2016年12月6日是著名漫畫家丁聰誕辰100周年紀念日，當天，“丁聰百年?漫畫一生”——紀念丁聰誕辰100周年展在上海劉海粟美術館分館(上海銅川路)開幕。

“丁聰的漫畫尺度怎么那么大！”在二樓展廳里，常常耳邊飄過這樣的慨嘆。

丁聰1916年生于上海，祖籍上海市金山區楓涇鎮，筆名小丁，他一生坎坷，創作了數以千計的作品。“漫畫”一詞，從西方引進，包含著諷刺、幽默、世態、笑話等多種畫體，丁聰都有涉及，但在丁聰筆下最為犀利也最為杰出的是社會諷刺畫，針砭現實，譏彈世態，充分表現出他對國家和世界命運的關心，體現出他對社會、人民的責任感。

本次展覽展出丁聰珍貴手稿近百件，分為人像、荒原風情、速寫素描、草圖、設計、漫畫六個方向，展現了時代社會風貌，以及與徐悲鴻、葉淺予、程十發、黃苗子、黃宗英等老一輩藝術家的友誼交往，那些丁聰筆下的文化老人各有性格特征，比如葉淺予的肖像背后，就是半張牛臉和彎彎的牛角，葉淺予的性格特征在觀者眼里也略知一二，讓人會心一笑。這些，在美術史上都具有很高的價值。此次展出的作品中，有1957年“反右”后被發配到北大荒勞動改造時期創作的部分作品從未在報刊上發表過。除此之外展出的還有丁聰先生生活用品、創作用具等，高度還原丁聰先生的生活創作場景。諸多生活瑣事卻包含著大量的歷史信息，為讀者和專家們解讀當時的政治、經濟、文化、風俗等提供了豐富而形象的細節。

一個社會的批評者

“畫了七十多年漫畫，政治諷刺與社會諷刺一直沒有離開丁聰的筆，這就是他之所以能有恢弘氣象的主要原因——哪怕有時筆曾被扭曲，哪怕鋒芒也曾被磨損。”作家李輝在談到丁聰與自己的交往時這樣說。李輝分析，1949年之前，丁聰的同情始終是在困苦的民眾一邊，而丁聰批判的矛頭則主要是對著日本侵略者和腐敗的國民黨統治。《花街》《現象圖》，是畫國難當頭民眾的苦難和官僚、奸商、流氓的禍害百姓、敲骨吸髓；《現實圖》則把矛頭指向抗戰勝利后不顧民眾建立獨立富強新中國的愿望，依賴美元、發動內戰的國民政府。他的另一幅《五子登科圖》則直刺抗戰勝利后那些不顧國家、民族的國民黨腐敗官僚。“文革”后，在談到自己的漫畫創作道路時，丁聰說過這樣一句話：“革命之后，我發現有一些事可以諷刺，但有人告訴我，如果我要畫漫畫，不要去諷刺，只能贊頌。”這便是一個早已習慣了用自己的眼睛觀察社會、用自己的自由精神反映世界的丁聰，走進新時代的困惑。八十年代他創作的諸多主題鮮明、尖銳的諷刺漫畫，表現了一個知識分子的歷史憂思，與巴金、冰心、蕭乾、施蟄存等人的文字作品，方成等人的漫畫作品相互呼應，一起構成了八十年代思想解放時期至為重要的文化景觀。

丁聰的諷刺畫在最后的二十幾年中，數量超過了以前的總和。三聯書店出版丁聰這一時期的《諷刺畫》，一套四集，便收有五百六十多幅。

著名雜文家陳四益也是丁聰先生生前的忘年之交，他評說：“丁聰是一個社會的批評者，只有這個社會有真正尖銳的批評，這個社會才會有改進。”

北大荒時期的豁達和幽默

1957年反右派以后，“小丁”的名字突然從各大報刊上消失了，他被發配到冰天雪地的北大荒運動改造。即使在這樣惡劣的環境與心情下，他也沒有閑著，偷著畫，或公開畫，都讓丁聰感到生命的充實，感到精神有所寄托。以他一貫的樂觀主義精神贊揚了勞動的偉大，弘揚了勞動人民的淳樸，表現了生活的情趣，正是這些畫幫助他度過了最艱難的時刻，從展示的畫面上可以看出畫家樂觀、豁達和幽默的性格。用丁聰自己的話來說：“正是這些畫，幫我度過了最艱難的時刻，使我恢復了自信和樂觀。” 在北大荒，丁聰畫右派分子們住的草房和修水庫的勞動場面，畫印象中的當地農戶與獵戶，畫勞動者的生活風情，畫自己經歷的故事……材料有限，他往往在牛皮紙上用白粉和毛筆畫出木刻效果的作品，當年閱讀美國版畫家肯特的印象，重又活躍在腦海里，細膩的線條，勾畫出人物的力度。他也用顏料畫一些彩墨畫，畫面洋溢著濃郁的生活氣息。這些北大荒的畫，與他諷刺幽默的作品風格相差非常之大。

滬上知名畫家謝春彥認為，丁聰是個非常溫潤的、一天到晚笑嘻嘻的人，即使碰到了很多困難，包括到北大荒的“右派”生涯，在那個時段畫的畫，也顯得沉穩而沒有怨氣。他雖然一輩子畫批評，畫諷刺，但一直保持著非常良好的心態。在他的諷刺里面包含著許多溫柔。在技巧方面，丁聰的繪畫技巧十分全面，技巧的工致很寫實，工筆畫一般的漫畫，在中國漫畫史上不多見。謝春彥最欣賞的，是丁聰在四川時期與木刻工匠合作的《阿Q正傳》，雖然很多有名的畫家都畫過阿Q，但是得其神者是丁聰，因為丁聰對那個時代的草民、對阿Q生長的那個年代的風俗習慣，景致，都非常熟悉。把木刻文學繪畫適當的漫畫夸張都融會在一起，可以看出他是在批判阿Q，但可以體會到他還是很溫柔的。

展覽將持續到12月12日。