產業無法因個別市場案例迅速轉變風向，內容人“不想認命”，市場也應該逐步給予國漫“不認命”的市場環境。

文/龐宏波

“2016年開始，就想做一個不一樣的哪吒。”

2月21日，“為哪吒重生操碎了心”主創見面會之后，《新神榜：哪吒重生》（以下簡稱《哪吒重生》）的導演趙霽在微博寫下長文，這是里面可能最重要的一句話。因為在上映前，很多觀眾仍然帶著“春節檔里有一部蹭《哪吒之魔童降世》熱度”的誤解。

雖然《哪吒之魔童降世》在2019年的暑期檔“橫空出世”，拿下了超50億的票房。但是對于國漫，對于觀眾，太多東西沒辦法一夜之間“空降”。國漫的確獲得了更高的市場關注度，但是隨之帶來的依然是消除誤解的漫漫長路以及缺乏供給土壤。

2016年，《哪吒重生》就已經萌芽，經過了長達四年的艱苦打磨，最終在2021年的春節檔問世。但是從實際的市場成績來看，國漫的成功依舊是一個偶然，需要天時地利人和的高度統一。在如今逐步頭部化的市場現狀里，對于想要尋求創新的國漫來說，艱難可想而知。

在導演發文的當天，已經是大年初十。這一天，《你好，李煥英》在總票房上正式跨過了《唐探3》，《哪吒重生》從開畫口碑就穩居前三甲，但是在春節檔內排片占比從未超過6%，春節檔收官之后雖然開始上漲，但排片仍然沒能超過7%。

實際上，《哪吒重生》是今年春節檔唯一一部進行了提前點映的影片，而在正式開分后，豆瓣開分7.4，兩個購票平臺開分均在9分以上。如今，電影的單日票房和單日排片均已經逆襲了《熊出沒：狂野大陸》。在跳脫出春節檔的“集中競爭”之后，整個寒假超長檔期里潛在的青少年群體仍然是電影目前的受眾。此外，電影也在之后將會上線Netflix并且在日本、澳大利亞等國家進行院線發行。

所以，國漫產業不會因為《哪吒之魔童降世》50億的“光輝”就此徹底崛起，也不會因為《哪吒重生》目前僅有3.3億票房的“遺憾”就此沉淪。追光動畫從一開始就寄希望打造的“封神宇宙”，依然會在艱難前進。但國漫的“不認命”，需要引起更大的產業關注。

1

—“為愛發光”的市場現狀—

為什么要進軍春節檔？

這個疑問，在今年的春節檔不止一次出現在很多影片面前。對于《哪吒重生》同樣如此，一是動畫電影在春節檔雖然有明確的剛需，但本身的市場相對狹窄；二是今年的春節檔，《唐探3》和《你好，李煥英》聯手拿下了78億票房中的80%，市場的兩極分化非常明顯。

但《哪吒重生》進軍春節檔是一個可以“預知”的結果。《哪吒之魔童降世》在2019年“空降”，直接以50.35億票房成為了華語影史票房榜第二名。

但對于當下的國漫市場來說，這是國漫從《大圣歸來》成功之后整個產業逐漸累積，提升水準的“必然”，但也是國漫突破圈層的一個“偶然”。《哪吒之魔童降世》不可能一下子就此帶火整個國漫，但也的確給予了國漫更高的市場關注度。

所以，在2020年的春節檔，《姜子牙》就打響了進軍春節檔的“第一槍”。盡管因為疫情，最終撤檔，但能夠看出國漫對于春節檔的渴望。2021年，《哪吒重生》如愿在春節上映，但從結果來看尚有遺憾。

國漫之所以對春節檔發起沖擊，關鍵在于春節檔本身的市場環境是任何一個檔期無法比擬的。“合家歡式”的觀影新民俗對于希望破圈的國漫來說，是一個必然要挑戰的“難關”。尤其是《哪吒重生》本身是“東方朋克”的國潮風，一旦在春節檔取得成功，那么國漫更多維度的風格確立可能就會邁進一大步。

《哪吒重生》開分后穩居前三甲的口碑并沒有換回足夠讓人驚喜的市場反饋。但在這部電影背后，能夠看到的是國漫對于新風格創新的渴望以及整體制作水準上的巨大進步。

這部國漫特效鏡頭占比達到了近90%，其中“新哪吒”李云祥和三太子的戰斗名場面，6秒鐘的鏡頭成為了全片“最貴”之一。而且從造型到動態模擬，制作了超過6周。而水和蛟龍的特效鏡頭，據悉也有上百人制作了長達了6個月。

這部2016年就啟動的國漫作品，盡管2021年才最終面世，但“東方朋克”風的哪吒，成為了目前國漫在視覺效果上的“天花板”。去年，電影也入圍了“動畫屆奧斯卡”法國昂西國際動畫電影節。今年，影片也被Netflix選中，后續即將上線。

雖然東方朋克風格在當下的市場，大眾接受起來有相對較高的難度。但導演趙霽在長文中有表示，國漫想要真正破圈，關鍵在于“世界觀”。

不拘泥于傳統故事和傳統國漫形象，用更現代的方式呈現傳統文化，顯然才是建立“宇宙”的關鍵。因為只有“不破不立”的創新延展，才有可能建立一個完全東方式的“封神宇宙”。一旦國漫迅速消耗傳統文化，單一的世界觀輸出和動漫形象的呈現，那么國漫更難真正崛起。連貫的世界觀以及更多元的動漫形象輸出，才是整個產業長期發展的必經之路。

此前，人民日報也發文表示從《西游記之大圣歸來》到《哪吒重生》，一系列高品質國漫的出現，意味著我們擁有了自己的“國漫英雄宇宙”。

2

—同一批“哪吒”—

同一批“哪吒”。

動畫電影相比真人電影來說，都有相對較長的制作周期。盡管《哪吒之魔童降世》在2019年就在暑期檔上映，但實際上《哪吒重生》早在2016年就開始啟動。只不過因為國漫在前兩年并不理想的市場前景，主創團隊曾被“抽調”去開發了《白蛇：緣起》。

國漫在國內電影市場第一個“高峰”是《西游記之大圣歸來》，這部影片在當年沖入了年票房前十名，拿下了9.56億票房。也正是這部準10億的爆款，讓國漫進入主流市場看到了希望。緊接著，巨頭公司開始布局國漫市場，但從2016年到2019年，國漫的“票房天花板”開始涌現。不僅沒有突破10億大關，甚至僅有10億的一半。

《哪吒之魔童降世》在2019年的暑期檔一舉進入50億票房俱樂部之前，重新讓大眾對國漫產生信心的恰恰是出自追光動畫之手的《白蛇：緣起》。

2016年，當時國漫的第一IP是“孫悟空”，而且朋克風實屬冷門。所以要將并不被大眾熟知的“哪吒”打造成東方朋克的風格，并不被看好。而彼時的追光動畫，此前已經連虧三部。于是在開發《白蛇：緣起》時《哪吒重生》的主創團隊被抽調，這也影響到了“哪吒”的進度。而《哪吒之魔童降世》“意外”的在2019年上映，則讓《哪吒重生》面臨著較大的壓力。

一方面是50億的票房成為了不可逾越的高峰，對于希望通過東方朋克創新風格走入主流視野的新“哪吒”自然會被拿來直接對比。另一方面，相隔較近的檔期選擇同樣會讓大眾產生質疑和誤解。

此外，作為同一批開始啟動的國漫，在制作周期上不充足的同時也在制作資金上面臨很高的挑戰。相比5000萬美金起步的好萊塢動畫，國漫的制作預算完全無法比擬。所以，據導演介紹，《哪吒重生》最終也壓縮片長，從125分鐘壓縮到了109分鐘，而且許多創意也因為“預算有限”被舍棄。

所以，《哪吒重生》負載著同一批哪吒的“制作痛苦期”和“后魔童市場陣痛期”，但這恰恰是國漫的現狀。

3

—國漫行業

“好壞參半”的未來前景—

呼吁關注國漫。

繼《許愿神龍》即將登陸Netflix平臺之后，《哪吒重生》成為了又一部將登陸Netflix的中國動畫。此前，中央紀委國家監委網站發布了《中國日記 | 國漫出海！為什么大家愛看哪吒？》，也肯定了《哪吒重生》被全球流媒體巨頭Netflix拿下了除中國以外地區的全球獨家流媒體版權。此外，影片也即將在日本、澳大利亞、新西蘭等地院線上映。

對于國漫來說“走出國門”一直是最大的愿望所在，而《哪吒重生》顯然又往前走了一大步。國漫之所以區別其他類型的動畫，就在于其本身的文化屬性。一旦IP真正形成，無論是國漫和國潮的“產業聯動”，還是中國獨屬的動畫類型走向海外，都有著相對光明的未來。

但與此同時，國漫產業依然面臨著相當嚴峻的挑戰。《哪吒重生》趙霽導演的長文里，開篇就提到了同事在春節檔后提交離職，而這位同事對于接下來的《新神榜：楊戩》至關重要。但人員流失，就是目前國漫最為嚴峻的產業挑戰。

和真人電影不同，國漫更長更苦的制作環境，的確考驗著制作人才的“產業耐心”。一旦人才開始流失，國漫想持續通過高水準作品談論崛起就喪失了可能性。

此外，市場環境的“壁壘”也是一大關鍵。《哪吒重生》在寸土寸金的春節檔里排片占比一直處于末端，盡管伴隨著口碑表現開始”逆襲“，但至今從未有一天排片占比超過7%。這對于任何一部電影來說都是巨大打擊，對動畫電影在頭部檔期里的偏見并沒有消解。

作為“封神宇宙”的開篇，《哪吒重生》之后追光動畫還將會推出《新神榜：楊戩》。這部作品已經開發了一年多，《哪吒重生》的票房還將“回流”到《新神榜：楊戩》的中期制作中。從2019年的《白蛇：緣起》到接下來的“封神宇宙”，追光動畫幾乎一年一部的持續通過優質國漫推動整個產業的進步。

不過整個產業不能僅靠一家公司的努力去達成，更需要更多院線陣地的支持，讓那些對國漫熱愛的人們，追逐國漫夢想的人們，有更多的土壤成長。

所以，在制作團“不認命”的同時，國漫也需要整個產業給予“不認命”的環境。

?