由于疫情闊別兩年，萬眾期待的米蘭設計周可謂引爆了近期設計界的話題。上周末剛剛落幕的第六十屆米蘭國際家具展（Salone del Mobile）作為米蘭設計周的主要活動，匯集了全球先鋒的設計理念與前沿的設計成果。除了專業家居品牌帶來無數驚喜，新興設計品牌精彩亮相之外，還有不少我們熟悉的大牌也在這場設計盛宴上大展身手，品牌精神的觸角不斷向外延伸，在家具與生活方式領域刷新想象力。

路易威登Objets Nomades旅行家居系列亮相米蘭

Hermès

輕盈的樂趣

? Maxime Verret

對于輕盈的追求，似在挑戰地心引力，體現于2022年米蘭設計周愛馬仕布景裝置內展示的家居物件中。四個水塔形狀的建筑外觀龐大實則輕盈，采用木材結構，外層包裹著半透明彩紙，散發光芒。內部陳列的每件物品均展現了從精準中汲取力量的手工藝。

織物系列首次成為貫穿家居系列的主題。五件作品構成了此次的輕盈宣言。它們均采用羊絨制成，這也是愛馬仕最珍愛的材質之一。這種極致精細的天然纖維將密實的手感與明亮的色彩融為一體。

? Maxime Verret

織物系列探索不同的制作工藝：羊絨布條塑就空靈的格紋圖案；手工編織和染色的方形布塊組成色彩華麗的拼接作品；采用重連工藝組合的幾何形狀讓人聯想到彩色玻璃窗；大尺寸絎縫床罩將色彩、拼接和傳統絎縫技術融入和諧對話。

? Maxime Verret

物品、餐瓷和家具無不堅持各自的特質：經裁剪和折疊的手繪裝飾皮革變為中央裝飾盤；餐瓷系列描繪燦爛的陽光；藤編座椅精致而又穩固。正如這些物件所展現的，線條的輕盈衍生出雋永風格。光線透過布景結構——它們像是充滿詩意的巨人，也像是這些關于微小奇跡的停泊之處。光影搖曳，我們的感覺隨之而動。

Louis Vuitton

城市間的“藝術之旅”

路易威登Objets Nomades旅行家居系列誕生十周年，他們在地標建筑Garage Traversi的特別展廳展出了由Atelier O?工作室、Campana Brothers和Raw Edges設計的Objets Nomades旅行家居系列最新作品，以及其余14名設計師在過去十年間設計的同系列作品，其中包括由中國設計師周宸宸設計的Signature扶手椅與沙發。

此次Objets Nomades旅行家居系列展覽占據兩層空間，盡情呈現了系列作品的創造力、想象力與精湛工藝。

其中五款新作令人眼前一亮：與瑞士Atelier O?設計工作室合作推出的皮帶躺椅、皮帶吧臺椅和皮帶邊凳，靈感來自經典皮帶椅，座椅部分均由路易威登細膩皮革飾帶制成，并通過黃銅搭扣固定，令人憶起品牌經典包袋搭扣；Campana Brothers以巴西婚禮和兒童派對上常見的糖果為設計靈感，推出Bomboca四人座模塊化沙發，賦予其恰似云朵般的柔和線條，11塊可拆卸的織物靠墊嵌入皮革包覆的框架；還有Raw Edges設計的Cosmic室內桌和戶外桌系列，室內桌采用的是路易威登亮色皮革包裹“大量”創意碳纖維構造，戶外桌為框架附著釉面或“風化”涂層。

為致敬Objets Nomades旅行家居系列，米蘭市中心的路易威登花亭展示著Atelier O?工作室設計的Origami細膩皮革花卉，特別打造的路易威登報刊亭則用來展示品牌出版書籍。

此外，路易威登的米蘭之行還延續了前幾屆米蘭國際家具展的傳統，繼續舉辦游牧建筑展。展會期間在著名的圣巴比拉廣場對外開放的Nova House，是1972年由Studio Rochel的兩位建筑師Michel Hudrisier和M. Roma攜手打造的，呈現出引人矚目的卵形設計，仿佛一個“行走的豆莢”，由180根量身定制的鋁合金板帶材制成，可以說將這場特別的“藝術之旅”從展會延伸到了米蘭城市的街頭巷尾。

DIOR MAISON

強強聯合 經典煥新

? Adrien Dirand

DIOR MAISON同樣也有大動作，在米蘭國際家具展上亮相了品牌盛邀設計大師菲利普·斯塔克（PHILIPPE STARCK）煥新重塑的經典橢圓背椅。橢圓背椅——路易十六風格和法式生活藝術的象征，亦是克里斯汀·迪奧（CHRISTIAN DIOR）的鐘愛之作，賦予他源源不斷的創作靈感。

此次，菲利普·斯塔克秉承他“對極簡風格的誠摯熱情”，巧妙糅合迪奧經典元素與卓絕工藝，打造全新“迪奧小姐”（MISS DIOR）橢圓背椅，將經典橢圓背椅進行無限解構、延展，利落的線條呈現當代風格，并選用鋁材質突顯輕盈、耐用質感，帶來的三款橢圓背椅以天馬行空的創意巧思艷驚四座。

它們分別采用單扶手、雙扶手及無扶手設計，推出啞光和拋光兩種飾面，并攜四種色調，打造出摩登、柔美、科技感和精妙質感的多面風格。

? Adrien Dirand

這些永恒優雅之作如藝術品般點亮氣勢恢弘的米蘭齊特里奧宮（PALAZZO CITTERIO）——一座始建于十八世紀、位于米蘭市中心的奢華宮邸。深邃靜謐的啞光黑色布景之下，它們攜獨特的拋光或啞光飾面，呈現黑鉻色、粉銅色或金色等色調，與匠心獨運的劇院式置景相映成趣。

? Adrien Dirand

交織輝映的燈光裝置巧妙烘托氛圍，打造靈動生機的沉浸式體驗。此外，迪奧還特邀聲音漫步樂團（SOUNDWALK COLLECTIVE）的兩位藝術家斯特凡·克拉斯南斯基（STEPHAN CRASNEANSCKI）與西蒙娜·梅利（SIMONE MERLI），精心改編法國作曲家埃里克·薩蒂（ERIK SATIE）的名曲，帶來令人耳目一新的展廳配樂。

FENDI

擁有情緒的房間

FENDI在米蘭國際家具展限時開放的FENDI Bar十分惹眼，其坐落于市中心Via Montenapoleone 3 FENDI精品店的別致庭院內，延續了FENDI Caffè 風格，以標志性的FENDI代碼為靈感，將O'Lock標志、Pequin條紋和FENDI黃巧妙混搭。

FENDI Bar將FENDI經典標志與意大利傳統相結合，以印有交錯FENDI O'Lock標志的白色陶瓷杯盛放咖啡、FF logo咖啡和卡布奇諾，并以此作為FENDI Art de la Table系列的專屬預展，該系列將于今年10月全面推出。

早餐點甜咸兼備，搭配鮮榨果汁和濃縮果汁，午餐有輕食可供選擇，晚餐提供開胃酒，可任意搭配12款酒水于室內或露天享用。可以在這里沉浸式體驗獨屬于FENDI的精致生活方式。

與此同時，僅供預約參觀的Via Monte Napoleone 3的豪宅內，陳列有FENDI Casa作品。品牌無Logo的標志性Pequin條紋可用作沙發裝飾；鮮艷的FENDI黃在純色地毯上畫出“簽名”，即可成就一件裝飾品。

時尚領域的代碼開放而富有創意，通過不斷的思想交流影響著設計。和真正的家一樣，每個房間都詮釋了作品靈感背后的情緒，陳列方式則展現了品牌表現力和精湛匠藝。在這個典型的米蘭式環境中，建筑與家具在空間中相互作用，形式、材質、顏色和空間設計相互融合，FENDI Casa的多元繽紛世界展現在人們面前。

LOEWE

編織新造

米蘭國際家具展一直是LOEWE羅意威的主要創意呈現舞臺之一。在暫歇兩年之后，LOEWE羅意威終于在線下推出新的米蘭家具展工藝項目“編織新造 WEAVE, RESTORE, RENEW”，這也是品牌在米蘭家具展上的第六個項目。編織成為了修補或為器物創造新外觀的方式，為那些先前被遺忘或舍棄的物件帶來了新生。

通過匠人的巧手，物件被賦予另一重全新意義，手工藝的溫度被長久地保留下來。整個項目主要圍繞三個主題創作：LOEWE羅意威標志性的皮革編織技藝，被稱為“稻織Coroza”的西班牙加利西亞地區傳統工藝，以及傳統紙編技藝“紙繩Jiseung”。

其中，“稻織Coroza”是一種來自西班牙加利西亞地區的古老工藝，其傳統可以追溯到數千年前。包括稻草、蘆葦、石楠和其他天然纖維都可以成為制作雨衣、帽子和籃子的材料，當地人直到現在也在使用著用這種工藝制作的流蘇斗篷。LOEWE羅意威創造了一系列保留了“稻織Coroza”特征的流蘇織袋和編籃，既實用又充滿驚喜，如同一件件雕塑品一般。

他們還與2019年LOEWE羅意威基金會工藝獎終選入圍者Young Soon Lee合作，使用傳統紙編技藝的“紙繩Jiseung”技術創造了一系列罐甕，這一技藝通過將紙串精密編織，創造出家庭的日用器物。同樣的技術還被應用到了回收利用的報紙上，由此誕生了一系列耐用的托特包。在米蘭家具展的舞臺上，古老的技術創作出飽含當代精神的驚喜作品，也激發著工藝創新與令人驚喜的技術新生方向。

編輯— 葉

圖— 各品牌及網絡

原標題：《時尚碰撞設計，尋找米蘭設計周里的靈感新世界》

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