原創 毒Sir Sir電影

今天什么日子，影迷都懂吧。

△ Sir后臺昨天就有神秘力量涌入

3年等待。

N次跳票。

4小時時長……

無論結果如何。

我們正在經歷“奇跡”——

扎克·施耐德版正義聯盟

Zack Snyder's Justice League

你見過多少電影會以一個導演的名字命名？

你見過多少電影，時長4小時以上？

尤其，還是一部超英大片？

尤其，在這市道不好，各大影視公司都勒緊腰帶的時期。

它還是做到了。

夸張？

這還不是最夸張的。

一部4年前上映，評分只有6.4的“爛片”。

經過重拍，重剪；粉絲集體抗議、請愿。

如今，評分昨夜飆到8.6，今天下午升到8.9，Sir發稿前再看一眼，9.0。

比起影片本身。

作為影評人，這“奇跡”更讓Sir震驚，是它的沖動。

拋開效率、回報，甚至名譽的。

只關乎電影的沖動。

（p.s. 因影片時長太長，更細致全面的解析Sir后續會跟進，今天這篇先給你們解解饞）

01

爛攤子

講真，有多少人還記得《正義聯盟》講啥？

Sir自己的印象也就停留在——

幾個不算強的英雄，打了幾場不算精彩的仗，再加一堆陰暗的對白……

哦對。

還收獲微信表情包一枚：

它在三年后要重映？

呵，開什么玩笑。

當時，《正義聯盟》這四個字，代表的不是傳奇。

而是徹底的恥辱。

上映前，它是華納和DC的最強底牌。

梭哈3億美刀，鋪墊多年，就想拿它和漫威掰掰手腕。

結果？

雙雄爭霸，成了單方面笑話。

錢就不說了——

拼老命拿下6.57億美元票房，按業內票房三倍回本估算，華納血虧幾個億。

口碑更是全線崩盤——

豆瓣6.4，IMDb6.3，METASCORE 45分，爛番茄新鮮度40%……

喜提《Variety》雜志2017年最令人失望影片榜首。

《TheWrap》更是直說：

《正聯》是一個“混亂，令人困惑的爛攤子”。

關鍵，輸的不只有《正聯》這部電影。

它的撲街，直接終結華納和DC籌謀多年的DC宇宙計劃。

從此漫威電影宇宙一家獨大。

這家伙……

你讓DC粉絲臉往哪擱？

還有超人的粉絲，蝙蝠俠粉絲，甚至蓋爾·加朵的粉絲，冤不冤？

十年前。

諾蘭《黑暗騎士》橫掃全球，漫威還在破產邊緣。

現在……甘心嗎？

當然不啊。

果然，上映后兩周，記者挖出大料：

《正聯》之所以這樣糟糕，因為它就是一個類似“弗蘭肯斯坦”（科學怪人）式的縫合怪。

由于《蝙蝠俠大戰超人》（8.73億美元）沒有取得理想的票房（10億美元），華納對導演扎克·施耐德的信心下降。

直指三宗罪：

故事太黑暗，風格太陰郁，娛樂性不強。

于是華納高層回應三宗“迷之操作”——

首先，空降高管去《正聯》劇組，“監工”導演。

其次，勒令整改。

讓扎導把5小時粗剪版，縮短到2小時院線版。

扎導反駁——沒有單體電影出來前，兩個小時根本不可能把《正聯》講清楚。

參考隔壁漫威。

《復聯1》上映前，也有五部單體作品做鋪墊。

一口吃成胖子？我不干。

商業VS藝術，矛盾激化。

后來，華納也不扯皮了——

引進《復仇者聯盟1&2》的導演喬斯·韋登進入劇組。

華納、韋登、扎導，三方糾纏。

最后一根稻草，源于扎導的中國養女意外去世。

心力交瘁的他宣布退出《正聯》，韋登正式上位。

后來的是你們都知道了：

尾燈拿走華納補拍預算，還重寫四分之三的劇本，其中超人的部分全部重拍。

喬斯·韋登重拍的比他們說的還要多

幾乎所有的扎克版的超人都是重拍

成片，全面“漫威化”。

輕松、搞笑、合家歡。

開場超人自黑——

結尾小閃講冷笑話——

一位不愿透露姓名的華納高管事后回憶：

當我們看到喬斯拍的內容時，我們都看呆了。那個屋頂上的劫匪——太滑稽太尷尬了。俄羅斯一家——太沒用且太沒有意義了……情況很尷尬，因為沒有人愿意承認這是多大的一坨垃圾。

02

起義

原因找到，始作俑者也揪出來。

可對粉絲來說，這還不足以平息怒火。

2017年11月17日，院線版上線并血崩后僅兩天。

一場運動，悄然起勢。

別小看粉絲。

這群極致影迷，發揮偵探級資料搜索能力。

研究完所有新聞，采訪，人員變動……

大膽假設，小心求證——

扎導還藏著一個“導演剪輯版”的《正義聯盟》，絕對滴！

消息一出即炸。

change.org網站發起對華納的請愿活動，迅速獲得超過32000個簽名，到請愿鎖定時，已接近18萬人簽名。

這還沒到高潮。

粉絲終歸只是猜測，沒想到大佬們一個接一個下場。

先是原劇組工作人員——

《正聯》攝影師法比安·格瓦納，蝙蝠俠替身，特技演員Richard Cetrone，荒原狼的扮演者塞倫·希德，以及其他公眾人物如凱文·史密斯等，紛紛要求放出“導剪版”。

眼看這場起義就要成了？

簽個名，喊個話，哪有那么輕易。

當時還時有不少主流媒體唱衰，怎么可能，沒希望的。

畢竟，當時“導剪版”只是個猜想。

何況對于華納，上線導剪版，不啻于當眾打自己的臉嘛？

但Sir還是那句話——

別小看粉絲。

尤其憋屈多年，好不容易等來王炸，卻委屈收場的DC粉絲。

顯微鏡級別調查開始。

紛紛變身列文虎克，從之前新聞、采訪和預告片中的蛛絲馬跡里，尋找院線版被刪減的內容。

一時間……

網絡上“證據”越來越多，討論越來越廣，猜想，也變得越來越“真”。

大家逐漸相信——

一定存在導演剪輯版，且，完成度很高。

終于，2018年初，重大轉折出現。

扎導自己點贊，并親自參與進來。

一些被刪減的劇照、設定、劇情陸續放出。

連小閃的扮演者埃茲拉·米勒，海王扮演者杰森·莫瑪，紛紛聲援這場影迷逼供。

影迷的熱情，徹底收不住了。

后來，油管，推特，ins，Facebook……

熱搜狂掃一個又一個社交平臺。

再后來。

粉絲自費出錢制作宣傳牌，標語，于各種線下漫展造勢。

浪潮卷過公交站，街道，時代廣場……

Sir更萬萬沒想到。

粉絲租下飛機給偶像打call的操作，竟然用在一位導演身上。

△ 圣迭戈漫展，標語在天上飛了兩小時

別看場面熱鬧。

控制權終歸掌握在資本手里，聲量再大，有什么用呢？

除非？

除非，扎導親自拱火。

2019年3月，導演面對傳媒，口頭表示——“有”。

他事后證實，有一個四小時，黑白畫面，沒有音軌和特效的版本。

就在電腦里，不過準備用作收藏。

這下，燙手山芋終于傳到華納高層。

契機是HBOMax流媒體平臺的出現。

華納眼下需要一個絕對重磅的作品，為自家新流媒體平臺造勢。

此時#ReleaseTheSnyderCut運動已持續兩年，從最初只有死忠粉絲，到如今蓋爾·加朵（神奇女俠），本·阿弗萊克（蝙蝠俠），雷·費舍爾（鋼骨）等主演都加入隊列。

此時推出，噱頭有了，還有可能挽回名聲。

天時，地利有了。

人和呢？

因《正聯》的失利和其他原因，華納高層早換了幾茬人。

最后牽線搭橋的，諾蘭。

為什么是諾蘭？

當初華納在準備DC宇宙這個項目之初，諾蘭就是主要參與者，是他把戲臺搭好，然后推薦了扎克·施耐德。

如《超人：鋼鐵之軀》里，諾蘭是制片人和編劇之一。

開始，華納準備直接讓扎導放出黑白未完成版。

被嚴詞拒絕：

原因如下，有三點：第一，你想讓網上消停下來，這是你想這么做的主要原因。第二，你在某種程度上想要糾正錯誤證明清白。第三，你想弄出一個糟糕的版本然后告訴大家：看看，這也沒有多好，自己沒準是正確的。

我當時覺得，沒得商量。我寧可讓施奈德剪輯版變成神話中的獨角獸。

最終，扎導說服華納高層，拿到超過7000萬美元預算，包括補拍，特效制作，和宣傳的費用，以及——

完全自由的剪輯權。

扎導沒從預算中拿走一分錢，全部用于電影制作。

2020年5月，官方海報公布。

10月，補拍開始。

令人振奮的角色陸續加入——

《海王》里的媚拉，《自殺小隊》中出場過的小丑，以及原版在彩蛋中亮相的喪鐘相繼加入補拍。

扎導甚至宣布，不會用任何喬斯·韋登補拍的內容，相當于四分之三的部分會重做，那些院線版的缺漏似乎都會補齊。

比如，黑色的大超，更完整的鋼骨與閃電俠前史，讓英雄集結更加順暢。

比如，反派從荒原狼變成達克賽德。

還定下兩個基調：故事線強調史詩感，而非合家歡；采用原版的1.33:1畫幅。

2021年1月，導演剪輯版完成，3月上線。

長達四個小時，一次性全部放出，不做一丁點商業妥協。

這也是為什么許多人說它是一次“影史奇跡”——

雖然這動作還是有商業考量。

但從過程來說。

這是一場完全屬于觀眾，屬于電影的勝利。

03

為什么是扎導？

導剪版目前豆瓣開出9.0高分。

于是，一個幾乎無解的問題再次出現——

拍最對味的DC英雄，為何非他不可？

在Sir看，扎導對DC有幾個重要意義。

第一，重振DC特色。

開場，荒原狼一句話，已經道出這次導剪版的基調：

比黑暗更黑暗。

沒有守護者，沒有燈俠，沒有氪星人

這個世界將會像其他世界一樣被毀滅

個人風格上。

韋登版因為時間倉促，目標模糊，導致效果四不像，想學漫威但笑點又浮于表面。

扎導版則回歸嚴肅。

畫面特色，是古典的油畫質感。

BVS中最經典一幕——

蝙蝠俠、神奇女俠分站兩側，中間躺著死去的超人。

畫面昏暗，但超人邊上有一道光，后面還有十字架狀的斷壁殘垣。

無不讓人聯想到描繪耶穌之死的畫作。

第二個意義，是讓我們看到《正聯》本該有的質量。

韋登版，對話敘事。

以臺詞講故事，高效，但無味。

扎導版則是視覺敘事。

以富有畫面感的鏡頭和隱喻講故事。

（不排除有些隱喻是隱晦的，一遍看不出所以然。）

以動作戲為例。

優秀的動作戲絕不是為打而打。

如果你去看導剪版，你能看出每場打戲都有明顯的情感/人物線索。

一處對比：

韋登版，正聯首次對戰荒原狼，閃電俠用神速救出戴安娜，控不住慣性栽在她身上。

一個動作，能看出些韋登塑造人物更強調易懂的標簽。

扎導版，多了一段動作戲，專門描述小閃個性。

目睹路邊發生車禍，發動神速改變車禍造成的破壞，救下女孩。

這組改變食物動勢的動作足以說明——

他是個話癆宅男，但性格中有細膩、浪漫的一面。

△ 圖片來源：《扎克·施奈德版正義聯盟》預告片

第三層意義，對粉絲最重要。

——扎導讓DC宇宙日后的延續，回到“正軌”。

韋登版的改造，讓整個系列出現錯位。

就說一個角色，超人。

導剪版最牛掰的華點，就在對超人重塑。

院線版，超人太“無敵”。

超人被復活，瞬間干翻荒原狼，以一人之力完成全部輸出。

一種錯覺出現：

荒原狼很弱嘛，其它超英都是打醬油嘛。

經過扎導調整后，正義聯盟才真正像一個團隊，一個聯盟。

那段大戰原本層次很豐富：

正聯VS荒原狼。

超人強點牽制；海王致命一擊；戴安娜斷其頭；蝙蝠俠穩住后方；閃電俠逆轉時空，鋼骨與超人協力分開母盒……

各司其職，又意志統一。

△ 圖片來源：《扎克·施奈德版正義聯盟》預告片

貫徹了扎導曾在社交網絡說的那句：“鋼骨是正聯的心臟”。

換句話說——

每位成員，都在聯盟中有屬于自己的角色。

扎導沒有讓超人太無敵，還有一個原因：

他始終希望在“超人”身上，投射自己的反思。

神的絕對力量，以及，人的絕對欲望。

超人，在以往影視作品中，本就是絕對正義化身。

而扎導的做法——

讓“神”，經歷“人”的磨難，展現兩者共通的脆弱。

被世人畏懼，被其它英雄猜疑。

扎導版有一處耐人尋味的伏筆：

蝙蝠俠對超人依然戒備。

復活超人時，鋼骨看到了未來，達克賽德掌握了反生命方程式（一種吞沒一切、讓人類失去自由意識的超能力），神奇女俠和海王戰死。

種種跡象暗示——超人可能黑化。

超人支援聯盟，首次以“黑超形態”出現。

而在蝙蝠俠夢境中，超人帶著熱視線，露出邪惡的微笑。

關于超人黑化，早在BVS中埋下。

超人披風上隱藏著氪星文字，出自神話作家約瑟夫·坎貝爾的著作《千面英雄》：

在本以為會發現可憎之物的地方，我們看到了神。

當我們以為會殺死他人的地方，我們殺死了自己。

所以。

如果我們還能期待漫威以外，另一個足夠精彩的超英宇宙。

只有DC。

如果我們還期待有人能讓DC不被資本捆綁，成為下一個“漫威”。

那個人，只能是扎克·施耐德。

最后，為了不過度劇透。

Sir僅用文字總結扎導版《正聯》的一些亮點，供有興趣的毒飯參考。

1、整體風格更加陰郁，達克賽德將替換荒原狼，成為最終的boss，但在這一部里并不會親自動手（強烈暗示續集）。

2、鋼骨和小閃的戲份將更加完整，尤其是鋼骨的個人經歷，會是這一部作品的絕對主角，他遠比原版更強大，而他與家人的矛盾糾葛，將成為正聯能否拯救世界的關鍵因素。

3、比院線版更長的戰斗戲份，從遠古大戰到最終決戰，扎導版都是pro plus版本。

4、電影中出現了不止一次暗示大超黑化的場景，是正聯三部曲會出現的重要轉折之一。

5、刪掉了結尾漫威式的無聊救人場景。

6、把尾章變成了一個巨大的彩蛋和伏筆，“正聯”會分化，更會以你絕對想不到的方式重新集合。（再次強烈暗示續集）

最后，Sir還想提些建議。

扎導版《正義聯盟》出現，當然是一次影迷勝利。

但也不算什么必湊不可的熱鬧。

如果你的確對DC作品不熟悉，Sir建議先補上之前的作品（有消息說國內之后會上線導剪版，到那時候看也不遲）。

而興趣濃厚的毒飯也要注意。

影片時長4小時，如果決定觀看，Sir建議空出足夠時間，放下手機，一次性看完，去感受這沉浸的龐大史詩。

當然考驗耐性。

可耐性，也是我們接近“美”的必要品質。

《正聯》值得。

扎導，請愿的粉絲，助推項目的華納高層，親自下場的演員……他們值得。

而你，愛電影的你。

更值得。

本文圖片來自網絡

編輯助理：吉爾莫的陀螺、布拉德特皮

原標題：《昨天6.4今天9.0，不愧你們盼三年的王炸》

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