正月十五元宵節、二月十五花朝節和八月十五中秋節，這三個“月半”，向來被視為同等重要的傳統佳節。清代以后，一般北方以二月十五為花朝節，南方則以二月十二為花朝節。此時正是好時節，春回大地，萬物復蘇，草木萌青，百花含苞待放或綻蕾盛開。

古代書家都很重視這個節日，有的選擇在花朝節這一天大量創作，傳世的歷朝歷代關于花的書畫印作品可謂不勝枚舉。

宋代 黃庭堅 行書七言詩《花氣薰人帖》

宋代 黃庭堅 行書七言詩《花氣薰人帖》局部

李清照的《聲聲慢》，疊字運用堪稱一絕，“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。殊不知，她老人家對重字的運用也無人可敵，《殘花》詩寫道：“花開花落花無悔，緣來緣去緣如水。花謝為花開，花飛為花悲。花悲為花淚，花淚為花碎。花舞花落淚，花哭花瓣飛。花開為誰謝，花謝為誰悲。”一首詩共有17個花字，用在“花朝節”，那是再合適不過了。

一直以來，正月十五元宵節、二月十五花朝節和八月十五中秋節，這三個“月半”，向來被視為同等重要的傳統佳節。需要說明，清代以后，一般北方以二月十五為花朝節，南方則以二月十二為花朝節。此時正是好時節，春回大地，萬物復蘇，草木萌青，百花含苞待放或綻蕾盛開。然而，現在說到花朝節，估計百分之九十九點九的人可能不知道。好在有很多的經典書畫印作品，可以友情提醒。看來，古代書家都很重視這個節日，有的選擇在花朝節這一天大量創作，也有很多歷朝歷代關于各種花的書法作品傳世。

“花”字沒有甲骨文，《說文》解釋為“教行于上，則化成于下”，由此意可知，應該是從“化”字演變而來。《漢書?張衡傳》中說：“百卉含蘤”，后有注:“蘤，古花字也。經傳皆以華為之。”“花”和“華”至今在篆書中不分。《說文》解釋“華”字言：“榮也，從艸從。”二字繁體都寫作“華”。簡化之后，原本可以看到的枝繁葉茂形象，沒有了。

每個國家都有自己的國花，如久負盛名的荷蘭郁金香，日本則被稱為櫻花之國。武漢和南京也有櫻花，乃城市中不可或缺的風景線。每個城市都有市花。空氣中常常彌漫著桂花的清香，這是杭州秋天特有的味道。廣東中山小欖鎮有菊花節，五年一小慶，六十年一大慶。想當年，武則天曾經想逼迫洛陽牡丹低頭，最終沒能使之屈服。

明 祝允明《行書牡丹賦》（局部）北京故宮博物院藏

明代祝允明寫過《牡丹賦》長卷。這件作品，不像老祝其他作品，擒縱有力、狂風驟雨，而是比較溫柔，可能那一刻，在祝的心底涌動著柔情。同樣位列“江南四大才子”的文徵明，有關花的作品有很多，《落花詩冊》反復書寫，既有行草，又有行楷，不僅有《月夜觀玉蘭》這樣的浪漫之作，也有83歲時書寫的《梅花詩》，可見精力過人，老而彌堅。

明  文徵明 小楷《落花詩冊》

明  文徵明 《月夜觀玉蘭》

在很多文人的筆下，花是女人的代名詞。有一首流行歌曲就叫《女人花》。當年梅艷芳曾以哀婉而略帶沙啞的歌聲加以演繹，“女人如花花似夢”。梅艷芳的名字本身就令人倍覺冷艷。她的姓就是一種花，乃是倔強的代名詞。雖能“艷壓群芳”，終究是紅顏薄命。花是美的象征，常用來比喻美人遲暮，愛情消亡。南朝宋梁元帝有《花朝詩》云：“花朝月夜動春心，誰忍相思不相見。”

花朝節的風俗很多，主要和花相關。明馬中錫《宣府志》載：“花朝節，城中婦女剪彩為花，插之鬢髻，以為應節。”到了清代，花朝節又有“賞紅”之俗，清顧祿《清嘉錄?二月》記：“閨中女郎剪五色彩繒粘花枝上，謂之賞紅。”雖然五彩繽紛，卻怎么也比不上宋代，當之無愧的“極簡風”鼻祖。別看宋人喜歡“極簡”，卻時常生活在小資情調之中，也喜歡艷麗的東西。說到這一點，就不能不提鮮花之妙用。宋時的每年春天，都會舉辦盛大的“花朝節”，萬人空巷。洛陽是當時最著名的花都，男女老少都沉浸在花海中。歐陽修《洛陽牡丹記》有“大抵洛人家家有花”的記錄。宋人都愛在家中擺放鮮花點綴生活，由此催生出了高超的插花技巧，也促進了花市和花卉貿易的發展。自漢代始，婦女兒童就已經開始佩戴鮮花作為裝飾，可是在宋代，簪花卻是文人士大夫最愛的裝扮之一。簡單地說，男人也愛戴花。據史載，宋徽宗每次出游回宮，都是“御裹小帽，簪花，乘馬”，從駕的臣僚儀衛，也都賜花配戴。古龍小說《絕代雙驕》中孿生兄弟之一名叫“花無缺”，這個姓花的男人，乃是花一樣的男人，沒有任何瑕疵，預示著完美無缺。

宋  趙佶《棣棠花詩》帖紙本 縱34.8厘米，橫19.4厘米，北京故宮博物院藏

宋 趙佶《牡丹詩》紙本，縱 34.8厘米，橫53.3里，臺北故宮博物院藏

宋  趙構書 杜甫《即事》 絹本，縱27.1里，橫48.7厘米，臺北故宮博物院藏

當然，宋代文人筆下少不了“花”之作。以花為媒，包括九五之尊的帝王，從北宋趙佶到南宋趙構，分別有《棣棠花詩》、《牡丹詩》和杜甫的《即事》詩等作品傳世。說到杜甫，這位大詩人因為母親名有“海棠”而終生詩作不見此二字。蘇軾有《海棠》名詩，元代大書家鮮于樞將蘇詩抄錄成篇，堪稱詩書合璧。不獨于此，關于海棠的典故，蘇軾最有名的句子則是“一樹梨花壓海棠”，不愧為史上最有名的段子高手。

元  鮮于樞書蘇軾《海棠詩卷》 1301年大德五年書 北京故宮博物院藏

清 伊秉綬 行書立軸 乙丑花朝

近代書法大家胡小石亦有《詠海棠》的精彩之作。由此可見，雖暌違千年，不變的是文人心性。“蘇黃”師徒兩人，蘇子有《梅花詩》拓本，黃庭堅《花氣熏人帖》名氣更大，乃是早期代表作。到了近代，大學者黃侃索性把老本家的帖背臨了一通，可見深愛此詩帖的人頗多。

宋 蘇軾《梅花詩帖》

古時有“花王掌管人間生育”之說，崇拜花神，帶著注重生育繁衍的色彩。從借花獻佛、拈花微笑等典故，則可以看出花與佛有緣。花在佛經中是潔凈的象征，比喻心靈的滌蕩，特別是蓮花，“一花一世界，一葉一菩提”。不獨于此，儒家代表人物周敦頤的《愛蓮說》，贊揚了蓮花“出污泥而不染”的高貴品質，亭亭玉立卻質樸無華。世間數不清的花，玫瑰、百合、馬蹄蓮、梅花，各有寓意。既有一心向著日光的太陽花，也有在晚間怒放的夜來香。當然，既有美麗之花，也存在惡之花。罌粟花艷麗無比，卻像魔鬼一樣的毒性，讓人上癮，最可怕的則是食人花，令人談花色變。

元 王冕《梅花詩》

元代王冕以畫梅花名世。畫梅花極難，“丹青難寫是精神”。梅花沒有過多的顏色點綴，主要靠枝干的勾勒，沒有極強的寫生和構圖能力，是畫不好的。他的那首膾炙人口的《畫梅》詩，末句是：“只流清氣滿乾坤”，很多人把“流”寫作“留”，如今看到真跡，算是有定論了。梅花關乎文人風骨和心境，因為梅花是士人畫，需要士氣。歷代梅花畫作有很多，“四君子”被畫成四條屏，懸掛在家中，不論是一介寒儒，還是高官大僚，都很喜歡以此銘志。

南宋  楊無咎《柳梢青·梅花十首》（局部），遼寧博物館藏

明 文徵明 83歲書《梅花詩》

清  汪士慎《詠牽牛花》軸

寫梅花作品的書法名家也有很多，北宋蘇軾、南宋楊無咎、元代王冕、明代文徵明，皆有力作傳世。汪士慎是“揚州八怪”中的畫梅高手，因為飲茶過度，造成雙目失明，就像巴爾扎克喝咖啡太多，死后發現骨質都變成了黑色。凡事過度了都不好。汪士慎畢生一貧如洗，54歲左眼病盲，遂以單眼畫梅。67歲雙目失明，仍然畫梅乞米。以梅言志，堅守風骨。筆下的梅花神腴氣清，墨淡而趣足，有一股冷艷疏香之氣，見證其清高孤傲的情懷。汪士慎有一件隸書作品，內容是詠牽牛花，別具一格。牽牛花非常普通，但生命力極其頑強。這當中，不正是個人情感的寄托嗎？雖然時不時會感念生不逢時，命運多舛，卻從不低頭，低眉折腰事權貴。同屬“揚州八怪”的金農評汪：“千花萬蕊，管領冷香，儼然灞橋風雪中”。同屬“八怪”的金農可以認定為“悶騷型”的人，他的“漆書”驚世駭俗，粗獷豪放，卻有大量的關于花的書畫冊頁傳世，可以看到他心性細膩的另一面。

清  金農《詩書畫》冊選二

清 金農《詩書畫》冊選一

清 金農《杏花》 詩冊

文人也許天生就是多情種子，多愁善感，不獨有“悶騷型”。祝允明草書常常天真爛漫，不可羈勒。王鐸晚年人生激變，再讀他的作品，風格多樣，不可琢磨，筆法纏繞連綿，可以看出心事重重。但總有一件作品，可以明心見性，這便是《枯蘭復花卷》。王鐸某一日睹物生情，感慨自己的人生經歷，絕處逢生，不禁喜極而泣。寫此卷時王鐸五十八歲，度日如年，難熬的降清歲月已經過去整整五年，“貳臣”的罪名，壓得他喘不過氣來，甚至還比不上一支枯萎的蘭花，可以重生。

王鐸《枯蘭復花賦》（瑯華館藏）

清 八大臨《禹王碑》，甲戌花朝

八大則是“風騷”和“悶騷”兼而有之，大膽地用行草書筆法來臨《禹王碑》，正逢甲戌花朝節，也許是有意選擇。

近代   吳昌碩《修震澤許塘記》冊頁(選一)，乙卯花朝

吳昌碩的《修震澤許塘記》冊頁字數很多，可能需要好幾天才能寫完全篇，正好在花朝節完工，無意“偶遇”，興致極佳，于是就記錄下這一天。不管如何，在古人心目中，“花朝節”很重要。當節日來臨，就在這一天專門多寫幾件作品，既是對花神的祭奠，也是心目中的一個情結，更是自己對書法的某種承諾，言而有信，如約而至。

清 伊秉綬臨《 衡方碑》，乙亥花朝

清 伊秉綬 《經國為善聯》癸酉花朝

清 伊秉綬 《行書立軸》 乙亥花朝

清 伊秉綬 《為文論詩聯》丁卯花朝

清 伊秉綬 《行書立軸》乙丑花朝

說到這一點，伊秉綬無疑要排在第一。現在所能發現的他在花朝節創作的作品有很多。每當面對花神駕到，都有一種儀式感。要知道，古人基于長時間的認識和把握，提出了“二十四番花信風”一說，即從小寒到谷雨共八個節氣，有一百二十天，每氣十五天，一氣又分三候，每五天一候，八氣共二十四候，每候應一種花信（所開的花），共有二十四候，應二十四種花信。所謂“花信風”，最主要的是一個“信”字。風有信，似有德行，如期而來；花有信，似有靈氣，迎風盛開。守信是中國傳統最尊崇的一種美德。如期而至的春風，因遵守信用，被人們稱為信風、德風，反映了中國古人萬物有靈、以德為上的觀念。

清 伊秉綬 《經國為善聯》癸酉花朝

又有誰能想到，像鄧石如這般身材高大，一個藤杖芒鞋鐵漢，卻粗中有細，筆下有時也會看到柔情萬千的句子，“花香滿座客對酒”，釣雨耕煙，灌花釀酒的人生，不慕富貴而曠達平和，除去世俗的塵泥污垢，浸潤出來的是經史子集里的書卷氣質和一身的仙風道骨，于他來說，表里如一，既可以安身立命，也能隨心所欲而不逾矩。人生一旦達到這種境界，沉酣藝術天地進而流傳久遠便不會遙遠。

吳昌碩《淡如菊》

自古以來，中國文人就有對于各種花加以詠嘆的情結，構建了借花言情的傳統，最典型的像“人淡如菊”。這一印文，吳昌碩曾反復刻。宋代林逋有“梅妻鶴子”的雅號，留下“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”的千古名句。“梅蘭竹菊”四君子中有兩種是花。蘭是草，也開花。其實竹子也開花，但常常被視為不吉利的征兆甚至死亡的象征。兩千多年前的《山海經》中就有“竹生花，其年便枯”的記載。不同的竹子有不同的開花周期，一般間隔時間都很長，四十年至八十年，有的甚至近百年才開一次花。

近代   黃侃書《黃庭堅花氣熏人詩》軸，縱169厘米，橫47厘米，湖北省博物館藏

無名氏《一春無事為花忙》

《一番花事又今年》

現實世界的花，總會存在花期，而且有的花期非常短，迅速凋零，曇花開花難得一見，所以有“曇花一現”的成語。庾信曾有句：“草無忘憂之意，花無長樂之心”。張學友有一首歌，名字就叫“我等到花兒也謝了”。哪怕最美麗的花，終會香消玉殞，“零落黃泥碾作塵，只有香如故”。從中可以悟到一點，人生一生、草木一秋，花兒可能連一季都等不了，所以人應該有平常心，就像《菜根譚》中說的：“寵辱不驚，閑看庭前花開花落；去留無意，漫隨天外云卷云舒。”