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看展覽|“割耳”之后,自殺之前,梵高最后的日子里畫了什么
藝術(shù)是永恒的,但顏色不是,絕世的作品也難敵時間的侵蝕。
2015年5月12日開始在紐約大都會藝術(shù)博物館(Met)舉辦的“梵高:鳶尾花與玫瑰”(Van Gogh: Irises and Roses)借由梵高(1853.3.30-1890.7.29)繪制于普羅旺斯的4幅花卉,向世人展示了梵高最后歲月的藝術(shù)作品。盡管它們經(jīng)歷時間磨礪,已漸漸褪去了原本的色彩。
展覽海報梵高作為國人最為熟悉的藝術(shù)家之一,他身上有太多的標簽和故事:顛狂的瘋子;生前不得志僅賣出一張畫,還是弟弟西奧托友人購下;因和高更爭執(zhí)割下耳朵送給妓女(1888年圣誕前后),此后完成了綁著紗布的自畫像;還有那張無人不知的“向日葵”(1888年)。
而此次正在Met展出的以“鳶尾”和“玫瑰”為主角的各兩幅作品,均畫于梵高割耳之后,并常常拿來和“向日葵”系列作比較。
1889年5月,梵高被醫(yī)生診斷為癲癇癥,入住普羅旺斯圣雷米精神療養(yǎng)院。1890年的早春,梵高經(jīng)歷了又一次精神崩潰,直到他即將搬往奧弗之前才出現(xiàn)了一段寶貴卻短暫的平靜期。在療養(yǎng)期間的最后一個星期,梵高對鳶尾花和玫瑰花投入了巨大而持續(xù)的創(chuàng)作熱情。
1890年5月11日和13日,梵高寫信給他的弟弟,告知他自己如何被這些迷人的花束吸引并投入創(chuàng)作,他“在發(fā)狂地工作,大捧的鮮花,紫色的鳶尾花,大束的玫瑰”。在不到一周的時間里,梵高完成了這4張作品。
玫瑰,1890,華盛頓國家畫廊藏這一階段的梵高看上去和緩了很多,相比處在“割耳事件”陰影之下創(chuàng)作的《星夜》(1889年)里肆意、游刃的筆觸,這幅《玫瑰》中流動的綠色更像柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲的主旋律。梵高用急促的畫筆在畫布上奏出了一個個快速流暢的音符,將他樸素頑強的生命激情傾瀉在這色彩交織成的音符之中。
也許梵高用畫筆表達的是自己的生命狀態(tài)——“孤獨地張揚生命力的倔強,冷笑一切凡間的艷俗?!?/p>
之后這4張畫在圣雷米晾干,6月底作品運抵奧弗,一個月后的7月29日,梵高在傍晚散步時開槍自殺。
次年春天,它們被分散各地。最終,這四件作品中各有一件《鳶尾花》和《玫瑰花》藏于大都會藝術(shù)博物館,一張豎幅的《鳶尾花》藏于阿姆斯特丹的梵高博物館(Van Gogh Museum, Amsterdam),以及一張橫幅的《玫瑰花》藏于華盛頓的美國國家畫廊(National Gallery of Art, Washington, D.C)。
125年后的5月,幾乎在梵高創(chuàng)作的相同時節(jié),這鳶尾花與玫瑰的4張作品在Met一起亮相,這是125年來,它們第一次團聚。
展覽現(xiàn)場,梵高的四幅花卉作品首次同時展出。 東方IC 圖當觀眾站在梵高的兩張《鳶尾花》前,感受其中一幅由藍色花束與黃色背景產(chǎn)生的強烈的互補對比效果,另一幅則是淡藍花束與粉(白)色背景營造的溫柔和諧的情調(diào)。
鳶尾,1890,梵高博物館藏有沒有想過,125年的世事沉浮,梵高從默默無聞的“瘋子”到人盡皆知的藝術(shù)家;西方藝術(shù)由“后印象派”轉(zhuǎn)型為“現(xiàn)代”、“后現(xiàn)代”,這四張畫還是梵高最初完成的樣子嗎?答案無疑是否定的。
經(jīng)過研究人員發(fā)現(xiàn),梵高在這一時期使用的合成顏料中有一種以“水白鉛礦”為原料的紅色顏料,這種物質(zhì)與空氣中的二氧化碳接觸會分解成白色晶體,導(dǎo)致在繪畫中所有與添加紅色調(diào)和而成的顏色發(fā)生了“褪色”,而整個畫面中的紅色也幾乎消失。比如,藍白色調(diào)《鳶尾》的墻面原來也許是粉紅色的,且鳶尾的藍色應(yīng)比現(xiàn)在所看到的更偏紫。
鳶尾,1890,大都會博物館藏為了盡可能讓觀眾看到畫作原來的樣子,Met用“虹膜“技術(shù)虛擬復(fù)原了作品,并用幻燈模式奇跡般恢復(fù)了缺色的畫布。
“虹膜”復(fù)原對比圖從Met的復(fù)原圖中,我們可以看到除鳶尾花外,玫瑰的“褪色“更是嚴重,現(xiàn)在作品中所呈現(xiàn)的玫瑰幾乎為全白的,但曾經(jīng)它們?yōu)榉奂t色,同樣粉紅的還有發(fā)白的桌面。
玫瑰,1890,大都會博物館藏
其實,125年前的梵高完全可以選擇更持久的紅色,而他使用這種會“褪”的紅色是否與他僅僅在畫作完成2個月后自我毀滅有關(guān)?這似乎將成為永遠的謎題。
如果單純從“虹膜“所呈現(xiàn)出的畫面角度看,藍色的鳶尾花是否比原來的紫色更有活力?粉紅玫瑰與桌面的粉紅的組合似乎回到了亨利?方丹-拉圖爾(Henri Fantin-Latour)現(xiàn)實主義,相比現(xiàn)在呈現(xiàn)的偏綠色調(diào),原本的粉紅是否過于”甜美”?
當然,這一切所謂“復(fù)原”基于的是“虹膜”技術(shù)和后世作品的印刷品,沒有一個人看過1890年作品的樣子,也沒有一個人說得清這些畫到底缺失了什么?更沒有人說得清哪種顏色的玫瑰更好、以及將來畫作的樣子。
盡管展覽的作品只有4幅,但通過這4幅畫,能看到梵高繪畫對后世藝術(shù)家的影響力,其中最為明顯的是野獸派的馬蒂斯和立體主義的布拉克,現(xiàn)今,我們?nèi)阅軓乃麄兊淖髌分姓业借蟾叩哪且唤z“紅”。
展館入口展覽信息:
名稱:梵高:鳶尾花與玫瑰 (Van Gogh: Irises and Roses)
時間:2015年5月12日-8月16日
地點:紐約大都會藝術(shù)博物館
- 報料熱線: 021-962866
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