- +1
我不為下架叫好，但它確實爛透了
原創 毒Sir Sir電影
2020果然魔幻大年。
年初，我們還在為絕望中的影視行業發愁。
年末，觀眾就陷入了“誰是今年國產第一爛劇”的激烈討論。
結局真不好說。
雖說把金庸名著改成國粹的《鹿鼎記》已尬出新高度。
可這后來居上的選手也自稱實力戰將。
你看，實時評分打個平手：
關鍵時刻，它還連扔兩手“王炸”穩住勝果。
點名批評、全網下架。
誰知，片方臨門一腳還來個戰術后撤。
直接發文硬剛：
Sir也不贊成任何形式的強制下架。
但深扒下去，這爛劇的戲，是真過了。
如你所愿。
今天就推敲推敲。
雷霆戰將
一行小字：
“根據《亮劍之雷霆戰將》劇本改編”。
哦豁？
Sir去查了查，都梁出版過的《亮劍》原著小說，的確有這個格式：
亮劍之blablabla。
可偏偏沒有什么“雷霆戰將”啊。
連劇名都是《亮劍3》啊。
好歹是個正規電視劇，不會蹭得這么明目張膽吧。
幸好，Sir在職員表里找到了原著作者都梁的名字。
等等。
“藝術指導”？
那么，真相是……
這版《雷霆戰將》，除了自己寫上去的“亮劍”倆字，跟《亮劍》沒有任何聯系？
所以……
海報上那段話翻譯過來的意思是：
“我改編了我自己”？？？
《雷霆戰將》暴露的國產劇通病，可不止一個“蹭”字。
01
開播前可是重頭戲。
經典劇本加持（它自己說的）。
還打著“青春抗戰”旗號。
先別笑。
抗戰劇需不需要年輕化敘事？
需要。
真實抗戰中有沒有青春？
有。
但即使撇開“抗戰”，劇組也對“青春”二字的理解出現了巨大偏差。
青春，就是把老演員換成小鮮肉？
不信？
Sir要曝光幾張珍貴的歷史影像了：
八路軍軍官在西式小洋樓里發號施令；
國軍將領在聽取戰報的間隙端起一杯卡布奇諾，一口入魂后，淡定評價，“糖放多了”；
我們的主角大勝歸來，不忘對祖國未來花朵留下霸總式的深情電眼。
生動詮釋什么叫：寄予厚wink~
結果？
劇組瞬間興奮起來，展示職業戲精嗅覺，畢竟有沖突的地方，就有表演空間。
連夜起草文章，回應質疑。
這速度值得Sir等新媒體人學習，回應看起來有理有據，邏輯清晰。
服化道太假？
有圖有真相，當時真有女兵穿裙子哦：
拿出軍史資料。
國共將領年齡對比，指出當時抗日軍隊的主力，以20-40歲的青年人為主。
戰場喝咖啡、抽雪茄浮夸？
人家整個博物館給你搬過來——
看，咖啡雪茄都是當時時髦產品。
還拉上別的影視劇作為側面舉證。
最后才是大招。
舉高民族大旗，奏起英烈之歌，為自己的辯解來一次主題升華。
Sir逐字逐句看完，只想說——
去，你，的，吧。
通篇文字游戲，還是一眼能看穿那種。
偷換概念、轉移視線嘛，老招數了。
Sir舉個例子：
上海十里洋場，曾是遠東金融中心，繁華一時無兩，這是民國。
這，也是民國。
但要臨摹戰爭真實、民族苦難，你還拿上海舉例？
服裝有沒有歷史原型？有。
國軍軍官有沒有抽雪茄，喝咖啡的情況？有。
老一輩革命者，有沒有既年輕，又帥，還高大威猛，有時出門還特別愛抹發膠，全身霸道總裁范的？
或許有。
甚至愛情，有沒有一見鐘情，有沒有矢志不渝？
也有。
但Sir相信，再多的特例，也回避不了以下常態：
試圖用少數去代表多數，用特例去掩飾真相。
尤其，用當下輕浮的態度，去詮釋嚴肅的抗日題材。
Sir再舉個例子：
劇中，獨立團部隊占領了大豪宅，國軍軍官帶命令來征收。
沖突發生。
怎么發生的？
一邊：你不讓，我就踏平你獨立團。
另一邊：你態度不好，我就不讓。
這什么？
過家家？
來，看你的“前輩”怎么拍。
即使一樣曾經被批評不夠符合史實，即使也是爽劇路子，原版《亮劍》在應該傳遞態度的節骨眼絕不掉鏈子。
國共沖突如何展現？
雙方先是一輪你來我往的電話溝通。
然后互相推諉，打掩護。
表面好酒好菜，和顏悅色，實際是鴻門宴。
一旦觸碰到雙方利益，扛個炸藥包，不在話下。
因為只有這樣，機警而勇猛的“李云龍”形象，才能立起來。
差距顯而易見——
兩部劇同樣是把“抗戰”，當做戲劇的幕布。
在《亮劍》這，它為人物搭起了真實而有效的時代舞臺。
在《雷霆戰將》這，它就是一塊低齡鬧劇的遮羞布。
02
雖然由于下架，你們已經無緣欣賞這部神劇的后續劇情。
但，作為完整看完前9集的Sir來說。
可能，也許，大概。
這回還真的得為他“洗白”一次。
別急著罵，耐心點。
把問題分開看。
這是一部爛劇么？
是。
但它真爛到全網痛批，勒令下架，死了還得踩上幾腳，永世不得超生的程度么？
Sir摸著良心說，不至于。
與其說是觀眾對它這一部劇的惡感，不如說，它承載的，是長久以來，對“抗日神劇”大行其道卻被放縱不管積累的怨恨。
不是辯解。
作為一部在2015年立項，在2016年開機的作品，在互聯網信息日新月異，輿論風潮轉向如此之快的今天，這其實是一部來自五年前的“活化石”。
——“抗日神劇”最后輝煌的時代。
跟前輩們比，這部《雷霆戰將》只能稱得上弟中弟。
忘了？
曾經出現在各大熒屏，霸占居家老人們遙控器的爛劇，雷到什么地步？
以下畫面，絕對能載入華語爛劇編年史。
看發型。
2012年的《向著炮火前進》里，吳奇隆就是這造型。
“頭可斷，血可留，發型不能亂”，就是當時的金句。
還標配皮夾克與機車。
加上狗牌，標準美軍裝扮。
更離譜的是——
摩托車上還改裝加特林機槍，哥以一敵百不是傳說！
耍耍帥，開開掛，這還是初級“雷”。
挑戰你認知極限，才是“抗日神劇”們的宿命。
為了抗日，各種奇人異士紛紛出現，憋出了各種大招。
奇人一號：燕雙鷹。
金剛狼的爪子，美隊的身手，西部牛仔的裝扮，套上一件抗日的外衣，都能給你整上。
必須有，知乎網友@星河進行了詳盡的總結：
不得不說，當時市場的激烈競爭算是激起了國內影視行業的一個創意高峰。
奇人2345號，你根本想不到：
什么和尚、尼姑、宗教界人士、武林高手……拉開“全民抗日”的序幕。
這些場景很難見到了：
手撕鬼子，褲襠藏雷，手榴彈炸飛機，槍斗術子彈拐彎，受辱后化身射箭高手，發明包子雷既能吃又能炸……
那叫日本軍隊花了八年時間才逃出中國啊！
現在懂了吧。
《雷霆戰將》不過那一撥神劇大潮的時代遺產。
由于各種原因，僥幸活到現在播出，由于亮劍的原因獲得輿論關注，卻承受了不全是屬于它的憤怒，被早早宣判死刑。
它“死”是死了。
反過來。
這“宣判”，就完全正確？
它在網友和輿論的助推下，顯得洶涌澎湃，又同仇敵愾。
正義得就像——
那些“神劇”不曾存在過一般。
然而，很多人忽略一個現實。
在互聯網之光照不到的陰影里，抗日題材仍是電視行業內的收視擔當之一。
是大眾認知水平的提高？
還是說。
它們從未離開過舞臺。
不過藏匿于另一種荒誕之中。
03
抗日神劇亂象，官媒批，網民批，連日本人也注意到了。
兩年前Sir就介紹過一本書。
日本人巖田宇伯寫的《抗日神劇大百科》。
是研究。
作為中國文化的愛好者，作者耗時六年，認認真真解析了21部，合計678集，總時長30180分的抗日神劇，最后得出了結論。
坦白說，這結論Sir當時看得臉紅。
他總結出這些“抗日神劇”，本質上——
“抗日喜劇”。
如果未來有人想要看看21世紀前二十年里，中國人的腦洞，文化尺度，思想邊界……抗日神劇可能是最好的研究對象。
無視科學，無視重力，無視時代背景，就不談了。
更重要是：
它們可以披著“抗日”的外皮，挑戰各種禁忌。
比如，抄襲與放飛。
美漫的，日漫的，漫威的，DC的，碟中諜，時裝秀……
比如，暴力。
殺人，分尸，流血，完全B級片尺度……
再比如，色情。
情色誘惑？SM性暗示？
比旗幟鮮明的反對更反動的，是扛著紅旗反紅旗。
比扛著紅旗反紅旗更可怕的，是某些有心人一面拉低門檻，一面又在出事后義憤填膺。
日本媒體還是客氣的：
出發點并不是將這些抗日神劇視為反日宣傳，而是作為一種搞笑的高度幽默。
反問我們自己：
抗日，是一件搞笑幽默的事么？
先別斬釘截鐵。
還真有不同意見。
創造“包子雷”的《敵后便衣隊傳奇》的導演在采訪中說：
過癮就是一種審美的愉悅！打鬼子和殺漢奸就要打得痛快，殺得過癮，要大快人心。所以用各種手段打出來的不一樣戰法，體現中國人的氣慨和智慧！
痛快？過癮？爽？
Sir覺得哪怕接受過九年義務教育的人，看到這些字眼現在估計都氣得發抖。
的確。
面對歷史，我們需要尊重，需要敬畏，需要反思。
那不代表著創作上的死板。
回到《亮劍》。
2005年播出，至今穩坐抗日劇top1，豆瓣9.4。
主角的江湖氣，故事的過度沖突等，的確有夸張成分。
《亮劍》好在哪？
或者說，它區別于“神劇”的地方在哪？
由于預算不足，全劇幾乎在冬天拍攝，寒冷的氛圍與臟兮兮的質感，使得全劇的服化道非常契合抗戰歷史形象。
把“神”還原成“人”。
相當于過去把“三皇五帝的傳說”還原成“市井街頭的話本”。
別小看這個。
往往傳頌千年的佳話，并不是歷史楷模，而是人民群眾口口相傳的“二次創作”，這恰恰是文藝作品的意義。
劇中李云龍就是這么個人。
愛罵人，說臟話，不愛干凈，毛病一大堆。
相反。
李云龍關鍵時刻絕不掉鏈子，敢打敢拼，重情重義，理想樸素，意志堅定，同時是一個能讓所有人向往的傳統英雄形象。
《亮劍》豪不避諱地展現了抗日神劇的擁躉們可能不愿接受的真實。
包括但不限于：
抗日時的國軍不全是孬種，像楚云飛；
日本侵略者，并不總被人民群眾的機智打敗，相反，中國軍民在戰爭中經常會遭到巨大傷亡，像山本特工隊，趙家峪慘案；
以及，不論是八路軍還是國軍，都會出現叛徒，像朱子明。
……
總結來說，《亮劍》即使不完全“真實”，但它無限接近我們期待的“真實”。
解構權威，回歸人性。
可15年后呢？
兜兜轉轉，又一部《雷霆戰將》出現我們面前。
盡管它被下架了。
盡管，它在主流輿論中被罵慘了。
可它為何還能出現？
是誰在降低標準荼毒普通觀眾，又是誰依然在用輕松娛樂的口吻，消解整個民族的悲劇與傷口。
再者。
“它”還會出現嗎？
Sir希望，這不只是一次群眾“打假”式審判。
Sir更希望，這是一次對“真實”的追問。
什么是真實。
Sir始終認為，真實的前提，是面對我們自己的人性，并包容更多的人性。
最后Sir想引用一段話。
來自一個日本人，對自己國家侵略的反思。
這人你們都認識：
容易忘卻‘加害’的國民性。戰后德國對待戰爭的方式令人贊賞。他們公開承認自己的加害性，遺憾的是日本沒有采取相應的做法。這是因為無論在國家層面還是國民層面，受害者的意識非常強。國民的個體層面是這樣，日本歷史自然也采取了這樣的態度。是忘卻了加害的記憶，還是把心一橫，認為大家都這么做，將一切一筆勾銷了呢？反正全體國民都轉向了遺忘的方向。
——是枝裕和《拍電影時我在想的事》
編輯助理：吉爾莫的陀螺
還不過癮？試試它們它確實爛透了》
本文為澎湃號作者或機構在澎湃新聞上傳并發布，僅代表該作者或機構觀點，不代表澎湃新聞的觀點或立場，澎湃新聞僅提供信息發布平臺。申請澎湃號請用電腦訪問http://renzheng.thepaper.cn。
- 報料熱線: 021-962866
- 報料郵箱: news@thepaper.cn
互聯網新聞信息服務許可證：31120170006
增值電信業務經營許可證：滬B2-2017116
? 2014-2025 上海東方報業有限公司
