨行月球》這個作品開始，能夠慢慢讓觀眾看到，這就是張吃魚的風格，盡管這中間肯定是需要一個循序漸進、慢慢積累的過程，但至少在我自己看來，《獨行月球》很好地走出了這一步。

從創作者的角度來講，完成了這一部分，就完成了最高任務。創作，聽上去像一個非常感性的工作，可以信馬由韁，想寫什么寫什么，但其實一個商業電影劇本，它本質上有一條嚴格的規律需要遵循，這是它理性的部分。

但對規律的呈現，不能直接照本宣科。戲面上的東西一定是千變萬化的，是要給觀眾看到想象力的。這種想象力，就需要我們幾個編劇，每天都要琢磨、彼此去碰撞，才有可能找到那個符合方向，又足夠打動人的點。

比如環行月球的橋段，我們當時最高任務就是需要在劇情發展至此時設置困難。在一個科幻片里設置困難，就需要不斷地權衡，如果將困難設置成“修飛船”，聽上去就距離普通人比較遠；研究“操作四氧化二氮發動機”，專業性過強又很枯燥。

所以當時我們就給了個大方向，希望讓這個困難設置得比較落地，觀眾能更直觀理解。最終，這個任務就成了“去取發動機”，這就非常好理解，只要開車，從A能開到B，任務就完成了。但為了讓這個克服困難的橋段好看，我們又設置了一個戲劇壓力。

這個任務也特別好理解，在動力不足的情況下，怎么從A到B，經過與科幻顧問的不斷討論，想的方式可能就是環月，反向開一圈，這個方式本身就非常硬科幻，但同時觀眾也能感受到其中的難點。

這當中肯定也有靈感迸發的時刻，“星環”就屬于在定了做一個浪漫、感人結尾的前提下，偶然想到的一個點子。

被獨孤月用宇宙之錘炸毀的小行星“π”，留下許多隕石碎片，按照科學家的計算，這些碎片原本會在月球的行星軌道上運行，但最終卻環繞在地球周圍，形成了一圈星環。

我記得當時甚至都沒和別人碰，就是劇本寫到那兒，有一種下意識，就是覺得獨孤月最終還是要回家，只是換了一種形式回去。按照我們中國人的情感解讀，那就是落葉歸根。想到的那個形式，就是星環環繞著地球，應該會很美。

可能和我本身作為一個中國的創作者，從小就成長在這片土地上有關，吸收的是中國文化，反饋出來的也一定是包含文化特色的創作。雖然主觀上并沒有刻意要聯系什么，但冥冥之中，或許就是有很多巧合。

包括我們創作的另一個點，通過直播獨孤月的月球生活來鼓勵地球遺族重建家園，我們最后成片出來的時候，很多主創看完都說有種和當下新冠肺炎帶給民眾的處境暗暗扣上的感覺，但其實在最初創作這一部分的2018年，疫情都還沒有出現。

原標題：《《獨行月球》，我們與浪漫的距離》

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