看展覽| 八大山人，他給世界一個白眼

松子

2015-06-22 10:43

來源：澎湃新聞

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荷花圖（冊共八頁）1665

在中國，每一次改朝換代都是一部文人抗爭史。明末清初，有這么一個名字引人注目，他叫朱耷（1626-1705）更多的人知道的是他另外一個名字“八大山人”（下簡稱“八大”），他和石濤等人并稱為“清初四僧”，而“八大”另一個難以被人遺忘的烙印是“明宗室”血統：他是朱元璋的第十七子寧獻王朱權（幾乎得到永樂皇帝半壁江山）的九世孫。

在美國，1960年代美國抽象表現主義藝術家們看了大量“八大”的畫，驚異于300多年前的中國文化畫家的筆墨表現力，開始探索自己繪畫的變化。

國破家亡、皇室、僧人、抽象表現主義、這些標簽會構成怎樣一個“八大”？正在華盛頓美國國立亞洲藝術博物館舉行的“解密：八大山人藝術展”（Enigmas: The Art of Bada Shanren），試圖通過“八大”留在紙上的“秘符”，解讀他的人生歷程。

此次展覽展出“八大”創作的四十余件作品，其中大部分是10年來首次展出，這也是該博物館2016年閉館整修前最后一個中國畫展覽。

《花鳥魚蟲圖》（冊，十一頁），1688-89，八大山人畫，法翊書法

“ 八大”的畫非常簡單，常常是一張白紙，兩三筆，甚至兩三個墨點就完成了。這其中透露出一種古怪、荒誕的感覺，八大很多畫中魚鳥眼睛的表現方式只是圓形中一點，但表達出的似睡非睡、漠然、冷眼看人間的眼神使人一見難忘，那是八大最顯著的標志。

《花鳥魚蟲圖》（冊，十一頁），1688-89，八大山人畫，法翊書法

齊白石的繪畫風格來自于徐渭和八大山人，但今人觀畫會覺得八大的魚死氣沉沉，而齊白石的畫活潑生動地多。但結合八大前朝遺民的身份，他要畫的并非水中活物，而是一種生命的蒼涼。

《雙雁圖》，1700

除了魚鳥的眼神外，鴨子（大雁、鳧）也是八大畫中常見的對象，這幅《雙雁圖》也是一張擁有明顯“八大”痕跡的作品，觀者的第一眼大多被立在石上，扭頭覓食的大雁吸引，“八大”用極簡的筆墨，勾勒出大雁扭頭的動態，中國毛筆線條的靈動，在此處被表現得淋漓盡致，一根墨線畫出了造型，幾個微微暈開的墨點更是畫出大雁羽毛柔軟的材質。

但是“八大”的畫“賣弄”得絕對不是技法，這張作品的亮點是石頭上的另外一只眠雁，這只大雁把喙插于翅中，初視一團漆黑，與怪石融為一體。它的眼神透露出的同樣是一種不被了解的孤獨感。

《書畫合冊》（共九頁）

除了花鳥外，“八大”的山水畫成就也是極高的，在中國文人山水開拓于黃公望、倪瓚，大成于八大山人。但是八大的山水畫得只是一抹山影，而不是具體的山水，連綿的山水在畫面中被簡化，成為了“有影可追、無跡可尋”的幻影，這樣的表達方式也被后人解讀為用悲傷的心情畫出壓抑的、國破家亡的殘山剩水。

無疑，八大山人的藝術是孤獨的，不在乎別人的眼光、沒有對象性的時候，顯現出的是生命本身的顏色。

《書畫合冊》肅清王善耆（溫卿先生1844-1927）題首

和西方繪畫不同，在中國畫的素紙上，看的絕不單單是畫，在中國文人的標準中，“詩書畫印”是一個整體，“八大”的作品是離不開書和印，其中也隱藏著很多的“密符”，有些甚至還沒有解開。

行楷《奉和李右相中書壁畫山水詩》（巨軸），1698

對于字，首先從“八大山人”的落款開始提起，八大山人大約在1648年進入佛門，1680年離開寺院生活回到南昌，1684年（62歲）開始用“八大山人”的號。“八大山人”不是“八大”之“山人”，而是“八大山”中“人”，說自己盡管離開佛門，卻是永遠環繞在佛周圍的弟子。“八大山人”在書寫上可以呈現出“哭之”“笑之”兩種形態和理解，也是八大人生態度的體現。

再說說“印”，從古至今每個中國畫家都會有很多不用的印，除了最普通的名字印之外，八大比較有名的有“驢印”（八大曾以“驢”為號，自嘲連驢都不如的生活）、十得（佛教語）、也有些印至今無法破解其含義。

涉事冊頁（落花），1692，中下方為“屐形小印”

我們今天要解讀的是“八大”從1683年開始，直至1705年去世常用的一枚朱文小印，其形如木屐，被研究者稱之為“狀如屐”，也有稱之為“齒形印”。以“屐形小印”解讀，在李白詩中有“腳踏謝公屐”一句，詩中的謝公指的是六朝謝靈運，魏晉時期也有“屐下有齒”的描述，此印表明八大受魏晉士大夫影響，推崇沉著、痛快、灑脫的人生格調。而這張涉事小花圖“八大山人”的落款寫成人形，配“屐形小印”，如同一個人著木屐踏著落花悠然前行。