韓國電視劇的制作過程表現出高度的市場化，邊寫邊拍邊播是其主要特征，因此編劇是整個流程的靈魂，也擁有最大的權力。隨著電視劇的播出，編劇獲知觀眾的反饋，及時對劇情甚至長度進行調整，以便更好地把握觀眾喜好，應對觀眾的心理需求。

我們訪問的一家韓國電視臺就表示，在排播電視劇的檔期時，編劇的地位和過往作品質量占到了電視臺決策權重的50%以上。韓國編劇擁有權威的地位，以至于再大牌的導演和演員都不能擅自修改劇本，并在選擇演員、確定劇目名稱和營銷推廣的每個環節都有話語權。

韓國三大廣播電視公司和一線電視劇制作公司都高度認同編劇的地位，一般通過簽約方式與知名編劇合作，一次性簽約50~100集，A級編劇簽約時可以獲得50%左右的預付金，但是需要承諾未來50~100集作品只能與簽約電視臺或者制作公司合作，在完成規定數量的劇集創作之前不得與其他方進行合作。但是對于超一線重量特級編劇來說，是可以同時和一家以上的電視臺或者制作公司簽約的，這也直接導致了韓國電視劇產業中金字塔尖的編劇們的單集酬金高于PD和主要演員。

對于各大韓國電視劇制作公司來說，編劇是遠遠重于演員和導演的核心資源，編劇的數量和質量成為了一線電視劇制作公司的核心競爭優勢。韓國最大的傳媒娛樂公司希杰娛樂的電視劇部門就擁有韓國本土規模最大的編劇團隊，常年簽約40名編劇；公認的韓國三大電視劇制作公司綠蛇、三禾、PAN娛樂的簽約編劇數量分別約為30名、15名、25名。但是與希杰娛樂主導的“PD中心制”不同的是，綠蛇、三禾、PAN娛樂都實行“編劇中心制”，公司的全部資源都是圍繞著核心編劇進行配置與調度。

韓劇席卷亞洲的一個主要因素是其故事情節性強、貼近生活、充滿正能量、創意上不斷超越自我，我們理解以上要素的核心驅動力就是韓國電視劇產業的編劇中心制。在與韓國一線電視劇制作公司的交流中，我們深深地認識到，韓國的名編劇之所以能夠保證其劇本質量，是因為他們懂得觀眾的心理，了解流行要素，懂得搭建人物關系，以此來吸引消費者。在演員的選擇方面，編劇也會發表較多意見。制作公司對于知名編劇的扶持和保護力度非常大，對其創作理念都較少干涉。

根據韓國電視劇行業協會的統計數據，目前韓國只有300名注冊電視劇編劇，其中特級約有15名、A級約有20名、B 級約有70名。也就是說，能夠主導創作并署名的韓劇編劇只有100名左右，可見知名編劇處于韓劇產業鏈金字塔的塔尖，可以享受較高的薪酬回報和產業地位，這100名左右署名編劇的簽約工作都是由電視臺或者制作公司的一把手親自談判的。

如此小范圍的核心群體導致編劇行當競爭超級激烈，如果連續兩部以上作品的收視率達不到預期，就會被電視臺和制作公司拉入黑名單，這也導致了韓國知名編劇極其重視作品質量和收視率，一定要等到創意和劇本大綱非常成熟才實質性地啟動項目。對于超一線重量級的編劇來說，雖然可以同時和一家以上的廣播公司簽約，不過同樣需要承諾在完成手頭項目之后才能進入下一個項目。由于韓國行業公會制度健全、行業內公司共同維護產業規則，中國電視劇行業普遍出現的大牌編劇同時參與幾個項目的現象在韓國是絕不會出現的。

雖然編劇在韓國電視劇產業處于核心地位，但是知名編劇的成長之路同樣艱辛。與中國和美國電視劇行業的編劇背景多元化不同，絕大多數的韓劇編劇都是科班出身，韓國放送作家協會旗下的編劇教育學院是韓國電視劇編劇的最大培養基地，業內估計目前80%的活躍韓劇編劇都畢業于該學院。

整個編劇培訓系統分為4個學期，每個學期長達6個月，每個學期結束后，學員必須經過學院嚴格的考試和作品評估才能進入下一個學期，而且進階是采取排名制，嚴格控制進入下一個階段和最終畢業的人員數量。學員從該科班畢業后，通過參加電視臺或者電視劇制作公司舉辦的劇本征集大賽來正式入行，在征集大賽中得獎的編劇將會簽約成為電視臺或者制作公司的助理編劇或實習編劇。

此外，新人編劇一般只簽約10~20集，原則上只拿月薪制或者根據情況拿少量生活費。不過，如果新人開發的項目情況比較好，則公司也會酌情給予一定的片酬獎金。但是需要特別注意的是，新人編劇在實習期內開發的項目，其版權也屬于編劇個人，可見韓國電視劇產業對于知識產權的保護和創作個體的尊重。

近年來，韓國電視劇公司也開始嘗試降低對于知名編劇的高度依賴，試圖引進好萊塢常見的團體編劇體系。我們了解到，有一家大型電視劇制作公司從幾年前開始嘗試將新人編劇分組進行創作，大概3~5名新人編劇組成一個團隊，每個人擅長的部分不盡相同，在此基礎上配置一名PD參與創作。在編劇團隊共同創作的情況下，可能會由不同的編劇分別來負責男主角和女主角的塑造，這樣的模式可以將人物塑造得更加立體。但目前為止，這樣的模式還無法被電視臺所接受。

此外，PD是韓國電視劇產業特有的角色。此處PD是Producer（制片人）和Director（導演）首字母的縮寫，是在韓國電視臺寡頭壟斷式運營制度下特有的職位。PD是一部電視劇的核心統籌者，負責協調出資方、播出方（電視臺）和制作執行團隊。PD一方面要和三大廣播電視公司的監制確定故事大綱和明星演員的費用，另一方面在制作環節中要負責包括劇本闡述、確定鏡頭、指導表演等在內的導演工作，以及負責包括監督預算、設備管理、技術協調、管理劇組人員等在內的制片人工作，也就是負責全部的資金統籌和拍攝工作。但是對于多數獨立制片公司來說，由于需要考慮資金籌備和銷售問題，制片人和導演兩個角色一般是分離的。在韓國，電視劇PD的片酬通常是要高過電影導演的，可見其地位之重要。

如果說編劇是韓國電視劇作品的核心驅動力，那么PD就是挖掘核心驅動力的要素。PD高度關注流行趨勢，重視題材選擇，并根據收視或商業盈利方向做出不同的判斷。對流行趨勢的把控，一般由PD自行做資料收集，然后反饋給公司，以便決策聘用哪些編劇。舉例說明，如果PD定義一部作品的受眾群體是40歲以上女性觀眾，則會加入好男人角色；若針對年輕觀眾，則會融入商業元素、體現“自由”的元素。對PD來說，韓劇所有故事的最終落點都是愛情，只是在方向上略有不同，而具體方向上的把握將更多由編劇來完成。

韓國一線電視劇制作公司一般都會有3~5名簽約PD（公司正式員工），每位PD統籌一個項目的全流程，并配有助理專門與編劇溝通，監管從策劃到制作再到播出的所有流程環節，擁有每個環節上的最終決定權。希杰娛樂電視劇部門負責人就曾表示：“公司十分重視對PD的培養，希望最后他們都能肩負運營獨立公司的職責，可以負責整部劇從頭到尾所有的工作流程，從策劃到后續所有工作都能自行管理。”

在具體操作中，一家韓國電視劇制作公司會由2 ~ 3 名首席PD主導推進項目，一周進行一次會議討論，決定編劇提交的創意是否可行。但需要注意的是，在這個階段中，編劇并不參加會議。但對于特別有知名度的編劇提交的項目，則不需要這樣的會議就可以直接進入創作階段。

在和韓國同行的交流中，我們總結韓國電視劇制作公司的制作體系主要分為三種類型：第一種是編劇自己提交創意，第二種是PD進行提案，第三種是在有原作的基礎上進行改編。在第二、三種情況下，一旦確定要做一個項目，基本上就會持續推進。但在第一種情況下，由于作品面世是在一年之后，對于流行的把握以及素材的選擇就變得尤為重要，所以公司會對編劇提交的分集大綱進行嚴格的篩選，選擇一年之后還能符合流行趨勢的素材。一般情況下，故事創意的開發階段是編劇自由創作，但確認項目到了故事大綱以及分集大綱的階段后，公司就會有PD介入參與創作。韓國電視劇制作公司通常會給編劇配置專門的工作室，令其進行封閉式創作。

希杰娛樂的電視劇制作部門是典型的PD中心制運作，簽約PD超過30名，項目主要依靠PD的人脈組建團隊。由于PD企劃項目的視角與編劇有較大差異，因此相比三大電視臺，以PD為中心的希杰娛樂制作的電視劇內容更加年輕化，題材更加新穎。

本文由澎湃新聞經授權摘自《韓娛經濟學》（王叢著，中信出版社，2015年11月）。