原創 飽弟 福桃九分飽

每當我們推薦美食電影，總逃不開一部周星馳的《食神》。

沒辦法，被星爺電影哺育的一代，人生第一部美食片都是它呀。

然而有人說，《食神》根本就不算美食電影！

偏偏說這話的，還是我們很信任的一位權威人士。

香港美食家蔡瀾，除了“饞人”身份之外，之前也做過幾十年電影監制。吃遍全球，又懂電影，于是總應網友需求，推薦一些美食片——

雙重身份，自然顯得他的推薦格外權威。

后來有人問，為什么從不見推薦《食神》？

蔡瀾的回答，出人意料：

? 《美食片遺補》

《食神》和美食沒關系？乍一聽，感情上實在難以接受——

真的是這樣嗎？

其實今天看來，《食神》對美食的拍法，確實有點點……慘。

無論是皇帝炒飯、乾坤燒鵝、用每種魚最新鮮部位拼成的錦繡多味魚，還是片頭那些極盡烹調繁雜的菜式，都蒙上了一道金色的死亡濾鏡。

不是90年代渣畫質的鍋，今天經過高清修復，還是這副模樣——

放到今天追求高飽和度的美食影像標準，它實在很難過關。

當然，也有拍得好看的。

當那碗震驚全場的“黯然銷魂飯”出場，其擺盤之精準、布光之細膩、色彩之豐潤，怎么看怎么像……

飯店櫥窗里的模型。

▲尤其那個雞蛋！

食物拍得這么塑料，也就算了。

按說，一部認真講美食的電影，起碼應該認真講講美食的來龍去脈，講一道菜怎么做才好吃吧？

然而，《食神》里的做飯技巧，顯然與美食無關。

要炒好一道菜，要么學會“降龍十八炒”“屠龍切”“火云掌”等等神乎奇跡的招式；

要么就去談一場刻骨銘心的戀愛，化悲痛為力量，神功大成。

《食神》對這些武俠言情元素的興趣，似乎遠遠大于美食本身——此刻，突然覺得蔡瀾先生的話也有點道理。

它實在太不像個正經美食電影了！

那么，問題來了：

難道周星馳只會拍喜劇，根本不會拍美食？

不應該呀。

所有看過周星馳電影的人，要說他不愛吃，鬼都不信。

從1990年《賭圣》無厘頭喜劇成名，直到《新喜劇之王》，三十多年哪部片子不得吃點喝點。

沒事就抱著個大公雞碗，做賭圣時就吃公仔面，做食神就扒拉叉燒飯；

一串烤雞翅，唐伯虎吃完孫悟空吃，邊吃還邊唱“燒雞翼，我中意食”；

《整蠱專家》里，整蠱雙雄斗法，兩名男子廣眾之下，互喂誠實豆沙包、慚愧波板糖，忌廉血滴子滿天飛。

《破壞之王》里的何金銀，是史上戰斗力最強茶餐廳伙計，敬業到把菜單印在戰袍上；

▲“朱仔包、羅宋湯、免治牛飯、咖啡或茶”

《少林足球》里大啖甜在心饅頭，《龍的傳人》里狂塞大包，《喜劇之王》過完戲癮，次次不忘拿個便當。

至于《賭俠2：上海灘賭圣》里載歌載舞，簡直是中華包子的一曲贊歌了。

這樣一個人，要說他不愛美食，根本不可能——在他的喜劇宇宙里，食物就像空氣一樣存在。

那么，除了愛吃，他懂吃嗎？

沒聽說星爺是個美食家，畢竟他在港下館子的曝光頻率，還不如陳奕迅、張國榮和周潤發。

也沒聽說他廚藝師出名門，比如香港中華廚藝學院、或者少林寺后廚房什么的。

只是在他眼里，吃簡直是世界上最有梗的事情。

比如，他對燒烤的謎之執念：

唐伯虎在烤，孫悟空在烤，連賭圣都不忘跟三叔后院BBQ。

后來我們才知道，這股執念源自香港人本身——

從60年代，香港工人們紛紛去新界郊游開始，后院燒烤就不再是鬼佬的專利。如今，香港各個公園里辟出的燒烤區，就是給大家周末出游“燒嘢食”用的。

比起北方的路邊攤，自己搞個烤爐，抄起一條烤叉，穿上香腸雞翅，邊烤邊刷蜜，才是香港人的日常。

于是，大家在影院看到猴子像香港人一樣，抓起鋼叉下意識就開烤，一口可樂噴了出來——這份笑點，大概香港人笑得最瘋吧。

再比如，他對車仔面的神奇理解。

就是《食神》里“蘿卜有筋，失敗”的那碗面，國語配音雜碎面，內地官稱車仔面，粵語本名其實叫“嗱喳面”。

“嗱喳”，廣東話的意思，就是污濁骯臟，“嗱喳面”就是“骯臟面”。

于是，當史提芬周發現面里大腸有豬糞，雙刀火雞滿不在乎遞過一卷手紙：本來就叫“嗱喳面”，嗱喳點有什么所謂。

嗯……說得好有道理，竟然無言以對。

這種對香港飲食文化嫻熟的把玩，是另一種“識食”。

愛到深處，吃，也豐富了他的電影表現技法。

比如，在他電影中最重要的食物：火腿腸。

星爺片中有兩次吃火腿腸，都是跟吳孟達。

一次是《破壞之王》，何金銀溝女失敗，魔鬼筋肉人賣給他的坑人失戀套餐。

另一次是《少林足球》，“黃金右腳”帶領少林隊過關斬將，挑戰舊日強敵時，傲氣地叼起一條火腿腸，就像一根窮人的雪茄。

兩次吃腸，形成一種有趣的互文：

第一次，懦弱的何金銀，遇到招搖撞騙的魔鬼筋肉人，憑著一根火腿腸的交情，走向巔峰。最終何金銀勇勝強敵，魔鬼筋肉人也找回當年斗志。

第二次，兩人各自的輝煌歲月已經過去，失意人的相遇，讓阿星沉寂的大力金剛腿有了用武之地，也讓曾經的球星鼓足勇氣，討回人生的債。

兩對師與徒，四個小人物，憑借一條火腿腸找回自我，此刻，最低賤的食物，卻蘊含著最稀有、最強大的力量——

直面生活，斗志昂揚。

此時，食物的存在，已經與周星馳電影始終傳達的精神合一。

恐怕沒有人能說周星馳不懂了。顯然，他愛吃、懂吃，也懂得怎么去拍。

這樣一個人拍出的《食神》，怎么可能不是美食電影？

他拍什么都是美食電影啊。

《食神》看起來，確實離美食電影很遠。

食物丑、太多抒情加成，做菜拍得像打架……

但它依然是最偉大的華語美食電影。

未必沒有之一，但至少，后無來者。

可以說，周星馳一輩子對美食的愛，全釀在這部電影里了。

影片的故事，就是他所見的美食江湖：

不學無術，只懂營銷的衰人“食神”，被潛藏在身邊的對手打倒。外人看來，是自作自受、惡貫滿盈，卻不知道，這只是一場資本游戲——

唐牛被捧為新任“食神”，作惡卻比前輩更甚，“汽水越多糖越好，薯條炸得越老越好”，依舊是不顧健康、只顧賺錢的偽君子。

你用高端唬人，我搞連鎖壟斷，美食界的統治權顛來倒去，只是利益爭奪，與美味無關。

看一看，滿街開了又關的網紅店，搞到加盟商血本無歸的連鎖，被大企業擠壓到難以支撐的小飯館……

這種情形，是否還在身邊重演？

而《食神》的最終，只有一種辦法，可以化解這種災難——

是把“瀨尿蝦”和“牛丸”合二為一，創造“撒尿牛丸”的民間智慧，和一碗飽含甜蜜與愧疚的黯然銷魂飯。

那是小販攤主們，為食客獻技而激發的無限創意，是每個平民百姓為愛烹飪的初心，是街頭巷尾，生生不息的美食熱忱。

這與他熱愛的平民美食，那些車仔面、叉燒飯、西多士，是一樣的，是他眼中不容侵犯、萬世不倒的一座煙火城池。

最終，白發蒼然，看破虛榮的史提芬周，說出了一句徹底打倒自己的話：

“根本就沒有食神。“

“食神”之名，根本就是金錢堆積出的一個虛偽符號。在這座城里，只要你愛美食，那么每個人都可以是食神。

在星爺眼里，這份榮光，屬于香港，也屬于一座城在資本浪潮重壓下，每一顆不滅的美食之心。

他從未背棄過這一切，只想為這座城每一股人間煙火，每一個平民百姓，寫一道封神榜。

《食神》所傳達的美食觀念，今天仍然振聾發聵。

從電影美學的角度，《食神》的美食拍法，也許不夠盡善盡美。但對一個熱愛美食的人，它依然足夠偉大。

影片告訴我們，世界上本不該有什么食神。

但十五年過去，我們發現它所講述的，依然是我們需要的。

此時，我們也不得不承認：

這部片子，連同那個抱著雞公碗的白發男人，大概真有那么一點神性吧。

本文圖片部分來自網絡

參考資料：

[1]江家岱.上山下海探尋香港燒烤文化.中國新聞網.2011.12.3

作者 - VJ

設計 - 大雨

原標題：《看完周星馳的所有電影，我發現《食神》是最難吃的一部》

閱讀原文