曾獲諾貝爾文學獎的波蘭女詩人辛波斯卡被稱之為“詩歌界的莫扎特”，她的詩歌取材于日常生活，讀來平易近人，又煥發新意。經過長期籌劃的最新譯本選擇從波蘭語直譯，穿越時光與文字，將辛波斯卡帶入中文世界。

詩歌與生活

辛波斯卡（Wis?awa Szymborska）自認為是一個老派女人。她在《墓志銘》中，就這么設想了自己一生：“這里躺著一個老派的女人，像個逗點”。（林洪亮譯）這首詩收入詩集《鹽》。“鹽”這個名字顯示了辛波斯卡的樸素和謙遜，以及對日常事物、微小細節的凝注。她說自己是一個“逗點”，一個我們在書寫時使用最為頻繁的、普普通通的標點。

辛波斯卡與她獲得的諾貝爾獎牌

一個女詩人，在三十多歲時，就設計了一生，接下去，便是去默默寫詩，記錄一瞬間的語言靈光，去安靜生活，在日常的瑣碎里展開一個充滿智性卻并不激烈的靈魂。她的心靈從一開始就是老派的，就擁抱了最為澄澈也最為終極的事物——雖然這些事物并非宏大而空疏，反而具體而微，輕盈可感。

一生中大部分時間辛波斯卡都生活在波蘭克拉科夫

辛波斯卡喜歡抽煙，吃鯡魚，喝伏特加。然而，要去書寫她的生活，這對傳記作者是一道難題。她的生活拒絕傳記。正如《填寫簡歷》所表達的，我們的時日、生命不能被簡歷、傳記標準化、格式化：“不管你活了多久/都必須簡短”。（林洪亮譯）生命就像流水，就像樹葉紋理，充滿著無限的可能和意外。

克拉科夫的辛波斯卡紀念館

通過詩歌，她試圖讓我們在一瞬間激活對人世的豐盈感受。而在簡歷里，“愛情只需填寫婚姻，/兒女只用寫上已出生的?！薄爸劣诩依镳B的狗、貓和小鳥/紀念品、朋友和做過的夢，/則可略而不提?！保趾榱磷g）

歌川廣重的名作《驟雨中的箸橋》

在詩集《橋上的人們》，名字就揭示了她的詩學思想。同名詩作的靈感來自于日本浮世繪畫家歌川廣重的名作《驟雨中的箸橋》。梵高有一幅仿作名為《雨中的橋》。這兩幅畫都描繪了驟雨中在橋上奔跑的人們。

梵高《雨中的橋》

他們的方向不一，雨具各異，卻在驟雨到來的一刻，都匆匆奔向自己的去處，或回家，或去工作場所，或到亭廊下臨時避雨。這一刻，每一個人的生命都是豐富的、流動、有著方向的。

辛波斯卡詩集《橋上的人們》

然而同時，正如這幅畫所揭示的，時間可以停頓下來，可以永遠居留在一瞬：“時間被阻止了，/時間的法則已被忽視，/它對事物發展的影響力已被消除，/它受到了毀辱和唾棄?！保趾榱磷g）

靈魂樸素，如梅子的核

和很多其他女詩人不一樣，辛波斯卡的詩并不具備激烈、緊張、幽暗的女性意識。這不是說她的詩平淡如水，相反，她的詩歌，語調睿智，或充滿熱情，或善意地反諷。只是她的詩總是讓人能夠感到漫延著內在的和解。她在詩歌中并不直接思考女性身份在家庭、社會中的正義問題，但她無疑是一名清醒的女性，對女性的境況有著深刻的體驗。

年輕時的辛波斯卡

在詩集《無盡的樂趣》里，有一首詩名為《風景畫》。在中，她看見了自己的靈魂：“我的靈魂樸素，如梅子的核?！保êＷg）就在這首詩里，當她站在一幅老畫家的風景畫前，就把自己設想為了畫中人物，一個“站在梣樹下的女人?！彼P心畫中的女人如何面對另一個人，也許是欣賞畫作的觀眾，甚至是一個男性觀眾。她在思考他們之間的關系，尤其是她在這個關系中的位置。

辛波斯卡在書桌前

辛波斯卡的詩以睿智和反諷見長，但在樸素的面目下，靜水深流著滿滿的深情。這種深情來自于她對復雜人世的洞悉，對幽暗人性的超越。《風景畫》中的女人邀請我們去看她的白帽、黃裙和手中緊握的籃子，讓我們去凝視她“在別人的命運中如何打扮自己”（林洪亮譯）。但是，人與人，男人與女人，總是有著疏離一段無法克服的距離。這段距離催促她去寫作一首詩，來守護一個女人的生動而無奈的存在。

東方出版中心的中譯本從波蘭語直譯為中文

在無題詩《我離他太近了》里，辛波斯卡思考了戀人（或許是夫妻）之間的緊張關系。在無法精準控制關系的張弛時，女性會如何感受、承納這種關系？詩中反復出現的短句“我太近了”，提示著兩人關系的困境。整首詩充滿了奇異的、緊張的夢幻。這些夢幻讓詩中的女性感到恐懼、疏離、遙遠。

辛波斯卡詩集的最新東方出版中心中譯本

正如她在《在一顆小星星下》所寫的：“我為簡短的回答而向龐大的問題道歉?！保惱琛埛引g譯）有時候，她甚至連簡短的回答也不會給出。她渴望在詩中權衡每一個詞、每一個瞬間、每一個細節、每一個人的生命，然后告訴我們活在這個世界上的“全部”的秘密和力量。

撰文：胡桑

原標題：《女詩人辛波斯卡：靈魂樸素，如梅子的核》

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